淄博十一中暑假画室推荐

    结构受光背光色调比例观察视点形体构图定点造型临摹投影虚实强弱轻重写生色相明度纯度灰色反光高光排线深浅疏密空间位置侧光立面横面长宽高点线面轮廓线结构线基本形体组合形体三大面指亮面、暗面、灰面五大调子指高光、中间调、明暗交界线、反光、投影设计专业按照自己专业的特色，修订着素描教学的模式与方法，但基本还是借用西方美术发展中各流派的素描经验在骨子里还是没有根除素描即写实素描的观念同时在设计基础教学领域执教的教师大多出自绘画专业传承着写实素描是标准素描模式的观念因而一切改变都只是基于写实素描的修正与变异。折叠编辑本段注意事项1.缺乏整体美感这是不少初学者和考生共同的毛病，由于他们缺乏长期性的作业训练，在考试中不能在整体观念的指导下推进，往往是急于求成，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，造成局部相互之间关系无法很好地衔接。让整体的美感不能更好的体现出来，局部的构造已经很突出了，而其他地方做的不足，这样的一幅画，怎么能得到好评呢?一幅画的整体是由若干个局部组成的，没有局部的一幅画是不真实的;然而，一幅画只有局部，没有整体，就算再精彩、再深入也是毫无意义的。素描的目的。 冬青艺术文化坚持“诚信为本、客户至上”的经营原则。淄博十一中暑假画室推荐

    同一个地方一般有好几家同时存在，而口碑就成了区分各自好坏的重要依据，好口碑也从侧面说明了一些问题，比如说专业水平等等。第二，教学环境。这个不是硬性条件，因为很多有水平的画室可能碍于资金不多，教学环境稍微差一点，好的画室不一定多么宽敞、，但一定是干净明亮、光线充足的，因为真正专业的美术教师都明白光线的重要性，而一个连卫生都搞不定的画室你怎么保证它能有多专业？还有就是教学设备，越丰富越先进越好，实在不行也可以看一下学员作品，学员水平可以直接反应教师水平。脏乱差第三，手续齐全。这个是硬性要求，这个不能作为教师水平的依据，**重要的其实是安全。私人画室对于建筑的安全措施要求是很高的，必要时候，安全，学习第二。所以在选择画室的时候一定要看一下他们的证件是否齐全。第四，教师个人的口碑。这个很重要，因为身为教师，不但需要具有过硬的专业知识，还必须人品过关。想要知道这个，比较好的办法就是直接问这个教师的学员。每一个父母都是疼爱自己的孩子的，都希望自己的孩子能够更，这也是为什么有那么多课外专业培训机构，我们要明白，不是因为有了课外培训班我们才选择它们，而是因为家长们需要才诞生了课外培训班。张店实验中学艺考画室培训中心冬青艺术文化公司坚持以“市场需求为导向，品质创新为基础，顾客满意为宗旨。

    素描是绘画的基础,是**能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。折叠编辑本段常见问题1、形体画得"歪"这是由于起草不严格造成的错误。素描中物体的特点就是要"静"。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心，在它的中心垂直线位置，垂直线画不垂直，就会使物体重心不稳，产生"歪"的错误。画"歪"的错误还有另一个原因:对称物体画得不对称。解决的办法是:起草时，左右两边要同时起草，不要等到起完一边，再起另一边。2、画面太"空"或太"满"这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中，就会造成画面的"空";而物体太大太散，画面就会"满"，甚至有时画面会"盛不开"物体。解决的办法是:在一开始就要把整个物体的组合外形找准，按照构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入的时候，不要轻易改动构图的定位线，否则，就会破坏构图的初衷。3、轮廓线太"粗"这是因为画者还没有树立起"体面"观念，不懂得物体的轮廓是由"面"的转折形成的，不懂得形体是用明暗对比出来的。解决的办法是:加强观察感受，排除非素描习惯的干扰，将"粗线"的一侧向暗部或背景过渡。4、轮廓线过"虚"这是因为画者错误地认为:越是立体的物体，它的轮廓越虚。

    1、纸质不同速写纸比较光滑，较薄，速写的时候比较流畅，速写纸可以用一般的纸代替，对纸张的要求不高。素描纸比较厚实也比较粗糙，耐磨损，非常容易着色，有独特的纹理，纸质有一定的硬度。2、大小不同速写纸没有纸张材质的限制，可大可小，可厚可薄，一般速写纸为方形，有长方形也有正方形的，所用的纸张大小不一，一般的规格有：16开，8开，4开，A4，A3大小等。市面上的素描纸一般为120-180克，可以多次擦拭、修改，也不会损伤到纸。3、材质不同可用于速写纸的材质有很多：牛皮纸，素描纸，打印纸等等，不同的纸画出来的效果也会有略微的差别。素描纸按照纹路还分为细纹，中纹，粗糙三种，不同纹路的素描纸用途不同，画出来的效果也不相同，一般使用中纹的素描纸和粗糙素描纸比较多。扩展资料：素描纸纹理独特，无论是铅笔、炭铅笔还是炭精条，都非常适合在素描纸上作画；在同样质量的素描纸上，用不同的画笔作画，其效果也是各不相同的。素描纸的一面比较光滑，另一面相对粗糙，这粗糙的一面就是正面。通常情况下，我们会选择正面来绘画，有时候为了追求一些特殊的效果，也会用背面来绘画。这里们会选择正面来绘画。冬青艺术文化建立双方共赢的伙伴关系是我们孜孜不断的追求。

    近实远虚的空间关系。不解释了，顾名思义。实在不懂的再说吧……在素描中，没有完全平行的线，再平行的线从一头向它的远处看，也是交会于一点（p2），所以就有了以上的关系：近大远小，近高远低，近实远虚（这个可以突出主体，制造出空间效果），我们的纸上已经有了一个圆型的东西，怎么才能让它变成球呢，……我们需要制造出立体感。我觉得如果哪个女生觉得自己太平了的话有必要看看。想象一下，当有了光，我们看见了一个球，这个球于是就有了受光面和背光面，也就有高光（**亮），灰面（处于高光向明暗交界线的过渡处区），明暗交界线（**深，都是顺着结构），反光（外界对物体的影响），投影（影子），（p3）原理就不说了，结合初二的物理的光的反射，想想就行了，犯不着用法线折射率什么的去计算的，实在不懂的就给我把它给记住，一般来说，先找出物体的明暗交界线，排线条从明暗交界线开始，顺着明暗交界线，一层层加深，过渡，物体和投影的交接处要**深，这样物体就会有质量，然后向亮面过渡，直到画面完成，结束……其实所有东西的画法都一样，打型，找出明暗交界线，过渡，画投影……就用这个公式套套就行了……下面是正方体，打型上注意一下关系，近大远小，。冬青艺术文化以“真诚服务，用户满意”为服务宗旨。淄川区短期画室特长班

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    素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是**节制、**需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，**是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。淄博十一中暑假画室推荐