张店双语学校联考画室小班教学

    我用简短的方式简洁地介绍设计历史中几个必须了解的阶段，希望能够让大家对设计的历史有大概的了解。设计的工匠时期（CraftsmanshipTimes）设计分为很多门类、建筑设计、广告设计、字体设计等，究其历史相当久远。我国的设计可以追溯到公元前221年的秦朝。而在遥远的十九世纪的欧洲，设计并不是阳春白雪与赏心悦目，而是真实的生产力与皇家用来炫耀权势的摆设。法国王朝炫耀自己权势，贪图奢华，诞生了巴洛克风格（Baroque)和洛可可风格（Rococo）这样的复杂风格。没错，有的时候现在我们还能偶尔在土豪的家中找到一点巴洛克和洛可可设计风格的影子，我们也有时会设计一些婚纱摄影类网站和公司网站也比较接近这种富丽堂皇的风格。巴洛克风格巴洛克（Baroque)，是一种欧洲文化的典型艺术风格。早来源于葡萄牙语（BARROCO)“不圆的珍珠”，初特指形状怪异的珍珠。在法语中，“Baroque”成为形容词，有“俗丽凌乱”的意思。作为一种艺术风格，巴洛克早是在16世纪下半叶在意大利发起的，在17世纪的欧洲普遍盛行，艺术批评家认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。洛可可风格洛可可风格是指18世纪的欧洲，特别是在法国路易十五时期的一种设计风格。更是对这种洛可可风格喜爱有加。冬青艺术文化始终秉承“品质、锐意进取”的经营理念。张店双语学校联考画室小班教学

    就业去向：进入各种文化艺术领域宣传教育设计研究出版管理单位从事美术教学创作研究出版管理等方面工作及策划制作的高级专门人才也可以继续攻读硕士学位。4雕塑培养目标：本专业培养于造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。5公共艺术具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共性空间称为公共空间，而公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境设计。就业方向：毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。这些专业只是出现频率高、应用较多的一部分专业，还有很多工作及专业没有提到。只要专业能力过硬，你都可以在毕业后选择继续考研，或者在大学、画室当绘画老师，且工资不菲。淄博十一中速成画室培训中心冬青艺术文化交通便利，地理位置优越。

    可是这所学校的光辉一直照亮了人类设计史。它就是包豪斯。包豪斯的三个精神的界面设计都有影响：一，设计是艺术与技术的统一。第二，设计的目的是人，而不是产品本身。第三，设计必须遵守自然法则。这不就是以用户为中心的设计思想吗？包豪斯在互联网还没有出现之前就有这样的原则。在解散后，包豪斯出来的一大批教师和学生逃到了美国、英国等地，为世界设计的发展做出了极大的贡献。比如蒙德里安就是包豪斯建筑学院的老师。包豪斯学院蒙德里安作品现代主义设计（ModernismDesign）受包豪斯的影响，在一战战后诞生了现代主义设计。二战后也出现了后现代主义设计。但是无论怎样，现代主义设计就是我们目前的设计风格的基石。我们喜欢的苹果电脑、苹果手机、SONY、都是现代主义设计风格。这个时期诞生了很多大家，比如柯布西耶(LeCorbusier），密斯凡德罗（LudwigMiesVanderRohe），迪特兰姆斯（DieterRams）,菲利普斯塔克（PhilippeStarck）等。

    比如有的模特眼睛很大、有的模特鼻子很细长坚挺、有的模特嘴唇开阔等等，这些都是模特的特征。有人在进行刻画的时候，总感觉画的不像，那么首先的一个原因就是要观察自己是不是抓住了人物的特征。第四，素描头像不能没有节奏感说到节奏感，很多人会感到疑惑，有了构图有了造型，节奏感真的重要吗？通过欣赏大师素描头像和一些高分素描作品会发现，每一幅都有着节奏感。有的人并不知道素描头像的节奏感，举个简单的例子，比如在刻画边缘线、明暗交界线的时候，在线条变化上并不是一成不变的，会受到光源、面部的骨骼等条件影响，所以线条虚实不同，注重了这个特点就会画出收放自如的感觉。然后观察素描头像的暗部到亮面的转变，这一种转变并不是生硬的，从明暗交界线开始向两侧慢慢转变，在暗部的刻画中仍然有着不同颜色深浅的对比，并不是漆黑一片，在亮面的刻画中也是同样的道理。因此一幅素描头像的节奏感是一幅好作品的更高要求，这也是很多学生容易忽略的特点。其实素描头像的基本元素有很多，但是这四个特点也是基本的，其他的细节依附于这四个特点之中，如果你的素描一直在60分徘徊，那么你就要观察自己的素描头像是不是没有达到这四个标准。冬青艺术文化以客户永远满意为标准的一贯方针。

    明确。不能模糊而又片面，要有整体感。结构线要找准，做的内容要丰富充分。结构线的变化要有虚有实，重的地方要肯定充分。再进行深入刻画物体的结构，明暗交界线以及物体的暗面和投影。通过用笔的轻重来区分出物体的主次，远近的虚实关系等等。通过调整画面，从而使画面结构清晰，视觉中心对比强烈，周围相对弱一些，这样视觉中心就会比较突出，还要加强黑白对比，有明确的主次虚实关系。物体的形体要收准，但不能刻意去“描”边缘，通过调子的过渡以及两个物体之间的颜色对比来区分；同时，物体投影也要准确，因为任何物体的影子投出来，它都是一个完整的，清晰的。六，视觉中心整体关系的表现。静物素描中的视觉中心，以主体物为中心及周边其它物体组成。每个物体的塑造及关系处理恰当才会有视觉中心的亮点。黑白对比清晰，物体塑造丰富，画面整体井然有序。要想处理好视觉中心，就要把视觉中心的物体处理到位，既丰富又不能乱，这就是画面的重要部分。总结：静物素描中处理视觉中心的要点。一幅好的静物素描作品不是因为所有物体处理的面面俱到，而是有实虚变化，有轻有重。从局部视觉中心来说，画面视觉中心就是画中的重点，而主体物就是重中之重。冬青艺术文化公司管理严格，服务超值。张店九中中考画室兴趣班

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通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词——译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。造型表现手段造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。张店双语学校联考画室小班教学