素描基本参数
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    发挥各自的优点。使用时,通常以软铅铺调“打底”画深色,以硬铅深入,压肌理画浅色,遵循先软后硬的顺序,如果顺序颠倒,软铅就无法在硬铅画过多遍的地方深入.天阴雨时,纸张软,宜多用软铅画;天晴朗时,纸张硬挺.4B的铅笔就能画出很深的调子。素描橡皮常用的橡皮有白橡皮和可塑橡皮两种,主要起清理误笔的作用。白橡皮的清理能力比可塑橡皮强;在同种橡皮里.软质的橡皮要比硬质橡皮清洁能力强。对于有些深且发腻的调子若要清理的话,必须先用可塑橡皮提去表层发亮的“腻子”,再用白橡皮清理。此外,白橡皮用刀切出尖角或可塑橡皮捏出尖角可以用来提亮高光及小的细节,还可在灰底上像排线条那样,拉出一组漂亮的白色肌理:可塑橡皮还可用来吸去大面积画过头的调子,调整调子花的部分,使调子过渡自然。用橡皮以一定的力度按擦灰调子,还可使局部的灰调子变深。素描作品(14张)擦布(纸):布(质地要软、干燥)可用来掸淡过头的深调;用来揉擦深调可以去腻,并使之丰富柔和;用来擦拭过硬、跳、乱的铅笔痕可使之虚化柔和;如用来擦拭灰调,可以使灰调变深,运用得当还能产生丰富的效果。铺完大调子后,再布擦--遍,能怏捷地使色调变深.变丰富,拉开色调差。新动力画室承接全市各大文艺演出活动,进行导演,策划及团队演出等演艺活动。大润发附近中考素描培训机构

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与孩子共同协作完成作品,让孩子体验成功感     孩子还小,生活上需要大人照顾,很少有机会获得成功感,那么就和他一起协作画画吧。在共同完成一幅作品前,给孩子一个权利,让他来分配你该做什么,不用说,孩子一定会把他认为有困难的部分分给你,父母在做的过程中,完全把孩子当成一个小老师,不断地问他,我这样画对吗?我这样剪可以吗?在这样的对话中,其实你是在潜意识地教孩子正确的方法。作品完成后,告诉孩子因为有了他的帮助,这幅作品才那么漂亮。在孩子体验成功感的同时,他的自信心也增强了。大润发附近中考素描培训机构新动力画室有系统完善的教学体系,实现快速提分。

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    素描也可用多色画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。是绘画中的术语。在汉语中解释:"素"从字面上指单纯、直接和质朴、真实。"描"是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问,是指导表达造型艺术的一种**基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式,是一门**的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础,是绘画创作的训练手段。**早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画,当以及那些莫名其妙的符号,这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利,美术学院产生以后,素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程,1958年受到冲击,1962年恢复,到""时期又受到冲击,直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看,从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马,从中世纪到文艺复兴,从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派,已经形成了一个完美的体系。在素描教学中,主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力,对于初学者来说,我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。

    中西方绘画的基本表现技巧都离不开对线条的运用,但二者之间却有着本质区别。众所周知,白描,是中国绘画的基础,它讲求线条的趣味性,重于意象造型,较少受光线、时间等变化因素的影响。中国绘画中的线条,不仅借鉴和吸取了书法艺术的笔法技巧,在艺术表现上更是立足于物象的神韵与意趣的表达。在令人眼花缭乱的表现技法里,线条仍然是中国绘画中**常见、**基本的艺术表现手段。相比之下,西方绘画则更注重于具象与写实。素描是西洋绘画的基础。借助于特定的对象、环境、光影作画是素描写生的基本要求。因此,素描更多地受到了客观对象、环境、光线、时间等外部因素的影响。而线条则往往被视为构建形体的手段,并不具有**的审美价值。中西绘画二者虽差异甚多,但不可否认,西方素描与中国白描同是绘画中**朴素的表现形式。我们学习素描,是因为它是一切绘画的基础,能够培养我们基本的观察能力、绘画能力以及的审美能力等。当你学会如何在二维平面上塑造三维空间时,你所具有的观察事物与再现事物的能力便得到了明显提高。当你能够熟练地以素描的语汇进行表达与交流时,你会发现自己比以往更容易进入其它造型艺术的学习。当然。新动力画室坚持以学生为本。

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    也可以用两种或素描之白描山水两种以上的颜色)或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。素描是其他艺术的必然基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕),另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术,不需要颜色及第三维空间,却也同时暗示这两者。形体形态比例的解释:比例通常指物体之间形的大小、宽窄、高低的关系;另外比例也会在构图中用到,例如你在画一幅素描静物就要注意所有静物占用画面的大小关系。在画素描的过程中要想把形画准就要注意比例了。把握比例的几个技巧:1.横着比:当你要画某一个物体的位置时就以此做一条贯穿整个画面的横线,看到所有在这条线上的物体。2.竖着比:做一条贯穿画面的垂线,注意观察所有在这条线上的物体。3.多看物体、少看画面:为的是形成观察的意识,抛弃大脑中的原始概念。看物体5秒,看画面2秒,眼睛要在画面和物体之间反复的观察比较。4.总的说就是放长线、看整体、多比较。把这些想象成经线纬线一样会比较简单;初学者要多画辅助线。新动力画室开展欧美留学生咨询及各类文化艺术欧美游学活动。大润发附近中考素描培训机构

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花卉的画法及技巧:     一、要默画好盆花和瓶花先得有一个球形的概念,必须用立体的眼光看待它们。有的考生往往是一朵一朵地画,结果画出来的花整体上比较零乱,在空间上缺乏立体感。那么,通过怎样的处理方法才能获得球形感和立体感呢?首先,铺色时背景、花叶和后面的花要一起画;其次,要适当减弱后面的花和花叶的用色纯度;***,要分出花的大的暗面和亮面。通过这样的作画法可能较容易把握住花的大的形体和体积。     二、要保持花的用色纯度,勿“灰”勿”脏”。因为花的颜色一般都较鲜艳,所以用色要纯净些,特别是前面的花应尽量保持第1遍铺色时的设色,使用的水分也可适当多些,这样可使颜色具有相当的饱和度。     三、在深入过程中始终要保持画面的整体感,注意花的球形体积的塑造。有的考生在深入过程中易把花的形状画得过于拘谨,结果失去了其应有的生动性,同时也减弱了花的外形的扩张力。其实花的形体在很多情况下是需要靠感觉来完成的,千万不要拘泥于花瓣和一些小的细节的描绘。后面的花和叶子在调整过程中要和背景一起来完成,否则会显得孤立、生硬。 大润发附近中考素描培训机构

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