应先仔细修改，再把不要的线条擦掉，刀刀片或美工刀。正确的写生与作画姿势选择正确的写生作画姿势非常重要。作画时，距离写生对象不能太远，也不能太近要远近适中，画者与物象的距离以对象高度或宽度的3倍以上为宜，作画前应选好角度便于整体地观察所画对象，画板要略向前倾斜。缺乏灵活性、生动性总之，只要学习目的明确，掌握正确的方法、步骤，刻苦钻研，勤学苦练，一定能学好素描。一、什么叫素描素”是朴素、素色、单纯之意，“描”即是描绘，素描就是舍弃对象的多种色彩关系，用单一颜色描绘物象的单色画，凡是用一种颜色来塑造形象特征的绘画都可以称作素描。它是造型艺术的一种形式。素描可分为基础素描、创作素描以及为创作而收集素材的单色草图和速写等。二、学习素描的目的和方法素描是一切造型艺术的基础，无论绘画、雕塑、工艺设计还是建筑艺术等都离不开造型基础，都必须以素描为基础。从某种意义上讲，它在其他造型艺术形式中起着非常重要的作用，是初学美术者首要进行的一种基本功训练素描训练的目的是培养科学观察对象的方法，提高造型能力，能准确、形象、生动艺术地表现对象。初学者通过对素描造型元素的了解，能够掌握素描的一般表现方法和常识。在色彩中发现美好——淄博上尚画室。淄博美术长期班
五代两宋之后，中国绘画艺术进一步成熟完备，出现了一个鼎盛时期，朝廷设置画院，扩充机构编制，延揽人才，并授以职衔，宫廷绘画盛极一时，文人学士亦把绘画视作雅事并提出了鲜明的审美标准，故画家辈出，佳作纷呈，而且在理论上和创作上亦形成了一套单独的体系，其内容、形式、技法都出现了丰富精采、多头发展的繁荣局面。绘画发展至元、明、清，文人画获得了突出的发展。在题材上，山水画、花鸟画占据了很高的地位。文人画强调抒发主观情绪，“不求形似”、“无求于世”，不趋附大众审美要求，借绘画以示高雅，表现闲情逸趣，倡导“师造化”、“法心源”，强调人品画品的统一，并且注重将笔墨情趣与诗、书、印有机融为一体，形成了独特的绘画样式，涌现了众多的杰出画家、画派，以及难以数计的好作品。淄博美术长期班淄博上尚文化中心以发展求壮大，就一定会赢得更好的明天。
高光是一种美术用语，指光源照射到物体然后反射到人的眼睛里时,物体上亮的那个点就是高光，高光不是光,而是物体上亮的部分。物体直接反射光源的部分高光基本介绍：高光，指画面调子亮的一个点，表现的是物体直接反射光源的部分，多见于质感比较光滑的物体。暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部深的中间颜色要深。如右图，黑罐子亮一点即为高光，苹果、梨子等水果上也有高光。高光作用编辑高光素描在素描中，高光的地方用橡皮擦提亮就可以了，也就是把灰度减弱。高光化妆化妆时的素描圆球高光高光，顾名思义，可以让打上高光的地方看上去有浮出，明显的效果，而侧影就是暗色，让物体看上去后退，或者看上去不明显。高光一般是白色的粉，或者高光粉，使用在鼻梁，颧骨，眉骨等地方。暗影粉，一般是褐色或土黄色，棕色。打在鼻侧，下颌角等地方。注意，上高光暗影的时候都要和肤色有过度，不要上成一块。需要的话，一般化妆品店会专门卖高光粉和暗影粉的。高光侧影，是为了把脸型修正，看上去比较标准而采用的手法，平时化妆可以采用，让脸部看上去立体，轮廓鲜明。
扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。白描白描画法以墨线描绘物体而不著颜色，白描画法以线条为主，也可渲染淡墨。画线条时，要使笔墨结合形相的特质，笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，皆要以所表现物件的质感或特色为依归，譬如以较细较淡的线条画花瓣，容易表现出其娇嫩柔软;以较粗较浓的线条画叶与枝梗，较易表现其硬而厚的质感;以略干且下笔、收笔皆虚的细线条画禽鸟的羽毛，较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。描有单钩和复钩两种。用线一次画成的叫单钩。单勾有用一色墨钩成的，也有根据不回物件用浓淡两种墨钩成的，例如花用淡墨钩，叶用浓墨钩。复钩是先用淡墨完全钩好，然后根据具体情况决定复钩一部分或全部。复钩的线不能依原路的线刻板地重叠钩一道。复钩的目的是加重质感和浓淡的变化，使物象显得更有神采。白描是用线条、用墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲直的表现技法。在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的主要关键。白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有"外柔内刚"的效果，力量要涵蓄在内。淄博上尚画室中心追求学生的数量远不是我们的目的。
工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。唐代花鸟画杰出象征边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》，光色艳发，妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹，原来画面中的猫眼有“竖线”可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真，呼之欲出，而被苍鹰视为真物而袭之，此见于《圣朝名画评》：“广政中昶命筌与其子居农于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰，奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。淄博上尚文化中心有着质量的教学质量和极高的信用等级。淄博中考美术培训兴趣班
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从大小适中渐渐发展到墙壁和房间般大小。晚年的马蒂斯“我现在虽然不能站起来走动，但我为自己创造了一个进去散步的花园，一切都在这儿，水果、花朵、树叶，还有飞翔的小鸟……”在人生的十多年，马蒂斯的精神状态非但不似一个饱经磨难的老人，反而像是返老还童，有着孩子般挥霍不完的创作热情。剪纸给病痛中的马蒂斯带来了快乐，也成为他艺术生涯中浓墨重彩的一章，使得马蒂斯晚年的作品炙热而富有生机，创造了“大装饰艺术”的概念。马蒂斯的剪纸晚年栖居在吉维尼花园的印象派艺术大师莫奈，患上了严重的眼疾。他的视网膜严重病变，以致无法分辨色调，绘画时只能凭颜料锡管上所标的字母来辨别颜色，凭记忆对事物作画，且提笔时不得不把眼睛凑得很近。对于这样一种痛苦，他曾在给友人的信里提及：“我画画比以前任何时候都困难得多，我希望我能做好，如果有双好眼睛的话，我还能画到100岁。”可莫奈仍在画，画一幅比一幅大的《睡莲》，画那些水上花园的旖旎风景。莫奈晚年画下的睡莲这一时期莫奈的绘画风格的确相较从前发生了不小的变化，画面更为模糊朦胧、色彩浓重。他却也仿佛挣脱了色彩的束缚，更加自由自在、随心所欲地作画。淄博美术长期班
