目前做琴的材料很多。古时的琴以梧桐为面、梓木为底的琴较多,其次是上好的杉木为面的古琴也比较常见,比如赫赫有名的唐代雷琴就选用的杉木。《琅嬽记》(14)载:“雷威斲琴,不必皆桐,遇大风雪,独往峨嵋酣饮,着蓑笠,入深松中,听其声连延悠扬者伐之,斲为琴,妙过于桐。”此处的“松”指“峨眉松”,也就是峨眉杉了。现在梧桐(白花桐)已十分稀少,难以寻觅了,目前的桐木基本以泡桐为主(还有一些地方用的川桐)。泡桐因为木质问题,音色寿命较短,故常做为中低档古琴的琴材选用。而现代斫琴师的上品大多为老杉木做为的琴材。挑选古琴时琴材作为因素之一需要酌情考虑。当然光有好的琴材是远远不够的,有好的料不一定是张好的琴。有段时间两人研斫了几张琴,成品弹奏后认为尚有欠缺,卢荣先生问是不是放段时间多弹弹音色就会变好?淮安百年老杉木古琴哪个牌子好
左手按弦技法也会对力度造成影响。首先,按弦部位的不同和技法的差异可以造成力度的变化。若就按弦手指而言,则有大指与名、中指之区别:用大指则明亮有力,其音线细而光滑;名、中指则柔和温润,音线较为粗、松。若就按弦部位而言,则有肉按与甲肉相半之按的区别:甲肉相半者明亮有力,其音线细而光滑;肉按者柔和温润,音线较为粗、松。音线细而光滑者,其质感密,其力度强;音线粗、松者,其质感疏,其力度弱。何粗何细,何强何弱,演奏时也可以根据音乐表现的力度要求来选择适当的按弦技法。盐城***古琴高质量选择初学古琴的琴友如果没有足够牢固的音准、节奏、乐感作为基础,古琴还是较难学的。
从琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影响。琴前广后狭,象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月,而居中**大之徽**君象征闰月。古琴有泛音、散音和按音三种音色,泛音法天,散音法地,按音法人,分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体,使个性有所发挥,乐以同和,其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂,形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行,实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著,可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。定弦古琴调式有35种,按五声音阶定弦,音域有四个八度零一个大二度。在弹弦乐器中,古琴是一种较独特的乐器,琴面为指板,没有柱和品。演奏时,将琴横置于桌上,右手投弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记(不限定在13个徽位上,很多的音是在徽与徽之间),音准上要求极为严格。空弦的音高不固定。
音色要辨别音色首先要看张琴有没有抗指、打板、煞音!抗指左手按弦时感到有点吃力就是抗指。琴弦离面不可过高,琴弦过高叫做抗指,会影响弹琴方法甚而累坏手指。以七徽的位置说,琴弦离琴面应在。打板右手弹空弦时,空弦拍打琴面就是打板。左手按弦着与琴面,右手弹弦,同时按弦左手左右移动,如果发现弦拍打琴面就是打板。沙音左手按弦着与琴面,右手弹弦,同时按弦左手左右移动,如果发现有沙沙(杂音)声音就是沙音。(有时琴弦不直有也会有沙音则与琴本身质量无关,需要更换琴弦即可)音色右手弹空弦,听音量和音色是否统一。左手按弦于每个徽上,右手弹弦,听各处音量和音色是否统一、相近。把按音和空弦音反覆连续弹奏,听音色和音量是否统一。左手按弦着与琴面,右手弹弦,在声音未停时,按弦左手左右移动,如余音延长则是优点。左手轻点弦于相应徽位处,右手同时弹弦出声,听每一个泛音是否明亮清澈。古琴音色听起来要有下沉感,声音松透不散而韵味悠长者为良。建议初学者在买琴前多听听看看一些做工音色较好的老琴或名家制做的古琴以增强对古琴工艺与音色的了解。材质古琴的底板材料是看不到,只能从古琴后面的龙池凤沼来仔细查看其面板的材质。卢荣先生对其外观和内部结构进行调适。进而使得天音琴坊的焦尾式古琴得音清亮松脆,深受各地琴家喜爱。
首先要把右手勾、抹、挑、剔、托、劈练好,练时要眼睛盯着右手,注意保持手型,仔细听你弹出的琴声是否获得比较好的振动,杂音要尽量少,速度不要太快。在右手熟练之后,再加入左手练习,这时眼睛须盯着左手的按弦位置,尽量少看右手,靠感觉触弦就行了。当两手能充分自如的做按泛练习时,就可以学习曲目了。这种分指练习虽然先要花费一些时间,但练好之后再学曲子,速度与效率就会高许多,而且不会留下许多不良动作的后遗症04针对性重点练习初学者在练琴时,一定要先抓住重点、要点练,而不要泛泛式的练习。对于自己感觉困难的地方、技巧难度大的地方,一定要抽出来单独练习、反复练习,直至熟悉为止。还有就是要针对自己的弱点去练,比如说你的掐起笨拙,就要单独练习掐起;你的节奏差,就要加强节奏练习;按弦不到位就要专门练习按弦,而且要放慢速度,等熟练准确了才能提速。05分段式练习一些初学者在练习乐曲,开始时就是从头到尾一遍一遍的练习,这样练习不太利于记忆。应该分段练习,把每一段都练熟后,之后再全部连上作整体上的练习。而分段练习又是从分句练习开始,这种练琴方法其实就与组装一个玩具或学习开车差不多,只有先把各个细节处理好。仲尼古琴在琴体的头部和腰部有两个凹进去的线条,大方而流畅的造型恰恰体现了儒家中庸、内敛的思想风格。泰州古琴找哪家
制作工艺,弹奏技巧,曲谱记录,演奏仪式,传承体系,文化思想等更是赋予了古琴一种认同感和历史感。淮安百年老杉木古琴哪个牌子好
古琴谱是以记写演奏技法为基本特征的手法谱。早在西汉中期刘安的《淮南子修务训》中,就有这样一段描写:“搏琴抚弦,参弹复徽,攫援摽拂,手若蔑蒙,不失一弦。”蔡邕《琴赋》写道:“左手抑扬,右手徘徊,抵掌反覆、抑按藏摧。”嵇康《琴赋》也有“上下累应,踸踔磥硌”、“楼搀捋,缥缭撇挒”等记载。其中,攫援、摽拂、抑扬、徘徊、抑按、上下、踸踔、磥硌、楼搀、捋、缥缭、撇挒等,显然是当时琴家命名的指法术语。可见,在这一时期已形成一套左右手的指法体系。淮安百年老杉木古琴哪个牌子好