天津名家斫琴什么区别

冷谦原文论述的“九德”，大家可能都读过。概括而深邃，但是若没有斫琴的体验却是很难理解的。让我们试着从新的角度另类解读一下吧。奇“奇”，在九德中，每个人对它的解读有很大的差异。推远来看，任何的艺术品，重要的价值就是他的个性。而难得的也是具有深厚底蕴的个性。这种个性，也许并非一定是非常完善的、美好的。比如一张琴，它的声音带给你的是一种从未感受的、无法描述的独特。但是，就是因为它特立独行的存在，给了这个世界一种别样的启示。这种个性的“奇”，是弥足珍贵的，也往往是可遇不可求的。古再说一说九德中的“古”。尚古崇古，这是中西方文化共有的一种审美精髓。这是对时光的敬畏，是对前人智慧的尊重，也是深藏体内的文化自省的基因。国人对发黄纸上的墨迹和琴旷古悠远的声音，同样觉得具有不可抗拒的魔力。而至于声音的“古”，若无法求得一张已然经岁月打磨，“古”味十足的老琴。那就将一床新琴连同指下的凡俗，一同历练，待消磨了浮躁，打磨的深沉内敛而沉静，以致气同千古之时，便知道：“古人不见今时月，今月曾经照古人。”选琴的要求无非是稳定性好、耐用、声音匀、不抗指、无沙音打板等因素天音古琴的各种信息都一目了然。天津名家斫琴什么区别

    他自己的诗词集也命名为《天蠁楼诗》、《天蠁词》。同是广东人的文献家黄慈博有《风入松》以吟咏此琴，其中有“成连一去海云冥，无奈远峰青，么弦欲奏水清曲，怕鱼龙，睡里愁听。”黄慈博是一位爱国商人，喜好收藏文物，对传统的文物器皿尤其重视。他对当地的慈善教育也是不遗余力。后来土改时期，被工作队定为商、地主，险些丧命。后来，南海农会认为他并非什么罪大恶极之人，也没有什么血债民愤，于是建议改为罚巨款释放。黄慈博随即贱卖了大量藏品才抵交了罚款。这样，这张古琴与其他重要的文物一起归入到了广州博物馆。现在，有的琴**认为该琴系明代所制。这种争论无论结果如何，并不能否认这张古琴的名贵。九霄环佩”是古琴中的精品，为盛唐开元年间四川制琴世家雷氏第1代雷威制作。这张琴声音温劲松透，纯粹完美，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器，被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。据悉，目前全世界只有不到20把唐代古琴传世，这把“九霄环佩”如今市值已过千万。唐大圣遗音伏羲式大圣遗音,这架唐代大圣遗音琴为神农式，桐木斫，髹栗壳色漆罩以黑漆，朱漆修补，纯鹿角灰胎，发蛇腹间牛毛断纹。通长120厘米、肩宽、尾宽、厚5厘米、底厚1厘米。琴背作圆形龙池、径。浙江名师亲授斫琴如何选择赵胡言将琴额两边各做圆弧突出三寸，做成古“亚”字形，所以就成了“亚额式”。

    于是他的文中除尺寸外，还讲了削面、调声诸法。《琴苑要录》还收有“斫匠秘诀”和“琴书、制造”等部分，都是斫琴法的专门著作。前者分二十条，编为口诀，便于匠人牢记要点。后者就造弦、制琴的各道工序和要求详加论列，并有插图。这些都是当时斫琴技艺的经验总结，看得出宋代比唐代的斫琴法又有所发展。但总的看来，唐宋是我国古琴制作的黄金时代，此间出现了众多造型美观、工艺精巧、音响宏亮、音色优美的古琴佳品。元代的斫琴工艺，比之唐宋较落后，大概是外族人统治的结果。但是，由于唐宋斫琴成就和影响，也出现许多斫琴名家，主要带表人物有严古清、朱致远等。明代帝王经常大批造琴，出现了一些造琴能手。嘉靖年间有为衡王斫琴的冯朝阳，有为益王斫琴的涂桂，崇祯年间又有为内府局监制的琴张。他们与其他工匠一起，成百上千地斫琴。潞王的“中和”琴数百张，至今还常能见到。在当时民间也有不少斫琴能手，明代的斫琴名家还有张敬修、施彦昭、吴拭、祝公望、方隆、惠祥和宁王朱权、益王朱祐宾等。张敬修，练川人，他的斫琴被称为吴中绝技之一。《陶庵梦忆》说他的斫琴技艺上下百年厉害手。常熟琴人陆太徽清他试用楷木斫琴，效果比桐木还好。施彦昭，武陵人，能弹琴。

“匀”是容易判断的，也是作为演奏重要的要求。同时却也是斫琴技术上非常难做到的。上下三准的匀，大弦小弦的匀，散、按、泛三种音色的匀，音量的匀。全部的统一和谐，是需要大量的实践经验和斫制过程中极为细心谨慎的态度，以及高妙的槽腹构造和对漆、木、灰、弦等材料的高度认知和控制。每个步骤之间都有着千丝万缕的关系，而不是独力的存在。牵一发而动全身，对一张琴整体的思考如同是一场大会战，终审美的战略，和战术中的每一项技术，都是必不可少的。“清”，若说是干净，是说浅了。“清”至少是纯净，更是一种凛冽，一种峻拔，一种不容瑕疵的坚决和遗世独力的清高。“清”由“静”而出，又有更难于琢磨的高深。“泉水在山乃清”，似乎只有在我们正心正念的源起，才能与它会心吧。弹奏是十个手指动和全身经络是连接的，记谱是脑子里动，在静的方面古琴有着一般乐器所不具有的功能和特征。

后世并出现了许多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用烧焦的桐木制琴的经验，也被后世斫琴家们用于木材处理技术中。晋·顾恺之的《斫琴图》，保存了我国古代斫琴的珍贵资料。这一切，经过南北朝和隋代斫琴家的不断丰富和发展，为唐代斫琴的繁荣打下了良好的基础。唐代的琴，无论在质量上，还是在数量上，都达到了空前的程度。当时因为人们需要的古琴数量多，斫琴家们通过斫不同类型的琴，在实践中积累了丰富的经验。琴家对于古琴趋臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在选材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。当然，斫琴术的发展，也不能忽视统治阶级对于古琴的偏爱和提倡这一个重要因素。《琴书大全》载：隋文帝的儿子杨秀封为蜀王，曾“造琴千面，散在人间”。以后蜀地的斫琴名家辈出，也可能与此有一定联系。唐代当过宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩为之。多至数百张，有绝代者‘响泉’、‘韵磬’，自宝于家。”有权有势的人家，这样成百上千地大规模地制造古琴，无疑也会推动斫琴工艺的改进。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大历（公元766~779）间，称他们所斫之琴为“雷公琴”，其特点是：“其岳不容指，而弦不㪇。其声出于两池间，其背微隆，若薤叶然。化学漆的不说，还抗指，我的第一张琴便宜，结果不行只能退，建议买品牌琴，天音还可以。辽宁性价比高的斫琴什么优势

惟椅梧之所生兮，托峻岳之崇冈。披重壤以诞载兮，参辰极而高骧。含天地之醇和兮，吸日月之休光。天津名家斫琴什么区别

今之琴式甚多，因为爱女斫，则选绿绮！斫琴之木，面多用杉与桐，底多用梓。坐忘斋独选数百岁老衫，分解成板，厚二寸五分，长四尺余。斫琴者首治木也。衫木为面腔，画线执具，以成其腔膛。稍顷则汗流浃背。执具之手，亦出血见肉。同学者，二三人，互为师友，相谈亦欢！木板渐有琴形，时又日入，现在之功课亦毕。众人皆欢声告别以去，皆期重阳之聚。重阳之日甚早，技己小熟，进速亦快，然精细之处，乃需师助之。底板为梓木，加筋以固之。琴腹题字，以明为女斫琴之情！以大漆调胶以合面底，天地合和，琴胚成已。天津名家斫琴什么区别