平面设计是形状、色彩、质感、比例、大小、光影的综合表现。设计师为使构想实现，被接受，还须有说服力。平面设计学习方法编辑1、了解平面设计的历史2、体会photoshop的操作。3、掌握illustrator、CorelDRAW、pagemaker、indesign等软件的使用。4、训练训练再训练。5、学会享受学习。6、学会总结，学会创新。7、你平时上网浏览发现好的网页或者素材就要收集8、设计的灵感，灵感的触发是有一定的根据，这一切来源于一种积累。9、学习的过程是一个体会的过程10、永远不要相信你已经做到**好当然，成为一个***的平面设计师，需要掌握很多相关的实际应用，比如谈谈技巧等等。设计之道在于心，灵感是一种生活的感悟[6]。平面设计教育训练编辑平面设计师不但要修炼自己的审美观，更要到印刷企业去学习，去熟悉各种美术载体，对各种印刷材质和工艺流程充分了解并掌握。只有这样才能设计出实用的作品。平面设计常用尺寸开数（正度）尺寸单位。海报和平面设计一样吗？惠东平面设计
但是摄像机无法表现超现实的夸张的富有想象力的画面。这时运用绘画专业的特殊技法，效果上更突出。因为人类具有很强的表现能力，可以随意添加主观想象，将产品夸张或有意的简略概括。平面设计与摄像机相比，表现图比摄像机拍出的产品多了几分憧憬和神秘感。照相机技术无法满足无穷无际的想象。所以说，设计表现图是推论销产品的武器。表现图1、传真通过色彩、质感的表现和艺术的刻画达到产品的真实效果。表现图**重要的意义在于传达正确的信息。正确地让人们了解到新产品的各种特性和在一定环境下产生的效果。便于各种人员都看得懂，并理解。然而，用来表现人眼所看的******图，却和眼睛所看到的实体有所差别。2、快速现代产品市场竞争非常激烈，有好的创意和发明，必须借助某种途径表达出来，缩短产品开发周期。无论是**的设计，还是推销你的设计，面对客户推销设计创意时，必须互相提出建议，把客户的建议立刻记录下来或以图形表示出来。快速的描绘技巧便会成为非常重要的手段。3、美观设计效果图虽不是纯艺术品，但必须有一定的艺术魅力。便于同行和生产部门理解其意图。***的设计图本身是一件好的装饰品，它融艺术与技术为一体。表现图是一种观念。 惠东平面设计平面设计是做什么的?平面设计师工作内容主要是?
和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称：假定在一个图形的中心设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。平面设计
TEDx和TheEconomist等组织谈论数字时代的创造力。他的作品曾在NPR的《晨报》，PBSNewshour以及《纽约时报》和《华尔街日报》上发表。他非常善于把想表达的意思用通俗易懂的方式传达出来，读起来非常顺畅。02平面设计师和用户的沟通：平面设计师经常会感到没有职业手册来指导他们完成整个职业，《Howtobeagraphicdesignerwithoutlosingyoursoul》就是一本这样的手册。设计顾问兼作家阿德里安·肖尼西(AdrianShaughnessy)借鉴了丰富的经验来提供此类手册，解决年轻设计师的担忧。它提供了有关如何建立您的设计事业的建议，以及为成功开展业务提供的建议，涵盖专业技能，创作过程和全球趋势，包括绿色设计问题，道德规范和数字文化的兴起。这些关于平面设计职业的知识在大学中通常并不会学到。03如果你想做设计工作室，andBusiness，andStuff自由职业者学习指南推荐理由：这本书是给自由平面设计师们的指南。这一本书中的英文简单易懂。艾米(Amy)和珍妮弗·胡德(JenniferHood)这两个姐妹经历了一段漫长的历程，经营着自己的设计公司和创意商品业务，书中有很多她们很棒的经验。书中包括创建预算，开展业务，处理客户和提高价格等需要用到的知识。合格的平面设计需要具备什么？
要充分了解观众的心理感受和接受能力，合理运用点的特征，更好表达设计效果。①单一的点：是指在整幅平面设计中的**元素，其有利于塑造**个体的视觉形象，可以使元素与元素之间的前后关系、轻重关系更加明确，**的点还能给人稳重的视觉***。②多重的点：在平面设计中，利用多点的关系形成多元的编排创意，点的前后编排顺序、大小关系、密集程度都会给观众留下深刻的视觉感受。③点的错觉：是指对客观事物在视觉思维与心理感受的差异进行链接与对接，由此产生不确定的感知。线元素在几何学中，线是点的移动轨迹所形成的形状。在平面设计中，常见的三种线元素的表现形式有：平面设计中的线元素、不同线元素的心理感受、平面设计中线的切割原则。线的视觉感受在平面设计中，线元素是构成视觉设计的基本元素之**不仅具有长度和宽度，而且还具有一定的指向性。在平面设计中，不仅可以利用线元素进行分割、编排或重新布局，还可以借助线元素强调局部与文字信息。①线的虚实关系：在平面设计中，线元素被重新定义，它可以是编排中的边框线，可以是图形或文字的轮廓线，也可以是单纯的几何图形。实体线会给观众带来明确的空间存在感，并在视觉感受上确切感到实体线的存在。平面设计主要做什么？惠阳平面设计制作
你知道什么是平面设计吗？惠东平面设计
平面设计内容若想在短时间内引起观众的注意，只有只有靠直接的表述会显得单调枯燥，密不透风的文字再加上太多的插图就会更显拥挤，给人以压抑的感觉，还会使观众产生视觉疲劳。任何一件平面设计作品都必须有一个吸引观众的视觉中心，而且只能有一个视觉中心，否则画面就会难分主次，真正想要传达的主题反而不能很好地突显出来。我们都有这样的体会：在茫茫人海中寻找一个人是很难的，然而在空旷的地方只有一人时，目标就会非常明确突出。这个结果说明留白可以烘托出要表达对象的重要性，有助于视觉向对象集中凝聚，它能形成一种带领观众视线的路径，有助于观众很快找到线路和主题。2.留白能激发人的想象力设计作品中适当的留白给人带来心理上的轻松与快乐，也可以给人带来紧张与节奏。通过这种手段，可以向观众表达出设计者的心里感觉。不只有通过页面上的文字、图片的组合和排列，同时借助留白来进行表达。让留白更多地显示出自己的特色，在联系图片和文字的中间架起一道桥梁。日本视觉设计大师福田繁雄就擅于利用图与底的关系，让图与底产生反转互融的现象，进而产生双重意象，给人以无限的想象空间。[4]所以我们要纠正以往的思维定式，不要认为留白是在浪费空间。 惠东平面设计
