剪辑纪录片要注意什么？1、尽量保留真实环境的同期声同期声是指拍摄画面的同时录制的声音，它可以起到弥补画面的不足、增强影片的生动性、强化影片真实感的作用。这样的同期声能够强化影片的真实感、可信度和亲和力，使观众感觉像是置身在当时的场景中一样，一些日常比较常见的声音也会让观众倍感亲切，拉近影片和观众之间的距离。2、若历史影像不符合画幅比例，需要调整纪录片中的素材有一部分来自于拍摄，可能还有一部分关乎历史的题材，就需要去寻找历史影像资料作为素材，剪辑好放进影片中。有的时候就会碰见一些问题，例如老旧影像资料的画幅比通常都是4:3，而我们现在更多使用的都是16:9的比例，这时画面就会出现有黑边的状况，类似这个镜头。3、选择好能直接表现旁白的镜头，省略掉一些逻辑过程在选择画面时，需要尽量贴合人物旁白去上，省略掉一些逻辑过程，这个逻辑过程不是很好理解，但是很多剪辑师在剪的时候都会有这个错误，我举个例子，按照剪辑师剪辑宣传片或者其他类型片子的思维来说，通常我们都会去考虑逻辑问题，也就是上个镜头和下个镜头内容、时间、空间上的逻辑是否顺畅。 纪录片影评范文汇总！教你如何分析纪录片。博罗传记纪录片专业
灵活互动，让纪录与交流更加直接和坦诚网络媒介的交互性从技术上增加了纪录片的互动感，这一特点使新媒介环境下的国产纪录片的创作过程和传播过程与以往有了很大的改变。随着新媒体的不断衍变，受众甚至可以参与到艺术创作中或对纪录片进行文化重解。这种在新媒介环境影响下形成的畅通多样的平台，让纪录片创作者和受众的交流更有效，使创作者能更好地感知受众所想，修正创作视角互联网等新媒体技术的低成本、***的特点，使远程输送各种形式的纪录片成为可能，这增强了审美主、客体之间的交流和联系，使纪录片更加“亲民”。新媒体环境下纪录的重点已从过分讲究直接目的的专达转变为注重影像的人文意义和审美诉求，倾向于观者和作品之间的内在互动，并使观者接受作品的信息、内涵甚至视听形式，使新闻性、纪实性、艺术性相结合的纪录影视语言得以普遍传播。新媒体技术的运用使民众参与艺术论争变得直接而又简单，很多纪录作品在创作过程中，很大程度上受到了网民评论的影响和启发，寻找到了更加适宜的呈现方式，使纪录片更生动感人、更具启发性、说服力和影响力。生活纪录片策划纪录片创作十种方式！
细化分流，让影像显现广博与深入的主题新的媒介环境为人们创造了一个自由交往的灵活空间，使消息的闭塞彻底消失，让人们对具体的人、事、物的客观了解及复杂问题的深入认识变得更加容易。这也对国产电视纪录片在主题的选取及分析的深度上有了更高的要求，使其在具体摄制操作上有了更精细更专业的表现，并使纪录主题在有限的图像与声音的支配下创造出更富有价值的视听内容，在新的视野中铸就更富张力的思想，带给观者无限的鉴赏冲力。纪录片所涉及的广度不仅体现在涵盖面较宽的***、经济、文化主题上，还体现在除宏观外的细枝末节上，这让抽象的事物变成了具体可感的信息，也是新媒介环境下人人参与、人人贡献的结果。非线性和组合式的新媒介本身就带有某种细化与分流的特点，使传统全景式的纪录呈现加入了不少整合化的广博主题，而这些主题是通过各种终端的筛选、综合、提炼而成的，有新媒介的存在，任何一部国产纪录片所要涉猎的领域就都有可能被大众认知、传播、解构，进而进一步探究、品鉴，在一系列的复杂运作之后，新媒介下的纪录片就显现出了不同于传统媒介下的审美方式。
一个是名称的问题。在纪录片的发展历程中，出现过很多不同的类型。国外研究者会把纪录片（Documentary）、纪实电影、人类学纪录片、***宣传片、真实电影、直接电影等多个不同的类型统称为非剧情片。而在中国，我们则是统称为纪录片，也就是一种广义上的纪录片。另一个是变化发展的问题。从电影诞生到现在的一百多年里，人类的社会生活和对世界的认识，发生了许多重大的变革，而主要以此为表现对象的纪录片，当然也会随之演变和发展。所以，在我看来，纪录片的概念不是固定不变的，它是一个在不断变化、融合和发展的概念。从无声到有声，从黑白到彩色，从胶片到数字，影像的制作技术手段在发展；从记录到新闻，从宣传到思考，影像的创作手段在发展；从街头到电影院，从电视台到网络，从电脑到手机，影像的传播方式也在发展。这些发展持续地更新着我们对纪录片的认识和定义，同时也给我们的纪录片创作带来了更多的可能性。现在，你可以自由地使用各种技术和艺术手段来制作你的影片，并在多种传播媒介上以多种不同的形态播放。所以，很多影像机构已经更简单直接地用『虚构影片』和『非虚构影片』来作为划分影片类型的标准。拍纪录片的导演和编导们，你们现在的生活是怎样的？
事实上，中国对纪录片产业已经连续出台了若干促进纪录片发展的扶持和激励政策，以央视纪录频道为首的专业纪录片频道也已开设几年，各大卫视也在黄金档播起了纪录片。其实纪录片的“出路”越来越宽，只要整合好创作力量、汇集纪录片资源、提供播放平台，应该说中国纪录片就会有更大的发展空间和更优的发展环境。除此之外，对于现有框架内的大多数命题作文，即使不能大幅度调整选题，但“视角”的变化也会有助于提升观众的视听体验，以及给现实存档时的丰富性。国内纪录片的发展不能指望某种类型突然火热，然后“通吃”，这本来也不符合类型化发展的思路。化解这一矛盾的途径可能还需要更多人来探索，但可以尽量让不同的制作单位、导演及其他创作者各自发挥其特长和兴趣，分别去研究、筹划和攻占，让每个垂直类型都有其擅长的团队。纪录片人眼中的中国与实际的中国有多大的重合度？纪录片导演李成才说：“怎么才能让纪录片表达丰富而广袤的中国、悠久而沉重的中国、农耕又工业的中国、传统又现代的中国？这需要更多纪录片人的努力，其中这里重要的一股力量是中国各个行业领域的电视人。”我国电视纪录片的发展历程研究。惠阳区纪录片制作
在纪录片中,繁简有别的叙事结构,有何好处?博罗传记纪录片专业
一、导演状态在现场导演精神是高度集中的，导演有好的状态，才能拍到好的内容。很多时候都是出省异地拍摄，地理环境、生活习惯等因素，导演能难一直保持好的状态拍摄。技巧分享：制作过程中，状态不好的时候，就停拍。让摄像去拍空镜头，给自己放松调整情绪状态，在这个时间里，导演可以梳理一下拍摄的思路及内容，什么时候有状态了再继续拍摄。二、人物状态换位思考，拍摄对象都是普通人，一台摄像机超时长的对着拍摄，就算适应了镜头，有一些人物会因为没自己私密空间而感到厌烦，让人物有一个舒适的拍摄环境，呈现出好的状态是导演需要的。技巧分享：蹲守式拍摄，不是24小时守着拍摄。导演是通过调研后，选择在有内容的时间节点去拍摄。纪录片拍摄是周期很长的过程，保持耐心，不要因为拍摄影响人物生活与状态。三、天时地利人和一部纪录片的完成，不仅*导演的自身能力，也有运气成分。在制作过程中，好的人物是调研期间偶遇发现的，拍摄期间很多事件及好的内容是突发的，这些都是可遇不可求。博罗传记纪录片专业
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