鲁道夫·阿思海姆在《艺术与视知觉》一书中曾证明出人在视觉上存在两种习惯倾向，即整平化与尖锐化，在整平化倾向化的人往往强调对称，剔除细节，消除倾斜，有尖锐化倾向的人则产生分离，加强差异，强调倾斜。这两种倾向都不利于造型，整平化的缺点更为有害，它易呆板的毛病是肖像个性化的严重障碍。头像的生动神态的捕捉，主要取决于五官表情区的刻划。安格尔说：“画头像时，一个艺术家所关心的就是让眼睛说话，即使是一般的眼睛，首先应该画眼窝，然后过渡到隆起的鼻子。眉毛的运动方向也是表情的关键，嘴角对微妙表情的变化反映更加细致准确。另外，手在某种精神状态下的意识的反应，也会把面部要隐藏的东西暴露出来。画家所作的是把他对手的观念与真的手的概念统一起来用真的手的概念去研究手的用途，使用方法和规律。画手就先要了解它的结构，从几何结构，即从圆柱体、立方体来理解对的方法，手与表现，手与性别等等。二、素描线型与衣料的质地由一料的质地不同，影响衣纹的形状如丝绸类的质地较薄的衣服，衣纹多而密，线型也较柔圆。麻布等硬质类衣纹多用折线、直线，线型方而短，呢绒及化纤织物，衣纹少而挺。我国传统绘画对衣着的造型，也有很高见解。淄博微大画室为客户提供更科学、更经济、更多面的售后服务。桓台县美术艺考集训哪家老师好
描绘而把另一些如头盖等边缘部分处理得过于草率粗糙，因而破坏了画面一定的整体协调和完整性。这是同观察方法—卜对大处与小处的综合认识，以及表现方法之收放分寸的把握的不足有关系的。4、在作画步骤方法上的不足表现为画面表达过程中的缺乏条理，程序混乱。这当然会对画面效果产生不利的影响。石家庄画室这首先可能同观察方法的缺点有关系，比如不知先取大后取小，先整体后局部，在没有确立整体关系素描基础时过早陷入细部描绘，结果不得不花较大力气做调整修改。此外，也可能由于在乎时练习中不够注意养成较好的作画步骤习惯，对处理事情缺乏把握轻重缓急的分析和程序方法。这反映出一种作画经验的缺乏和表达方式的不够成熟。5、认为画面太空或太满这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中，会造成画面的空;而物体太大太散，画面会满，甚至有时画面会盛不开物体。认为解决的办法是：在一开始要把整个物体的组合外形找准，按照构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入的时候，不要轻易改动构图的定位线，否则，会破坏构图的初衷。6、认为形体画得歪这是由于起草不严格造成的错误。静物素描中物体的特点是要静。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心。高青暑假集训淄博微大画室美术培训追求客户的数量远不是我们的目的。
一幅素描画得灰，是指画面效果平淡，调子层次拉不开，显得没有精神。造成画面灰的原因有两个方面：一是来自客观对象，由于写生的对象处于光线比较平均或微弱之处，影响了物体的立体感，缺少层次上的差异和节奏。纠正的方法是，根据对物象结构的理解和分析，对明暗层次进行排队，根据物体结构转折的强弱，大胆的加强明暗对比关系，使物体的结构关系更加明确而强烈，这种主动的艺术处理在素描写生中是非常必要的。造成画面灰的第二个原因是作画者写生方法存在问题，主要表现在作局部观察和局部表现时，缺乏整体明暗层次的比较，忽略大体，到处都画得一样，导致明暗层次拉不开。纠正的方法是把亮面、中间面及暗面反光几大区域明确区别开来，同时在各明度区域进行更深入的比较和表现，这样就能画出结构分明、明暗层次丰富、结实响亮的素描作品。慢写人物画，是初学者学习人物画的基础，也是我们必须掌握的，所以大家一定要学习关于慢写人物画的步骤。在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手慢写人物画，是初学者学习人物画的基础，也是我们必须掌握的。
整理进入整理阶段首先要观察，不要急于动笔。画面形象的动态是否自然、准确;头、胸、手的主次关系是否妥当;服装的衣纹表现是否符合人体的结构关系;画面的明暗色调是否突出了形体感和空间感;画面形象，动态是否与人物的精神气质相吻合，等等。在分析比较，找出问题所在的基础上，再用“加强”或“减弱”的办法进行调整，直至认为妥当为止。素描画怎么画出立体的感觉?想要把物体画出立体感并不是那么简单的。如何才能够很好地画出物体的立体感呢?以下几点做法值得借鉴。1、要善于归纳几何体有些物体的表面是比较复杂的，比如人体面部的正面、侧面，深陷的眼窝、中间突出的鼻子、两块较平的颧骨等等，这些是比较难画出立体感的，但是如果把这些全部归纳成有明确的面的几何形体就不那么难表现了。2、用明暗和轮廓线相结合的方式来突出立体感轮廓线指的是结构线，以结构线为主，明暗为辅或者以明暗为主，结构线为辅，用变化的结构线表现出立体感，用粗细、轻重、虚实等线条画出有立体感的物体。3、善用明暗来表现立体感物体由各种不同的面组成，在光的照射下，不同的面会留下不同程度的深浅。在观察物体的时候，首先考虑到物体的体积，然后才考虑到物体的面，后考虑物体的线。淄博微大画室美术培训凭借多年的经验，依托雄厚的科研实力。
那么这幅人物头像就画好啦。在淄博微大画室美术生中人物素描而言是很常见的，人物素描前期构图决定画作成败，对于构图有五点需要注意：首先观察人物基本形态，其次用辅助线确定形体比例，接着确定明暗关系，以五官为重点深入刻画，后对画面进行整体调整。人物素描如何快速构图呢？一步：先观察对象的特征和神态，有了基本的形态概念之后再拿笔来打形。二步：接着可以下笔画了，在起形和找形时，建议多用辅助线，抓住对象形体和结构。三步：下面要给画面铺明暗调子，要确定画面的明暗关系，这一步很重要，要仔细刻画好。四步：深入塑造，以人物五官为重点，用线条刻画细节，有转折的部分色调尽量简洁统一。五步：整体调整，画面需要刻画精彩的地方，也需要有放松的地方，统一协调。总结：人物素描构图要主次分明，特别是明暗交界处，更需要细致刻画，让主体凸显出来画室的几何体绘画是素描中比较基础的课程，画好素描几何体的步骤分别是，先用铅笔起形，确定几何体明暗关系，铺大色调，擦拭画面，深入塑造以及调整画面。素描几何体步骤教程1、先用2B铅笔起形，把几何体用线条表现出来，抓准其结构。2、铺整体大色调，确定几何物体的素描明暗关系。3、擦拭画面沉淀调子。淄博微大画室美术培训的企业理念是 “勇于开拓,不断创新,以质量求生存,以效益促发展”。桓台县美术艺考集训哪家老师好
淄博微大画室美术培训为客户提供更科学、更经济、更多面的售后服务。桓台县美术艺考集训哪家老师好
对各种工具特性的发挥以及由此产生的笔触也会增强画面的力和表现力。其中素描肖像的虚与实处理还是需要我们认真掌握的。素描肖像虚实处理区一般来说，画面中离我们近的区域应该画得实一点，比如这张作品头部中间的部位和肩膀朝向我们这边的区域，都要处理得比较实。离我们较远的区域应该虚化处理，比如头顶转过去的面，远处的眼睛、鼻翼、嘴角、衣领和后背。素描肖像虚实关注点受光区域往往要比暗部画得实很多;结构转折的地方要比过渡的结构实一些;排线要比擦抹实一些等等，这些都是我们有章可循的画面虚实规律，我们在处理的时候要格外注意，通过虚实表现来丰富画面的节奏感。素描肖像虚与实的关系在画面中，虚实是一种对比的关系，有实才有虚，通过“大实”和“大虚”的对比才能表现出形体的空间感和画面的节奏感。比如范例中模特的脸一半处于暗面之中，处理得虚才能使结构和细节包含进去;而另一半则处于受光之中，只有把结构交代明确才能表现受光部分清晰的细节。也强化了画面虚实强烈的对比关系，营造了画面生动的气氛。浅谈握笔姿势技巧握笔的姿势步骤1、笔杆握得越高，越可以轻轻地画出延长的直线。2、笔杆越往下拿，越能画出深且重的线条。桓台县美术艺考集训哪家老师好
