虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。按世界性文化艺术进程，中国绘画广义地包涵传统中国画和现代中国画两大画种，既狭义地相互独立，也有广义地与西方美术融合融汇，其主要表现为艺术构思和图画寓意的不同。美术油画油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性...

集训期间是很苦的事，有些心态比较差的会经常抱怨。考前更是做不好平常心，所以对于美术不要认为像电视里一样，穿着鲜艳长裙的女孩，优雅的拿着画笔，微笑而又从容的勾勒着山山水水。真假!在画室集训期间谁会穿着亮丽的长裙去画画，下来，全身上下要是不蹭点颜料下来，敢说很认真的画画。优雅从容也说不上，画画如果累得不狼狈或许偷懒了几个小时。画完画后再看看手，真黑!画画是一个受天赋影响比较大的职业，很多“被动”学习美术的同学，虽然经过画室的“套路”培训考上了大学，但是后期发展空间不大，有的做一些比较简单的相关工作，但是薪水不理想，有的干脆改了行。冬青艺术文化尊崇团结、信誉、勤奋。张店二中附近初中美育教育特长班美术...

美术量感借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。美术空间感在绘画中，依照几何和空气的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。ms211正确地运用知识，可以很好的表现空间感。美术体积感绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面...

在美术联考校考中，大多数专业考试都是素描人物头像或静物色彩，静物或人物速写，单人默写、场景默写。下面讨论一下如何掌握素描临摹的方法和技巧。在素描的学习中，素描临摹能够让我们在短的时间内领略到素描以构图、造型、明暗、虚实、空间表达思想情感的基本方法。而素描临摹并不是复制出一张与原作品相似的作品，而是为了更深入地解读大师作品。素描临摹的方法之慢写，慢写就是长期作业，是考生学习掌握素描人像方法的重要阶段。这一阶段要求考生重点掌握结构、造型、比例、明暗变化。在把握人物的基本结构、特征基础上，准确、有序地塑造人物的形象，用笔要熟练，构图力求完整。初学者可以将身边的熟人作为自己练习的模特，从多侧面、多角度...

随着我国经济文化的迅速发展,国内、国际间文化交流日益频繁,大型美术艺术品展览越来越多,中国美术馆一年内举办的美术展览就有一百多场。例如:2009年举办的“第十一届全国美术作品展览”分为国画、油画、雕塑、壁画等十个展区,分别在北京、上海、武汉、长春等十座城市展出。分展区评审结束后153件获奖作品和4巧件获奖提名作品又要于28日运抵中国美术馆与观众见面,展览将持续几十天。在如此频繁的展览活动中,艺术品在保管、包装、运输、布展等方面的安全成为运输物流部门的重要责任。“艺术物流是涵盖包装、运输、保险、布展等环节的一站式服务。和普通货物运输的区别在于通过对上述各环节的综合设计,艺术物流可以大幅度提高艺术...

家长在少儿绘画中应发生的作用：家长在少儿绘画中的影响是很大的。我很赞同一位妈妈持有的观点，她觉得：对孩子的教养要有始有终，不能因为小小的问题的出现而动摇。身体力行，帮助孩子树立一个良好的习惯。这样孩子才能更坚强、健康的成长！家长们看待学习绘画的态度多半就是孩子的态度，家长认真，孩子积极；家长们不重视，孩子自然不当回事。还是那句话，多年以后，孩子一定会感激此时刻苦学习绘画的自己和时刻鞭策自己的父母，好习惯的养成比天赋更重要！我公司将以优良的产品，周到的服务与尊敬的用户携手并进！张店二中附近美育教育培训价格一种美术绘画教学用颜料盒，包括下箱体，所述下箱体的一侧固定连接有合页，所述下箱体通过合页活动...

学美术对孩子成长时期的作用：注意力更集中：我经常听到有家长抱怨孩子在学校上课总是注意力不集中，学习成绩很差。这个问题其实能够得到改善甚至解决。在我们美术教学中，老师一般都会提醒孩子要认真画，可以画的慢一些，但是一定要认真。在画画的时候注意力一定要集中才能画好，我说这个估计很多家长不太了解，因为不了解画画的过程。在起形阶段，比如说画一只老虎，儿童画的动物眼睛一般都是圆圆的，但是年龄小的孩子对于双手的掌控能力不太好，线条总是弯弯曲曲，有的甚至能画成方形和三角形，甚至是连老师都说不出来的形状。这个是普遍现象，有时候真的让人哭笑不得。出现这个问题，除了掌控能力之外，更多是因为注意力不集中，很多孩子在画...

跟美术生相处以下发言一定要“避雷”！避雷三“这我也能画啊！”朋友A:“画画有什么难的？”“不就是画张画吗？”朋友B：“随便摆弄几笔就画成了”“画成这样简单，我也行！”美术生：“你行你上，不行别bb”对于不理解画画的人来说，画一幅画当然容易，靠张嘴巴说不就行了？避雷四“当美术生也太轻松了”朋友A:“做美术生真轻松啊，画个画就能考大学了”朋友B：“我好羡慕你，不用天天背书做题！”美术生：“......”（伸出沾满碳粉的双手）台上仨小时，台下无数功。考场如战场，美术生的辛酸谁知道？避雷五“能送我张画吗？”朋友A:“哇，你画得好棒哦，可不可以送我一张”朋友B：“可不可以帮我画张......”“可不可以...

写生的过程当中，在整体尊重客观对象的前提下，允许对局部的色调进行调整、或减弱、或加强的艺术处理。素描写生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规律和秩序。写生时如果打乱了这种客观秩序，就会出现零乱琐碎，因而影响画面的整体感。还有一种情况，每个局部都画得很好很完整，但局部和局部之间没有联系，互不统属，互不相让，像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下，必然会出现强弱、远近和虚实的物象。因而就产生了物象主次关系---秩序感。把握不好，这样的一幅作品也不能说是一幅好的作品的!4.在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来...

素描若要大跨步式的进步，长期作业是必不可少的。首先，简而言之，长期素描是用时间换质量，给学员充分的时间解决问题。在学员的能力还不够完成一幅好作品的时候，还是要适时做出一些“时间”上的取舍，换取更多的深入程度，细节堆砌，空间推拉。第二点，一般来说长期素描作品都是学员投入很多精力完成的作品，结果往往是令人满意的，可以帮助学员树立信心。第三点，在一幅长期作品完成的过程中，可以帮助学员提升观察力，视觉上的敏感是一个美术工作者必备的素质。第四点，进步往往是在压力下产生的。为期数天的长期作业，可以帮助学员耐力与韧劲双提升，这两种素质是学员成功考出好成绩的关键。此次长期作业，无论是学生的进步还是作品的呈现，...

美术馆可分为综合性美术馆和专门性美术馆。前者如纽约大都会美术馆;后者如纽约亚洲东方艺术馆，纽约科宁玻璃艺术馆，华盛顿的国家肖像馆，巴黎克卢尼中世纪美术馆，里约热内卢的患者作品美术馆，北京徐悲鸿纪念馆。组成美术馆建筑一般由展出、保存、修复加工、研究、观众活动等部分和管理用房组成。展出部分包括基本陈列室、特殊陈列室、临时陈列室、展出庭院、讲解员室等。保存部分有卸车台、接纳室、暂存室、登录编目室、摄影室、消毒室、化验室、藏品库、珍品库等。修复加工和研究部分有修复室、摹拓室、装裱室、资料室、图书室等。设计要点主要有:①建筑布置要明确分区，有便捷的参观路线，避免迂回、重复、交叉。要做到可以全部开放,也可...

学习美术的理由2、只要点击一个按钮，好的的艺术家就可以进入全球市场。有史以来，那些制作美术、雕塑、照片、时装和其他手工制品的人能够直接向公众市场和销售这些产品--大规模地--而不需要经过第三方，比如画廊。通过艺人网站或者按需印刷设施使艺术家能够将印刷图像和产品运送到以前从未知道它们存在的观众手中。而不是机构或有名画廊决定哪些艺术品“制作”，公众投票工作成为聚光灯通过分享在社交媒体上。这并不意味着在这些领域谋生是容易的。竞争依然激烈，希望在创意领域工作的人供过于求。成功总是需要技巧，承诺，奉献和好的的商业意识。尽管如此，竞争环境仍然是平等的。许多人能够以以前很少可能的创造性方式谋生。原创内容的创...

这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为"造型艺术的基础"。素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条(也可以用两种或两种以上的颜色)或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，可以...

素描可分为长期素描、速写、默写等。五、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。(1)铅笔素描铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。石膏方砖铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者比较好不要碳铅...

美术生就业的职业方向：▸▸02/油画◂◂油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。就业前景：在中国，走油画这条路，要不就是进体制，要不就熬资历，想要靠油画吃饭，一方面，要有货，一方面，要懂得包装宣传，当然学校和你的导师是谁也很重要。▸▸03/版画◂◂版画是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。就业前景：首先说明一点，学习版画要有力气，女生们要考虑好哦，很多课程需要男女搭配的，尤其是石版画。▸▸04/雕塑◂◂雕塑...

孩子在美术考试时应该注意些什么？1、心要稳，不受左右的影响。画画这件事和做一套数学题是不一样的，一个数学题你本来不会做，一不小心你看到了别的同学的演算步骤，照着写上就可以了，但美术不同，不会画的同学，就算让你临摹也不见得能画好。但是有时会这样就是“遇强则强，遇弱则弱”，如果你和一群画的非常好的同学们坐在一起画画，你会发现后面你的画面效果也会非常好，如果你和一群笨蛋一块画，不管你的真实水平如何，你会发现你的画面也烂透了。所以，考试时心里要稳。不要管身边的人如何，发挥自己真实的水平就可以了。2、画面完整。也就是说你的画面一定要完成，我觉得这是评判者较早参考的标准。没画完的作业始终就是没完成，说明你...

绘画中的特殊技法基本包括三中种：撒盐法、吹色法，油色吸附法。它们一般用来表现星空。美术作品体现的运动感是人的一种视觉感受。这种感受受到形体的方向、形状重心、力度等方面的控制和引导。美术专业术语编辑美术定义通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为...

画画首先要有长时间的看、想、问、画的积累才能进步。很多时候我们发现自己的水平一直没有进步。其实是一直处于积累的过程。这个过程可能是一个周或几个周，可能是一个月或几个月。美术分为，设计和纯美术，设计细致分：环境艺术，广告设计等等，美术细致分还可以分出雕塑，漫画，摄影专业之类，等等。学科很多，纵向横向都会有涉及，只是有些专业是重点，有些是次要，是选修的课程。基础课程都是素描色彩速写构成。大学的纯美术比较枯燥，要学习基础课程，素描色彩，国画，油画等等在大学时候重要学习的是研究问题和独自解决问题的能力，这就要求你不停的画，不停的创造，做你自己风格的东西，和研究技法。冬青艺术文化迎接挑战，推陈出新，与广...

素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是节制、需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画...

素描、绘画时常用来垫画纸的平板，常放在画架上，也有放膝盖上画的。在画架上固定画板，有的用夹子，也有用胶带的，画板大小随使用者要求而定，多为木制，手感轻盈，光滑，美术用品店均有售，亦也可自制。另外还有一种塑料画板，不仅直接在板上绘画，还可以擦掉，适合儿童绘画练习，而且用于玩具方面的多。目前在美术教学当中一般是通过木制画板来展示画纸上的图画，但是现有技术中的图画的展示面板有两个缺点：，并不能对画纸固定的地方进行调节，导致只能将画纸夹在画板的上方；第二，展示面板的角度调节也不方便，影响学生的观看。技术实现要素：（一）解决的技术问题针对现有技术的不足，本实用新型提供了一种便于调节的美术课程用图画展示面...

较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B至14B等，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H等，大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。(2)炭笔:炭笔以不脆不硬为度(也有硬软之分)，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。炭笔在纸上画上后，具有一定的擦除难度。与铅笔比较，炭笔颜色更黑、浓，但也更难擦除。因此，炭笔对于铅笔而言，具有更好的艺术表达效果及绘画难度。(3)钢笔:包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以，一般都作一点加...

素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是节制、需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画...

13个美术生毕业后可以从事的职业！景观设计师=LandscapeDesign景观设计(又叫做景观建筑学)是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境自然与人工要素的整体考虑和设计，使得建筑(群)与自然环境产生呼应关系，使其使用更方便，更舒适，提高其整体的艺术价值。景观设计规模包括大面积的河域治理、城镇总体规划，中等规模的主题公园设计、街道景观设计和面积相对较小的城市广场、小区绿地、住宅庭院等。展示设计师=ArtCurator展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使...

越是后面的物体，它的形体越虚。解决的办法是:依靠观察，依靠感受，了解视觉的"双眼视差"现象，学习造型的"线面"转换关系，不受"主观"影响，客观地表现对象。5、面过"大"初学者常常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉缩变现象理解的少，主观地认为，原来"那个面"没有那么小，没有完全按照客观观察的结果去画。这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠正的方法是:认真学习规律，严格掌握比例关系，客观地表现对象。6、画面太"灰"灰的直接原因是物体亮部画重了，这是由于明暗对比观察不足造成的，应该在调整时加重明暗交界线，提高亮部的明度。7、画面太"碎"、太"平"、太"板"造成这三种错误的主要原因是，表现物体主次不清...

在开始画素描的时候，要注意：造型对每位初学者来说是一个很头疼的问题。造型能力有一定的自身感知力，我们可以用12B(易上铅且方便擦净)定出发际线和下巴。注意模特眼睛看的方向留白大一点，这样视觉重心回稳当五官。注意头颈间关系，仔细比较。另外，抓造型准并且生动有一个取巧的方法，就是先定出鼻子的宽度和位置，五官根据鼻子确定。前提是鼻子必须准。还有画眼睛时可以把眼珠定在斜视的角度，这样不显呆板。素描头像其它部位的一些画法，主要注意一些细节：下颌，脖子：下颌的骨骼要画得硬，脖子的肌肉应处理得柔软。女性的皮肤细腻、白皙，表现时不能画得过重，可以灰一些，这样才能表现女性的特点。头发：头发的质感柔软、蓬松有光泽...

色调是色彩的有机组合，是画面色彩的基本倾向。色调即格调，高中美术班色彩静物教学要把色调把握放在重要地位。画面色调的形成，既不是作者主观的捏造，也不是自然主义的摹写，它是艺术表现的需要。色调其实是对复杂色彩有序的排列，这种色彩的有序性，体现在两方面：一是必须的协调，二是必要的对比。协调是必须的，世间万物七彩纷呈，画面的丰富不是色彩简单堆砌的大杂烩。画面色彩要有一个倾向，或红或蓝，或冷或暖，形成基本调性，对比色要受主调制约，局部的细微变化要统一在整体色调之中。对比也是必要的，统一并不等于单一，没有色彩间的相互对比，就没有色彩的丰富性。冬青艺术文化交通便利，地理位置优越。美育教育培训班美术学(美术教...

高二美术生如何选择适合自己的集训画室，就目前画室培训行业来说可谓是鱼龙混杂，对于我们大部分同学来说对于画室行业是不了解的，再选画室时候也是比较蒙的状态，选择画室终必须要就是实地考察，切勿过于相信网上宣传和招生老师的承诺，一般一家有实力的画室，师资力量、教育质量、美术艺考生绘画学习方法说到画室规模问题，其实这个不是选择画室的关键，有些画室大，但师资不一定好；有些画室小，但学习氛围并不一定差。不管黑猫白猫，抓到老鼠的就是好猫。同理，选画室，不应该局限画室的大小，一定要选择一个适合自己的。选的画室的人数较好不要过多，多容易乱，老师可能顾及不过来，没法一一指点。画室口碑很重要。对于画室口碑，可以听听师...

不光是练就一手好活;，而更重要的是培养一种艺术思维的意境和如何观察事物的想法。离开了这两点，素描练习也就失去了它的本质意义。既然整体是关系到一幅素描画的成败，那么局部与局部、局部与整体的关系就显得十分重要。如何解决这种关系，就要靠比较的方法，比较色调的深浅，比例的长短、宽窄、大小，比关系的远与近、虚与实。根据这种比较，画出来的作品，才是客观对象真实存在的一面。敏锐感加强世上所有的人，没有相同的面孔，即使是双胞胎也不例外，他(她)们也都有别人不易察觉的差异。素描训练的根本任务是，捕捉对象的特征和独具个性的差异，但是在素描写生的过程中，常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质怎样，都画得...

素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是节制、需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画...

美术简介素描是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其使用材料有干性与湿性素描组合景物两大类，其中干性材料如:铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔等，而湿性如:水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔等。习惯上素描是以单色画为主，但在美术辞典中，水彩画也属于素描。以素描表现的目的而言，素描一般用作学生提高造型能力的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法，并练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。大多数的画家在从事一幅油画或壁画之前，便先有绘画雏型出来，而这个简单几笔的雏型画，便是素描，素描很...