对各种工具特性的发挥以及由此产生的笔触也会增强画面的力和表现力。其中素描肖像的虚与实处理还是需要我们认真掌握的。素描肖像虚实处理区一般来说，画面中离我们近的区域应该画得实一点，比如这张作品头部中间的部位和肩膀朝向我们这边的区域，都要处理得比较实。离我们较远的区域应该虚化处理，比如头顶转过去的面，远处的眼睛、鼻翼、嘴角、衣领和后背。素描肖像虚实关注点受光区域往往要比暗部画得实很多;结构转折的地方要比过渡的结构实一些;排线要比擦抹实一些等等，这些都是我们有章可循的画面虚实规律，我们在处理的时候要格外注意，通过虚实表现来丰富画面的节奏感。素描肖像虚与实的关系在画面中，虚实是一种对比的关系，有...

可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中...

将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。慢写人物画调整完成整体一局部一整体，在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后，继续回到整体，该加强的加强，该削弱的削弱，重点刻画之处一定要刻画细致入微。头发应画出其蓬松之感，手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画，不易太重、太多，应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感，对衣服的缝制线不宜画得太重。总之，在作画时应时时把握整体，从整体出发，不断调整、修改直至后...

特别是物体暗部的反光部分变化比较明显色相：是指色彩的相貌，是色彩显着的特征，是不同波长的色彩被感觉的结果。光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。剖析正确临摹？一、临摹的目的要明确临摹就像一个人补营养，缺少维生素A，就要维生素A。缺少维生素B，就去补维生素B。千万不能缺少维生素A，却去补维生素B。临摹也一样，只有结合自己的实际需要，和写生结合起来，针对自己的薄弱环节，针对不同的知识点，有选择性的临摹，才能事半功倍。二、临摹的知识点越具体越好临摹不仅要有目的性的临，还要将知识点分解了临，一次解决一个问题，日积月累就能把全部的知识点解决了。考前学习，时间非常宝贵，一定要具...

可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中...

用白色的抛光笔，将花的高光部分涂出来，注意光形的变化。整体调整阶段，注意花瓣前后虚实关系，反光是否过亮，暗色，灰色，高光部分的前后颜**分。总结：画玫瑰花的重点是玫瑰花花瓣的细微的变化，难点是花瓣的灰面、亮面和高光虚实的表现。首先把人物头像的轮廓画出来，接着画一下发型和五官，细致刻画五官部分，阴影和高光的位置要画好，后整理画面，把人物画的更加立体，那么一幅优良的素描作品就画好啦!画画教程：1、首先观察人物的基本形态，用铅笔把人物头部的轮廓化画出来，一定要观察细致之后再画。2、素描头像打形必要注重五官的分布，把人物画的不要过于死板。3、接着可以把人物的头部形状和脸部阴影都画一下，衣服上的...

所以大家一定要学习关于慢写人物画的步骤。在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。①整体观察、熟悉对象整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。②慢写人物画构图布局根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。②慢写人物画落幅定形轻轻落笔，从整体...

画面中的物体要深度刻画，特别是物体表面和顶部的纹路要画好。仔细观察物体把四周的细节画好，可以通过自己的想象把物体画的更加灵活。后渲染画面，把阴影部分的细节刻画好，让物体更有立体感。素描石膏的表现手法有何技巧？通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词——译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术...

认为画面太碎、太平、太板造成这三种错误的主要原因是，表现物体主次不清。其中碎的原因是，物体刻画的部分太多、太强。平的原因是物体刻画不充分。板的原因是，物体刻画缺少变化。以上这些错误的主要原因是没有整体观察，整体表现，主次技术掌握不够。解决的办法是：在素描步骤的熟悉造型阶段，石家庄画室应该综合整理出静物的整体印象，找到静物的主次部分，在刻画中严格按整体和主次的要求进行，并及时作出调整。12、认为静物素描是素描学习的一个很重要的阶段静物素描作画对象的多样性、复杂性决定了静物素描是一个多面学习和发挥素描基础技术，提高认识、总结经验的阶段。同学们应该在素描静物阶段，完成全部的素描基础技术训练内容，为下...

没有学过设计的考生，尽量避免参加需考察设计基础科目的院校和专业;擅长默写的考生就多参加些只考默写科目的院校和专业;头像画得好的考生可选择头像科目考试的院校和专业;一般地，在报名现场，考生可询问报名的老师今年的考试范围和内容。此外，考生报考的时候一定要拉开梯度，各个层次选择2-3所，共9所比较合适。所谓拉开层次，因人而异，如果是非常拔尖的考生，个层次当然是九大美院及一些有名的艺术院校;如果是成绩一般般的考生，二本院校就是个层次。一般地，选择稍微比自己专业水平高一些的院校，例如利用美术成绩能考上重点大学的，那么校考就应该冲刺那些有名美院、艺术学院;例如利用美术成绩能考上很好的二本院校，那么...

在绘画的同时还需要掌握正确的观察方法，这里指的正确的观察方法是整体观察和反复比较。所谓整体的观察指的是：对在光线的作用下，凌乱的物体表现出统一色彩现象的观察。比较则是观察色彩重要的手段，这里所说的比较是比较色彩绘画中的色相、明度、纯度。首先应该去理解色彩，知之悟之!多看一些好的色彩理论书，自然会发现大同小异，然后通过生活中的色彩现象去验证书中的内容，这样我们就会理解的更深更透，同时在平时的色彩练习中也要把理论贯穿其中。多看书多看展览记住好的色彩画，生活当中对于色彩现象我们要学会去求同存异。三原色：绘画色彩中基本的颜色为三种，即红、黄、蓝，称之为原色。这三种原色颜色**、鲜明、强烈，而且...

一定要避免基本型的松散和特征点的缺失。形影相随，明暗对立。除了画面物体形体准确，也要稳、准光影形体(很多考生都觉得色彩不需要准确的基本型，这是一个明确的误区，请各位考生多加注意)。2、强调固有色物体固有色是色彩的基本要求，我们只有在某些情况下可以适当的稍调颜色，但不可违背物体的基本元素。固有色一般都是画面物体的灰面部分，不能画脏，纯度也不能过高，这需要考生在日常的练习中多多留神观察。3、画面冷暖关系我们虽然强调固有色，但基本每一个画面里的每个**都需要表现冷暖关系，冷暖是色彩的独特表现手法。1、在画面中，心中有大概的色调方向，在脑海中已经有画面与色调的基础，接下来就是大胆调色和上色就可...

高长调是给人以整体视觉明快响亮的效果。高长调画法直接区别于传统(以素描关系和灯光效果为主要依据)的画法。跟着结构、韵律走要注意铺大关系和刻画局部的整个绘画过程，要跟着结构、韵律走。铺大关系重点根据韵律，韵律即画面的整体色彩基调和整体形的特征韵味。刻画局部重点根据结构，结构是物体形状关系和体量关系的。枯笔技法不可少枯笔实际上是干笔的一种形式，它特别适用于短期作业主物和衬布的外轮廓线、明暗交界线、结构线、褶皱的表现。枯笔可以遮掩和弥补画面摆笔叠压刻画不够充分的缺点，短短的几分钟或十几分钟丰富画面层次。固有色，但几乎画面每个**都要表现冷暖关系，冷暖是色彩的独特表现手法。7、单个物体要精彩，...

对高考如何抢分，他们道出了不少锦囊妙计。下面总结了常用的应试技巧：开头易错回头可救分“基础题得分和丢分都很容易。”去年毕业于武汉三中的陈同学介绍，越容易的题越要仔细。时间很宝贵掐表做综合对于综合考试的时间，受访学生均认为，一定要学会合理分配时间。做综合试卷的物理部分时，后一题有点难。当做前面部分花的时间已超出预算，结果越做越急，无奈之下只得放弃物理后一题。好在自己做化学时挤出了一些时间，后回头才完成物理这道压轴题。综合科目的答题没必要刻意按照统一的答题模式，但好分科进行，不交叉答题。答题时，应先做自己拿手的科目。审题别偷懒用时别吝啬“不集中精力仔细审题，一不留神就丢分。”不要小看题干中...

一般明暗交界线的位置都是在形体结构和光线上找到的，这个位置结构比较明显，是明暗交界线刻画的重点。在画的时候可以根据光线的明暗虚实变化，来找到光面和暗面，从而准确的把相应位置表现出来。总结：如果想要素描头像得，以上三点是必不可少的，大家在刻画的时候也一定要注意方式方法。花卉类的素描作品应该属于静物中比较难的绘画物品了，主要的应该是花卉的造型复杂，想要表现出精致的花卉，一些细节的刻画比较需要画时间去深入，不知道如何画素描静物花卉的美术生，赶紧一起学习起来吧，非常详细的教程步骤。素描花卉步骤教程1、先整体观察素描静物的构图，花卉的容器比较高，我们选用竖构图的方法来变现，用铅笔把整束花朵粗略的...

石膏像素描写生五步法见下:一、以形体结构的相互组合来认识后画的石膏形体，画准形体的关系，处理好头、颈、胸等大关系。二、以明暗交界线入手，画出头像的明与暗的两大调子的关系。三、加强各部位的形与结构的联系，通过具体的描绘使头像的形体更加结实，特征理象显，同时着手描绘头像与背景的空间关系。四、通过头像边缘线与明暗交界线的虚实处理，营造出物体的前后的空间关系和转折关系。要重点画头像的五官和明暗，使形体更加结实。五、进一步调整明暗关系。美术生参加校考时需要注意这5个要点相对而言，美术生对于天赋的要求没有其他特长生那么高。他们不需要出众的外貌，也不用过人的体能，甚至性格问题。于是相对而言美术艺考难...

会发现平面纸上的画似乎越出纸外了，这也是原理的利用。其实画素描要解决的问题很多，体积感、空间层次感、质感、结构，情感等等问题。立体感专业一点应该叫体积感，它只是学习素描时需要解决的基本问题。首先造型要准确，造型包括和结构。要符合形体上的近大远小，以及色调上近实远虚的基本原理，这是产生立体感的基本要求。结构准确是要求所画物体的正负形要准确，要像!!找出物体的结构线，所有的结构线就像建筑的梁板柱一样，把物体的轮廓支撑了起来。这是产生立体感的前提，为下一步的明暗关系刻画打下基础。其次，分析概括光线对物体的影响，找出物体的黑白灰三大面，黑白灰三大面对比要正确且明确。三大面不明确，就会显得画面很...

下面的叶子颜色肯定会深一点，会有遮挡关系，还有投影也需要画出来。4、把画面整体关系处理的差不多之后，就可以用纸巾或者擦笔等擦拭工具把画面整体揉擦一般，擦拭的过程中注意物体的形态，还有不锈钢茶壶的质感，后面的花卉可以虚化一点。5、然后开始整理画面，把擦拭后的画面收拾干净整洁，该提亮的地方提亮，该加深的地方加深，这个时候可以用尖一点的铅笔从主题物开始，逐一刻画，水果上的高光需要留出来。6、然后根据画面的需要，在右下角在画一支碎落的花朵，主体物百合花的根茎花蕊都需要认真刻画，把衬布的褶皱和质感都细致的刻画，不锈钢茶壶的反光和折射都精致的刻画，后面的玻璃容器可以不需要画的很细，但是质感还是需要...

总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想.现在很多美术生为了考上理想大学，在努力备战中，很多美术生都是从素描和速写开始学习，素描主要由为两部分组成：造型与明暗处理.素描的类型又可分为临摹和写生,速写属于素描的一种。很多考生分不清两者有什么区别，素描和速写哪个考级有用?1、分级不同中国艺术科技研究所美术考级划分为10个级别：中国画(花鸟、山水、人物)，书法，硬笔书法，西画(素描、速写、水彩、水粉、油画)，漫画四大类...

还有地域人种的原因。它们在形态上有宽大与纤细、粗糙与细润之分；在动作上有紧张与松弛、强悍与文弱之别。手部是半身像素描中需要重点刻画的部分，刻画的方法：一个是对手部的形体、结构、体面、明暗、线条等对比因素作充分的表现，另一个是利用背景的对比，使它突出。头部与手的关系，因为它们距离间隔较远的原因，通常可以不作主次处理，在有些情况下，左、右手的表现应该进行主次关系的区别，比如近处的手画得具体一些，远处的手画得粗略一些等。总之，在半身人像素描中，两只手和头部应该当作画中的节奏因素加以处理，使其形成互相呼应、互相对比、既变化又统一的关系。色彩的正确的观察方法是整体观察和反复比较平时的学习中我们要...

对高考如何抢分，他们道出了不少锦囊妙计。下面总结了常用的应试技巧：开头易错回头可救分“基础题得分和丢分都很容易。”去年毕业于武汉三中的陈同学介绍，越容易的题越要仔细。时间很宝贵掐表做综合对于综合考试的时间，受访学生均认为，一定要学会合理分配时间。做综合试卷的物理部分时，后一题有点难。当做前面部分花的时间已超出预算，结果越做越急，无奈之下只得放弃物理后一题。好在自己做化学时挤出了一些时间，后回头才完成物理这道压轴题。综合科目的答题没必要刻意按照统一的答题模式，但好分科进行，不交叉答题。答题时，应先做自己拿手的科目。审题别偷懒用时别吝啬“不集中精力仔细审题，一不留神就丢分。”不要小看题干中...

硬铅笔铅笔中H型号前面的数值越大，铅笔的笔芯越硬色越浅，较硬的铅笔色浅不易画深，而且还能明确的表现出线条的方向以及走势，多用于画面细节、过渡面、灰度的表现。硬铅笔在削的时候，注意笔尖要削的尖一些，这样才能更好的处理细小的细节。总结：素描绘画中，不论是软性铅笔还是硬性铅笔，还需要了解铅笔的特性使用在应该使用的地方上。素描头像画法有哪些注意事项素描头像画法有哪些注意事项1、素描头像光线的布局在画素描头像是要注意光线的布局，很多同学都是在这方面丢分的，我们先来看一下如何选择光线。其实不管是画人物的头部、颈部、肩部都是有动态感的，所以在画的时候要注意让上下左右的细节更加丰富，在考试的时候选择背...

用一把中等大小的刷子和一些绿色的水彩颜色。让刷子汲取一点水(不带颜料)然后开始着手画，在你刷水的地方加入一点颜料;一定要注意你要添加多少颜料。然后继续用透明水刷画面。每次在初始水面中添加一点颜色，重复此过程。记得用一块布或纸巾冲洗并轻拍刷子，使其干净。当你到达颜色条的末端时，你的水彩混合物应该很厚，颜料应该看起来尽可能的不透明。根据需要重复多次练习。尝试这种方法几次，并尝试不同的颜色。04创建渐变色我们使用两种颜色并慢慢地从一种颜色转换到另一种颜色，这是画天空和日落的较好技巧。务必使用色轮上的颜色，以创造协调;否则，你的渐变会显得浑浊。用绿色和黄色;其他好的组合是蓝色和紫色，红色和橙色...

诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位深、强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，...

那么这幅人物头像就画好啦。在淄博微大画室美术生中人物素描而言是很常见的，人物素描前期构图决定画作成败，对于构图有五点需要注意：首先观察人物基本形态，其次用辅助线确定形体比例，接着确定明暗关系，以五官为重点深入刻画，后对画面进行整体调整。人物素描如何快速构图呢？一步：先观察对象的特征和神态，有了基本的形态概念之后再拿笔来打形。二步：接着可以下笔画了，在起形和找形时，建议多用辅助线，抓住对象形体和结构。三步：下面要给画面铺明暗调子，要确定画面的明暗关系，这一步很重要，要仔细刻画好。四步：深入塑造，以人物五官为重点，用线条刻画细节，有转折的部分色调尽量简洁统一。五步：整体调整，画面需要刻画精...

考试科目不同全国美术等级考试包括山水、人物、花鸟、水粉、水彩、油画、漫画、素描、速写、篆刻、软笔书法、硬笔书法。中国美术学院素描考级包括人物、山水、花鸟、速写、素描、水彩、水粉、软笔书法、硬笔书法、漫画。素描和速写哪个考级有用，这个没有一定答案，实际上2者都有用.素描更多的是画出物体的立体感和的效果，注重细节的刻画，有三大面和五大调的技巧，主要集中于人物的头像和几何体的构造写更多的是讲究该人物的律动感，生动的表现力，在于突出某一个动作的形态特征，线条流畅，快准狠。色彩静物构图的基本知识你了解吗?构图具体指什么，构图的法则是什么，如何运用，本文将从几方面为大家介绍。1、构图构图是指作品中艺术...

说明光源在左上角，有了光线射入角，就可以确定对应的阴影区域，这就是明暗。阴影区域用画幅中较大的灰度表示，画得越黑说明明暗关系对比越强烈。但若只有明暗两种纯粹对比，不能有效体现出物体的立体结构，这中间需要有一个灰色过度区域，即比亮部要暗一些又比暗部亮一些，这样整个物体就是由亮渐变成暗，立体的观感就出来了。基础素描中，先学的是画立方体、球体这一类简单的形体，这是除了是为掌握物体结构外形，另一个目的就是分解物体明暗关系。要学会怎样画出立体的感觉，首先要在自己脑中锻炼出黑白滤镜技能，将所观察到的事物从彩色世界分解降级到黑白世界，形成黑白的单调统一。在绘画前，先观察自己需要描画的对象，确定好轮廓...

用明暗和轮廓线相结合的方式来突出立体感：轮廓线指的是结构线，以结构线为主，明暗为辅或者以明暗为主，结构线为辅，用变化的结构线表现出立体感，用粗细、轻重、虚实等线条画出有立体感的物体。总之，要掌握好规律才能够画出好的素描作品，要从整体出发去观察比较，以结构为基础去表现才能够掌握好物体的结构和比例。构图中的均衡是什么意思？是不是所谓的对称呢？均衡是绘画构图中一项基本的法则。均衡通过视觉而产生形式美感。均衡不同于对称。对称是稳定而单纯的均衡，对称是一种美的形态，主要应用于装饰与图案。中国传统的建筑都采用对称格式。人体和一些美丽的昆虫的生理结构，也是对称的。对称的构图法则，在绘画中也同样被应用...

掌握在一定光线下明暗变化的规律。第二单元静物写生在几何形体写生的基础上，了解事物组合的一般要求，掌握组织和布置静物的一般方法。通过写生练习，掌握并熟悉正确的观察方法和作画步骤，在形体比例准确的基础上，通过线条的粗细、强弱、刚柔和明度的变化，画三至四张作业，表现对象的质感、量感和光感。第三单元石膏头像写生通过石膏像写生，掌握人物头像的基本特征，五官位置的变化。正确理解局部与整体的关系，进一步体会写生练习的过程，亦是培养正确观察方法的过程。作业要求:画五至七张结构素描，要求形体结构准确;画两三张调子素描，要求在形体结构准确的基础上，运用明暗变化的一般规律，立体地表现对象。第四单元人物画通过...

用白色的抛光笔，将花的高光部分涂出来，注意光形的变化。整体调整阶段，注意花瓣前后虚实关系，反光是否过亮，暗色，灰色，高光部分的前后颜**分。总结：画玫瑰花的重点是玫瑰花花瓣的细微的变化，难点是花瓣的灰面、亮面和高光虚实的表现。首先把人物头像的轮廓画出来，接着画一下发型和五官，细致刻画五官部分，阴影和高光的位置要画好，后整理画面，把人物画的更加立体，那么一幅优良的素描作品就画好啦!画画教程：1、首先观察人物的基本形态，用铅笔把人物头部的轮廓化画出来，一定要观察细致之后再画。2、素描头像打形必要注重五官的分布，把人物画的不要过于死板。3、接着可以把人物的头部形状和脸部阴影都画一下，衣服上的...