办公室画风水须知一：长城图合适所有办公室。长城画是办公室字画的优先，原因有三：首先：长城的千年屹立，象征靠山稳固、基业长存；其次，长城逐阶上升，预示事业会稳步向上；第三，长城是无数人经过数年艰辛付出、协力建筑起来的，具有凝聚力和向心力，而企业的发展壮大也同理，需要每个人都努力拼搏，把心往一处想，力往一处使。办公室画风水须知二：山水画纳气聚财山水画也是办公室画风水画的不错选择。因为办公室座位的背后靠墙，墙上挂山水画，寓意背后有靠山，同时流水生财，象征财源绵绵不断。办公室画风水须知三：动物画鼓舞士气动物画也是不错的办公室画风水必选题材。比如老虎图、狮子图、雄鹰图、中华龙、八骏图等等，或...

对历史、文学、建筑、美学、服饰、家具、文字等等都要有所了解。特别是中国美术史。葛经理认为，以中国社 会发展史为纵轴、各个王朝为横轴，以各个朝代的有名画派、有名画家为重要节点，来发扩大，了解中国绘画、书法的发展。作为一般人来讲，对宋元稍微深入一 下，特别是明、清两朝要作为重点来了解。因为对宋、元以前的作品普通人基本看不到，所谓“六朝古画已不可见”，即便有其时的作品，多也是后代摹仿的。我们 现在所能看到的古代书画作品多为明、清、民国的作品。比较靠谱的书画交易小程序有哪个？重庆书画平台加盟 进门玄关是有一个比较重要的位置，适当的风水布置，能够给家里保驾护航。常见的也是简单有效的方式，就是悬...

对历史、文学、建筑、美学、服饰、家具、文字等等都要有所了解。特别是中国美术史。葛经理认为，以中国社 会发展史为纵轴、各个王朝为横轴，以各个朝代的有名画派、有名画家为重要节点，来发扩大，了解中国绘画、书法的发展。作为一般人来讲，对宋元稍微深入一 下，特别是明、清两朝要作为重点来了解。因为对宋、元以前的作品普通人基本看不到，所谓“六朝古画已不可见”，即便有其时的作品，多也是后代摹仿的。我们 现在所能看到的古代书画作品多为明、清、民国的作品。大家知道哪个书画交易平台比较靠谱？太原名人书画平台城市合伙人 进门玄关是有一个比较重要的位置，适当的风水布置，能够给家里保驾护航。常见的也是简单有效的...

中国山水画到了隋唐时代，有了一个大的发展。隋代以展子虔为表的画家们的作品为我们研究这一时期的山水画状况提供了重要材料。展子虔，是今山东一带的人，他曾历任北齐、北周、隋三朝的大夫，是一个绘画的多面手，据说对于人物、山水、界画和车马无不精湛。被世人称为“唐画之祖”。但是，他的为杰出的贡献还是在于山水画方面，而现今留传下来的他的惟一作品，就是现保存于故宫博物院的《游春图》。《游春图》是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷，表现人们春天出游的情景。画家在不大的绢幅上以妥善的经营、细劲的笔法和绚丽的色彩，画出了青山叠翠，花木葱茏，波光粼粼的春光佳境，图中山青水秀，水天弥漫，在波光潋滟的湖面上，...

20多年前，美术史论家、画家王伯敏在一次讲座上说画画不可躁。你欲求天马行空之势，也要有老僧补衲之沉静。据说潘天寿先生，生前作画总是一个人关起门来，他要求清静，不习惯有人打扰。李可染先生谈艺录里讲到追求用笔慢的情节，看他的画和书法作品，笔法真的似屋漏后慢慢渗透在墙壁上水流下的痕迹，拙扑而厚重。画家吴山明在他的笔谈里告诫青年人，如果尚未了解中国画的基本规律就过早地追求熟练、流畅、生动会养成轻飘、浅俗的习性，这种坏习性会潜移默化地妨碍对新知识的汲取，并直接影响风格品位的提高。他是一位十分讲究笔性的人物画家。我本人没有书法基础，但有一个深切的体会，我总是太在意（先天性格的局限），但也偶尔有...

松树画法、松树象徵人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於石隙崖丛则曲。柳树画法、古人常说:画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶，要蓬松富有变化。竹林画法、山水中的竹，多以竹林(丛林)之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶(晴林新篁)等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑...

国画的山水画之基本画法：画树法、树在山水画里也称为林木，在传统山水画中占有相当重要的位置，即使只画树，也能成为一张完整的作品。画树宜先观察树的整体特徵，再观察树枝，因树木种类繁多枝的生态也不尽相同。初学者应从枯树或冬天的落叶树作为练习的对象，没有叶子的树枝结构清楚，姿态鲜明，容易了解各种树的生长规律与基本结构。树枝的结构大致可分成三大类，一为向上升长的类型，传统的画论中称为鹿角枝，这种类型常见，如柳树、相思树、樟树等。二为向下弯曲的类型，称为蟹爪枝，如龙爪。三为平生横出的类型，可称为长臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介於前述两者或三者之间的形态。树皮，树根树的面貌，个性和特徵有时可以从...

以传统中国画的历史分期而论，晋唐是古代人物画的高峰，嗣后的画家无论宋元明清，无不对晋唐大家顾恺之、吴道子、周?拥雀┦壮瞥迹凰卧?是山水画的高峰，明清画山水的无不崇尚宋元；而明清则是花鸟画的高峰，徐渭、八大、吴昌硕这些大师，曾引来多少画家顶礼膜拜。以上三个时期若以笔墨特性来区分，正体现了从工笔、到小写意，再到大写意这个历程。而这一大的发展趋势，竟与书法的发展由篆隶楷而行而草的趋向是一致的，只不过书法的这一发展过程要比中国画出现得更早更快而已。我把中国书画发展的这一必然性规律称之为“写意化”趋向，这种趋向其实对书画家正确的个人修炼来说，也必然是体现在其中的。若以大的时期来区分，晋唐宋元...

楷书从汉朝就已有其雏形，魏、晋大为盛行，至隋、唐乃集其大成，初学者学习哪一朝代的为好呢？我认为从唐楷入手学书，有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，直中绳，长短合度，轻重合宜，结构稳健，从而奠定坚实的基础。唐楷法度森严，学习时容易被那严格的规矩所束缚，而提出初学应从魏晋入手，说这样可以把字写得天真烂漫，自由放纵。我认为要把字写得或古拙，或俊俏，或庄重，或飘逸，或丰伟，或潇洒，或肃穆，或飞动，总之具有一定的风格特色，是非常必要的。对于初学者却应力求结构的工整规矩。正如孙过庭所说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”初学不学平正，字就会歪斜无仪；但过于平正，...

山水画基本画法：雨点皴又称为雨打墙头皴，北宋范宽以此表现北方黄土高原的景致。画时以逆笔中峰画出垂直的短线，密如雨点。小斧劈皴李唐的「万壑松风」是小斧劈的早且佳的作品，如雨点皴一般，适宜表现山石刚硬的特色。用笔方向变为侧锋「听」出，落笔时头重尾轻。披麻皴、表现江南土质山丘，五代的董源、巨然首先使用，是南宋的代表性皴法。披麻皴又可细分为长批麻皴、短披麻皴、散披麻皴。画披麻皴以使用中锋为主，线条较柔，以接近了平行的线条组合。牛毛皴、牛毛皴是元代王蒙所创，以繁密的短笔层叠，适宜表现夏季山头的苍润茂密。牛毛皴源自披麻，亦以中锋为主，渴笔淡墨，层层皴擦。折带皴折带皴是元代倪云林所创，适宜画平坡...

经历了这么多年是是非非的争论，我们提“形式美”问题已不再是三十年前会引起画界瞠目或视为异端的了。一件作品从无到有是非常个性化的东西。由于画者的天分、学养及审美取向的不同，每个人都会有不同于他人的思想和处理方式。小从一个点、一条线开始，大到整幅画面的安排和调子的处理，都有一个经由作者大脑、眼睛审美过滤的过程。这时，艺术家的学养、天分、师承和功力、作画情绪都将在作品中暴露无余。说到头艺术只有一个“标准”，那就是好与不好之别，与画种和工具选择无关。因为视觉艺术要讲造型效果，还要讲独具一格，如果创作一件作品你连画面形式塑造的技巧都没有解决好，那等于空口讲白话。或者总是拾人小技，人云亦云，不...

客厅画能让空间显得更加丰富美观，客厅画怎么选？接下来就是解决这个问题，希望各位可以根据自己的需要对号入座，自行选择。有其他需要的也可以到易阁字画网前来咨询选择哦。画中房屋坐落有秩，依山而建，反映了中国靠山吃山靠水吃水的民俗文化。屋后枫叶飘洒，渲染出太行深秋的意境。门前鸡群啄米，羊儿戏耍，此情此景透露着一种祥和平静的气氛。不*是客厅画中的佳作，还是家居装饰的精品。《湖畔春晓》描绘的山水情让人叹为观止，近景以俯视来刻画美妙较好！作品中远处湖面平静，帆船缓缓行进，简单而不简约，既有意境又有宁静。点点滴滴都透露着春天的神韵，如此品味，该作品实属客厅画中的佳作。可以看到，房屋淳朴依山傍水。山...

扩大知识面，书画方面知识，除以上所讲外，还要了解书画装裱知识，书画用的工具、纸绢、颜料、印泥等的不同材料习性和季节气候所形成的变化。如了解装裱知识，可以掌握假书画套裱的方法，了解纸绢，可以分清不同时期的纸绢特点。了解颜料，可分清不同书画家的用色习惯。越了解清楚，对鉴赏越有帮助。不*要学习掌握书画方面的知识，而是还要学习其他方面的知识。如古代文学、历史、社会风俗、生活习惯、甚至道德思想、精神面貌等等，都有必要了解。鉴赏书画，从人们的精神生活需要来讲，是一种有益于身心健康的精神享受，若要把它作为一门学问来看，却是十分艰难而复杂的。只有靠“勤奋”学习各方面知识，用心“敢悟”艺术实质，来提...

山水画，是一种表现山川之妙并能为人类寻求某种精神寄托的画种。中国的山水画起源甚早，据史书记载，秦汉时期已有了山水画，但实物未见流传。而现在我们所能见到的较早的山水画，当是东晋名画家顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》中的背景山水。前面我们在人物画一节中已谈到，顾恺之的这两幅画是以表现人物为主体的，山水只是人物背景的衬托。但是，作为人物背景组成部分的山、兽、林、鸟却结合得很完整，表现得也很真实。山石开始依靠线的变化来表现不同的面，依靠层次来表现不同的山峦变化，利用俯视的角度来表现纵横的山川。这些都是后来山水画的基本表现技法，尽管这种表现还停留在比较幼稚的阶段，但却为以后中国山水画的发展...

书画收藏要素：收书画张挂一段时间后，需要收卷起来入箱存放。入箱前，应先把书画面上的灰尘掸去，再用绸、绢一类的软料轻轻抹净，然后卷好，卷时要注意不能一下子卷实，先松松成卷，之后用左手执轴头，右手辅之，慢慢卷实。卷实后用画带扎牢，画带以丝棉质为佳。捆扎不可太紧，紧了日久会留下带痕，松了也不行，会有被折压的可能。卷好扎好后还要包裹，用旧报纸包裹既经济，效果又好，因为报纸的油墨味可以驱虫。如果担心日久油墨渗坏书画，可先在报纸里卷进一张牛皮纸与书画相隔。名贵书画还应配制用书画袋，一袋装一幅，书画袋用棉织品做，因为它的透气性较好，密不透风的塑料袋和胶袋透气性差，书画存放其中易发生霉变。购买国画就到艺购宝平...

历代书法家在讲用笔时都强调中锋行笔，什么叫中锋行笔呢？毛笔笔头的前列部分叫笔锋，又叫笔心，四外较短的毛叫副毫。中锋行笔是经典笔法。就是在写字时，笔心必须在点画当中运行。这样顺着使用笔毛，笔毛平铺在纸上，写出的点画看起来浑厚圆润，有立体感。偏锋是典型的笔病。偏锋行笔就是在写字时，笔锋不在点画中间运行，而是偏在点画的一侧，写横画时常偏在上边，写竖画时常偏在左边。侧锋行笔，起笔处易见棱角，但点画往往缺乏立体感，而且由于没有顺着笔毛的方向用笔而是横着刷，容易出现笔画一边整齐，另一边不整齐的现象。我国历史上擅长楷书的书家众多，他们的书法作品各具风格，初学楷书的同志，应该先学习点、横、竖、撇、...

书法必须有民族传统，就是说光是写写字，形成不了艺术。书法如何体现时代确实是个问题，我认为，现代人写出的汉隶和唐楷还是属于现代的东西，比如启功的书法，既是传统的，又是现代的，同时也是个人的风格。如果一个人的修养到了，字也写好了，就肯定会有这三个特色。不要一拿笔就想写出个人特色，那样只会搞花样，而花样不是特色，不是风格。要想达到民族的、传统的特性，需要很丰厚的基础，再加上有学问，自然有个性出现。书法的比较高境界是散和淡。散是散怀，淡是自然，这也是以涵养和学问作为基础的。书画实际就是个人表现，这个个人表现要综合地分析，不是用墨一泼、大笔一挥的个人表现。字要写得好，一定是技巧与气质、风度、...

学习书法，方法比努力更重要：有人学习写字，写了几十年还是写不好，根本原因是路子不对，没有找到真正的方法。不会方法的学习，写得时间越长情况越糟糕。不得法的学习，就只能在原地转圈，像遇到了“鬼打墙”，虽然走了不少路，劳神费力，徒费了时光，后来还是走不出来。不得法的学习很可怕！学习书法时间越短越好越合算。书法关键是学习方法。要学会学习，学会举一反三，用少的精力获取多的回报，在有限的生命里获得更多的知识。宋代书法家苏东坡说：“真如立，行如行，草如走。”意思是楷书如站立，行书如行走，草书如奔跑。楷在这里是楷模、典范的意思。楷书点画分明，搭配匀称，形体方正，应规入矩，宜于初学。书法的学习在于心...

孔雀，大家都很喜欢的禽鸟，羽毛鲜亮美丽，尤其是公孔雀，开屏后的绚丽尾羽，简直让人挪不开眼睛。相传孔雀是神话传说中“凤凰”的化身，也是女性优雅美丽的dai表。人们赋予孔雀的象征意义就是优雅、吉祥、美丽。有不少朋友会问，家里挂孔雀画好不好呢？1.家里挂孔雀画好不好？表示吉祥当然好孔雀有着“神鸟”的美誉，孔雀开屏如同喜鹊报喜，是吉祥之兆。2.家里挂孔雀画好不好：挡灾辟邪肯定好孔雀如同公鸡一样，能吃毒虫，家里悬挂孔雀图，从风水寓意上来讲，有着挡灾辟邪的作用。3.家里挂孔雀画好不好？彰显艺术品位一定好孔雀本身就高贵美丽，再加上画家的绘画技巧高超、笔触细致，把孔雀的特征描绘的生动形象，是非常不...

书画收藏要素：收书画张挂一段时间后，需要收卷起来入箱存放。入箱前，应先把书画面上的灰尘掸去，再用绸、绢一类的软料轻轻抹净，然后卷好，卷时要注意不能一下子卷实，先松松成卷，之后用左手执轴头，右手辅之，慢慢卷实。卷实后用画带扎牢，画带以丝棉质为佳。捆扎不可太紧，紧了日久会留下带痕，松了也不行，会有被折压的可能。卷好扎好后还要包裹，用旧报纸包裹既经济，效果又好，因为报纸的油墨味可以驱虫。如果担心日久油墨渗坏书画，可先在报纸里卷进一张牛皮纸与书画相隔。名贵书画还应配制用书画袋，一袋装一幅，书画袋用棉织品做，因为它的透气性较好，密不透风的塑料袋和胶袋透气性差，书画存放其中易发生霉变。在网上买山水画就到艺...

中堂之说起于北宋，也有说起于唐。唐、宋置政事堂于中书省内，为宰相处理政wu之处，中堂因宰相在中书省内办公而得名，后称宰相亦为中堂。中堂也是一种书、画艺术形式。更多将中堂定义为家中的会客室，居中的厅堂，即客厅。所以比较符合客厅挂画讲究的就是中堂画。1.客厅挂画讲究：人物中堂画。过年的时候，作为门神的年画，常常是满脸胡子的大将军样式。其实这种形象也符合客厅挂画讲究，在起到装饰作用的同时，也能有一定的镇宅效果。比如黄胄大师弟子，人物画家潘文博老师的这幅《三国忠义无双士》，借用了三国乱世，枭雄，义士这些众多人构成的一个辉煌时代，画上还书写了“三国忠义无双士，古今英雄第yi人”，气势十足。如...

所谓看实物就是要看真的东西。各地博物馆、美术馆、规模较大的拍卖会，都是必须要去的地方，所谓鉴定，就是把你脑子里某个作者的真的作品的图像、 版本调出来和你眼前的作品加以比较，分判出真伪、优劣。所以起初进入你脑子里的底版非常重要。这是一个标准，标准器错了，你以后的鉴定就混乱，辨别真伪更 无从谈起了。对某个书画家的创作风格、书写习惯要烂熟于心，这样就不会出错了。有名的书画鉴赏家徐邦达先生有“徐半尺”之美誉，即画打开半尺即知道作者、 真伪等等，说白了，就是熟能生巧、长期磨炼的结果。书画买卖就上艺购宝，放心可靠！郑州名人书法书画平台运营商 中堂也是一种书、画艺术形式。更多将中堂定义为家中的会客室，居...

经历了这么多年是是非非的争论，我们提“形式美”问题已不再是三十年前会引起画界瞠目或视为异端的了。一件作品从无到有是非常个性化的东西。由于画者的天分、学养及审美取向的不同，每个人都会有不同于他人的思想和处理方式。小从一个点、一条线开始，大到整幅画面的安排和调子的处理，都有一个经由作者大脑、眼睛审美过滤的过程。这时，艺术家的学养、天分、师承和功力、作画情绪都将在作品中暴露无余。说到头艺术只有一个“标准”，那就是好与不好之别，与画种和工具选择无关。因为视觉艺术要讲造型效果，还要讲独具一格，如果创作一件作品你连画面形式塑造的技巧都没有解决好，那等于空口讲白话。或者总是拾人小技，人云亦云，不...

经历了这么多年是是非非的争论，我们提“形式美”问题已不再是三十年前会引起画界瞠目或视为异端的了。一件作品从无到有是非常个性化的东西。由于画者的天分、学养及审美取向的不同，每个人都会有不同于他人的思想和处理方式。小从一个点、一条线开始，大到整幅画面的安排和调子的处理，都有一个经由作者大脑、眼睛审美过滤的过程。这时，艺术家的学养、天分、师承和功力、作画情绪都将在作品中暴露无余。说到头艺术只有一个“标准”，那就是好与不好之别，与画种和工具选择无关。因为视觉艺术要讲造型效果，还要讲独具一格，如果创作一件作品你连画面形式塑造的技巧都没有解决好，那等于空口讲白话。或者总是拾人小技，人云亦云，不...

中国山水画到了隋唐时代，有了一个大的发展。隋代以展子虔为表的画家们的作品为我们研究这一时期的山水画状况提供了重要材料。展子虔，是今山东一带的人，他曾历任北齐、北周、隋三朝的大夫，是一个绘画的多面手，据说对于人物、山水、界画和车马无不精湛。被世人称为“唐画之祖”。但是，他的为杰出的贡献还是在于山水画方面，而现今留传下来的他的惟一作品，就是现保存于故宫博物院的《游春图》。《游春图》是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷，表现人们春天出游的情景。画家在不大的绢幅上以妥善的经营、细劲的笔法和绚丽的色彩，画出了青山叠翠，花木葱茏，波光粼粼的春光佳境，图中山青水秀，水天弥漫，在波光潋滟的湖面上，...

办公室画风水：黄河寻根。对于中华民族来说，黄河是母亲河，是中华人民的根之所在。这在办公室风水中也拥有同样的意义，对于一个企业来说，自身本来就属于一个小团体。每个人要真正地成为这个团体的一份子，出力奋斗，这才是企业兴旺的前兆。所以选择一幅黄河山水画放在办公室，可以增强整体的凝聚力。2.办公室画风水：黄河入魂。黄河被称为母亲河，不只是因为其从生态上对人类发展的作用。母亲本就象征着一个宽容，充满爱的形象，黄河在某种意义上也同样的包容万物。黄河中有着成千上万的物种，作为办公室画风水的解读来说。这也意味着企业充满着包容，对一切建议都认真考虑。3.办公室画风水：黄河写意。黄河在历史长河中，总是...

书画装裱谨记的四十个小窍门：1.切记裱画即裱背，切勿喧宾夺主。2.该简则简，该繁应繁，不可因繁就简。3.工具以用起顺手为上，不一定依样画葫芦。4.浆糊用料应结合地方所产材料，易求为原则。5.凡画心过大如五尺以上，托好后提离案台勿急，急则双手执的纸角易断，应静待十余分钟并用宣纸吸去水分。6.裱画用纸用料应选用高挡宣纸及用料，做工精良，因薄利而扬名。日久自会名利双收。7.绫料图案要大勿要小。8.新塑料直尺易移位，可用细沙纸轻轻打磨尺底。9.砑石选滑质地的鹅卵石，重约2500克。10.裁方用的垫板，昔日老师傅选用细小木纹的银杏木、扬椴木，以木纹竖直、密细且干燥无痕为佳。只是好物一时难求，...

所谓看实物就是要看真的东西。各地博物馆、美术馆、规模较大的拍卖会，都是必须要去的地方，所谓鉴定，就是把你脑子里某个作者的真的作品的图像、 版本调出来和你眼前的作品加以比较，分判出真伪、优劣。所以起初进入你脑子里的底版非常重要。这是一个标准，标准器错了，你以后的鉴定就混乱，辨别真伪更 无从谈起了。对某个书画家的创作风格、书写习惯要烂熟于心，这样就不会出错了。有名的书画鉴赏家徐邦达先生有“徐半尺”之美誉，即画打开半尺即知道作者、 真伪等等，说白了，就是熟能生巧、长期磨炼的结果。目前线上比较好的山水画交易平台就选艺购宝电商平台！国内书画网哪个好 装裱技巧：衬绫扫衬绫宣纸时一次过把宣纸压扫在...

中国山水画至五代两宋，是山水画家辈出和山水画派叠现的时代，这些画家继承并发展了南北朝、隋、唐山水画家的传统，把中国山水画推向了前所未有的高峰，形成了五代时期的北派山水和南派山水，北宋时期的中原画派与院体山水画，北宋晚期的“米点山水”与青绿山水，以及南宋四大家为表的南宋院体山水画。五代时期，北派山水的表人物是荆浩和他的学生关仝。荆浩是北方人，曾隐居于太行山，所以他接触的多是北方及太行山的崇山峻岭雄壮的景色。所画山水“上突巍峰，下瞰穷谷”，多作巨壑，具章法布局为中心全景式的布局，而以主峰为中心，用云蚰烟霞的断白，衬托出中、前景的全局安排。场面浩大，气势雄伟，空间感很强。据传《匡庐图》就...

楷书从汉朝就已有其雏形，魏、晋大为盛行，至隋、唐乃集其大成，初学者学习哪一朝代的为好呢？我认为从唐楷入手学书，有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，直中绳，长短合度，轻重合宜，结构稳健，从而奠定坚实的基础。唐楷法度森严，学习时容易被那严格的规矩所束缚，而提出初学应从魏晋入手，说这样可以把字写得天真烂漫，自由放纵。我认为要把字写得或古拙，或俊俏，或庄重，或飘逸，或丰伟，或潇洒，或肃穆，或飞动，总之具有一定的风格特色，是非常必要的。对于初学者却应力求结构的工整规矩。正如孙过庭所说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”初学不学平正，字就会歪斜无仪；但过于平正，...