1.将这些振荡器和合成器分层!
除了**简单的打击垫声音之外,其他所有声音的关键是纹理复杂性(texture),而**简单的方法是将不同的振荡器波形、wavestable、sample或您选择的打击垫乐器处理的任何声音堆叠起来,并使用您乐器的包络、滤波器和效果器将它们拉到一起。
2.带来噪音
你的插件合成器上的噪音发生器不仅适用于踩镲和起音器,你知道——它也是一个非常有效的工具,可以在垫子中加入一点嘶嘶声和高频存在。尝试所有可用的噪声颜色以找到**适合其余声音的音色和频谱的颜色,并应用一些温和的滤波器调制以增加兴趣。不过,您可能希望在混音中保持低噪声信号-通常,这个想法是让它对声音做出贡献而不是支配它。 一些学校会将音乐理论和音乐创作分为2个不同的专业,这些专业通常包括音乐编辑。广州专业音乐制作提升
音乐制作,指的是音乐的创作、编曲、录制、混音、后期等一系列的工作,让一首歌曲从无到有。音乐制作人是二十世纪九十年代出现的一个新兴的职业。由于音乐的市场化和产业化,对音乐制作人的要求也逐渐变得苛刻,除了要能够做出足够好的音乐,还要有对市场变化的敏锐洞察力,来指导唱片的词曲作者、编曲师、录音师、混音师,根据市场的变化来调节唱片的变化,以适应市场的需要。音乐创作,将一个几秒钟或者几小节的主题,通过各种手段和技法进行发展和变化,形成一个音乐的“故事线“。考虑到结尾的音乐也是一个人制作的,所以音乐制作人在进行创作的时候能更加形象地脑补出音乐效果,根据想要的整体效果,创作出初步的音乐旋律与和声、伴奏。广州流行音乐制作中心无论你学任何一款软件,音乐制作的起始阶段总是非常累心。
常见的电子音乐制作软件有:Cubase、FL Studio(简称FL或水果)、Ableton Live(简称Ableton或Live X)、Pro Tools(俗称破兔子)、Logic Pro X(简称Logic)等。他们之间的优劣差别一直有很多争论,现在市面上的这类软件也越来越多,但请仔细考虑后再做选择,因为作为普通爱好者的话,今后可能就只用这一款了。个人建议,如果偏向于做纯电子的话,还是比较推荐水果的,虽然不得不说其有些地方设计的并不方便,其界面的安排与逻辑设置经常会让没玩过电脑音乐的人感到莫名其妙,其自带的大量合成器也容易把初学者引入不知所措的地方,当然,如果这些问题你都克服了,考虑到大环境所带来的各种优势,还是可以考虑一下用水果的。而在现在依然坚挺的百度fl吧,依然活跃的Seamless,都可以为水果党带来极大的入门便利。无论你选择哪款软件,有汉化的话尽量在入门阶段用汉化,熟练之后还是推荐回归英文版。
从时间线和音乐艺术发展的历史来看,音乐制作确实是流行音乐出现后才有的,就像前面我们说的,在古典音乐阶段,也就是以传统作曲方式作为主要创作方式的时期,其实是没有音乐制作这个概念的。直到20世纪初期,音乐家才开始打破传统古典音乐的审美意识,将音乐风向转化为偏向实验性的风格。这就好比是杜尚在当代艺术领域中所作出的成就,因为作品的出现,当代艺术这个饱受争议的时代才被拉开了序幕。也正是从20世纪开始,因为这时音乐风格的转变,人们才开始有了去创新、去为音乐加入一些好的想法。其次,就像我们前面说的,音乐制作其实很像导演这个身份,音乐制作人一个比较主要的工作任务,就是统筹一整张专辑的风格、曲目、制作等等。而随着市场的逐步扩大,音乐制作人需要负责,或者可以涉猎的领域也开始变得更加普遍,甚至在当前的音乐市场,有部分音乐人还需要懂一些市场销售。音乐制作编曲的同时也是分轨的过程,需要几个音轨,需要多少乐器,都在整个编配过程中逐一安排出来。
首先我们来了解一下一首原创歌曲都包含哪些内容。词、曲、编曲(伴奏)、人声、混音合成,这些是组成原创歌曲的基础。那么在制作过程中的先后顺序是怎样的呢?作词,很多音乐人的习惯都是先构思好歌曲的词,也就是先确定好主题,要写一首什么样的歌。无论流行歌曲还是说唱、民族,在作词的时候都会讲究韵律,押韵的词是基础。每行多少个字并没有严格规定,这个在作曲的时候很可能还会删改。作曲,词写好之后就进入作曲阶段,多数音乐人都是有音乐天赋的,有作曲方面的灵感,这个并非是在学校可以学习到的,也就是说做出来的曲子是否好听全凭作曲人的乐感。在创作过程中,大多选择用简谱记录,当然也有一些不懂谱子的,用随身录音设备(如手机)记录下来旋律也是可以的。编曲,即伴奏制作,这个环节被很多人忽略。其实伴奏的好坏直接关系到歌曲的整体质量,好的伴奏做出来听着非常舒服,是一种享受。而粗制滥造的伴奏听起来会非常的难受,对于耳朵是一种折磨。我们现在要进行的“电脑音乐制作”是一项实践性极高的活动,通过摸索其实可以完成相当一部分的工作。音乐制作课程
有些学校在音乐技术领域是十分专业的,音乐技术主要包括音乐工程技术,音乐制作,录音和音响工程。广州专业音乐制作提升
我们需要在音乐之中学习中学习正确的技术. 如今,学习如何制作曲目与熟练掌握音乐制作的程序(daw)一样重要。
尽可能了解与选择我们喜欢的音乐制作软件,使用它将音乐片段组合在一起,以及编辑相应的midi信息. 直到我们发现又快又好快的方法来实现您想要的结果。当自己的创意遇到了障碍并且似乎无法“正确”完成它时, 不要强迫自己.停下来休息一下可能是个好主意。到外面走一小段路,读一本书,听听其他混音,或者寻找灵感来源。做几分钟的其他事情,然后回来感觉更神清气爽。
跳出框框思考不要害怕尝试并从其他流派中汲取灵感——这是重要的音乐制作技巧之一。
坚持使用相同的、久经考验的声音音色是安全的方法,但这不是我们制作音乐的方式。如果我们想创造一些与众不同的东西,我们要尝试添加与我们的流派不同的东西。我们需要聆听其他类型的歌曲,并思考如何将它们中比较好的元素融入自己的音乐中。 广州专业音乐制作提升
杭州绘声文化发展有限公司致力于教育培训,是一家服务型的公司。公司自成立以来,以质量为发展,让匠心弥散在每个细节,公司旗下音乐作品集,流行音乐培训,音乐留学,音乐制作深受客户的喜爱。公司注重以质量为中心,以服务为理念,秉持诚信为本的理念,打造教育培训良好品牌。绘声文化秉承“客户为尊、服务为荣、创意为先、技术为实”的经营理念,全力打造公司的重点竞争力。