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比如画薄丝绸的时候就需要表现其轻盈、通透的效果，不适合过多的排线表现出的厚重感，要结合揉擦表现丝绸的顺滑。并且，因为艺考高考时间有限，只画线条就有点慢，揉擦可以节省时间，比较适合考试。4、细节处理：揉擦过后，再排线深入基本就OK了，把暗部擦透排一组线条，灰面要把体积塑造好，亮部顺着结构排线，几步素描教程就能让你的作品脱颖而出。后围绕五官调整，深的地方深下去，亮的擦一擦。把人物的特征画出来，然后该有的细节画好，看整体效果，适当的调整深入。深人过程是很考验人观察分析能力的，要让一幅画有精彩的地方，立体起来，这样才能让画面更加细致、丰富。创意速写是绘画中对造型和基本功没有那么多要求的一门课程，也是相对于头像素描和景物色彩来说更加有趣的一门课程。淄博微大画室为大家分享下想要提升创意画这几个创意速写方法你要知道。首先：什么是创意速写的创意手法呢？创意手法我们可以用一段有趣的语言来概括：（变化角度，非典型的视角。偷梁换柱，巧妙替换图形。活用拟人，赋予生命的特征。对比联想，开启逆向思维。）创意速写是创意加速写的一种表现方式，其创意手法主要有：同构：又称为偷梁换柱。淄博微大画室依托多年来完善的服务经验。临淄专业美术

淄博微大画室认为空间感在构图时就要有所体现，比如衬布布纹的走向，物体的关系等。质感指表现不同材质的物体所要的技法，如金属，玻璃制品，瓷器，陶器以及水果蔬菜等。5、艺术表现技法。表现技法上的统一，手法要统一，好不要在同一幅画中用太多手法。如大小笔触、艳灰调子、干湿画法等。艺术表现是创造性活动的体现，直接体现艺术家对技法的把握能力和创新能力。高三美术集训如何选画室?步：明确自己的考学目标考生要根据自己的家庭经济情况、文化课和专业课成绩等确定自己的考学目标。在选择画室之前先自我分析定位，你的目标决定你将要选择的画室类型，因不同地域院校的绘画风格有所区别，所以不同级别的画室培训目标也不同。不同类型的考生选择不同画室：1、专业基础好、文化课成绩高这类学生可以考虑冲刺美院及重本院校，也是大部分美术生的理想院校，但要结合自己的实际情况来考虑(平时文化课成绩好是350-400分以上)。A、如果家庭经济条件允许，可以选择省内有名的大画室或北京、杭州、广州等国内有名画室。大画室教学资源丰富，教学模式、管理模式相对专业，师资力量也会比地方上小画室更丰富。B、因为画室都是民办机构。华侨城附近考级美术特长班淄博微大画室美术培训积极推进各项规则,提高企业素质。

半身人像写生的准备半身人像写生要求通过对形象头部、手势、体态特征及服装的刻画，神形兼备地表现对象的特征、身份、性格与精神状态等。因此在写生中，必须对人物的形体结构，动态变化，衣纹等，作多面深入地分析和理解。特别是要整体地、本质地去把握形象，感受和体会形象的内在实质和外在美。半身人像写生的准备：模特儿动态设计模特儿的动态设计要自然，大方，要舒适和美。形象的前倾、后倾、头、颈、胸的扭动方向，两手的姿态及摆位置，都是构图应考虑的内容。模特儿的外部动态包括服饰及必要的道具，外部动态必须注意与人物的精神气质相联系，两者的关系应该是谐调一致的，只有这样才能使人感到自然大方，舒适和美。因此，对模特儿的动态设计不能生搬硬套，服饰道具如一本书，一只袋，一根拐仗等，都不能张冠李戴。要善于通过人物的头部，躯干、髋部的扭动关系，在自然中寻求变化，不能像“标准像”那样呆板。画前准备画前准备不仅是指工具材料的准备，重要的是指我们的作画意识的准备。在摆模特儿的过程中就要认真观察形象，把握形象的五官特点、体态特征、服装特点，以及由此所体现的人物性格、气质、精神面貌等。在多面观察的基础上进一步选择作画角度。

这个模特儿衣服的装饰性很丰富，袖口、衣服图案、以及衣服和鞋子上绒毛都是装饰元素。画的时候可以利用来区分整体的疏密节奏和灰白灰关系，比如头发用线比较密集，脸部就相对干净些；衣服的领子、袖口、胸前的图案都比较密集，但衣服却有一大块空的白与其对比。鞋子虽然是白色的但凹面产生了色调，底部暗面调子、黑白灰关系处理的十分细致。鞋子上面的绒毛、鞋面与鞋底线对比也时分到位。四、人物速写步骤训练步骤要点首先观察模特对象的动态，用简要的细条概括动态，把握好动态及比例关系。从头部开始采用推画的方法（初学者可以采用剪影法），先确定好头部的基本造型，从五官开始绘制整个头部，这个角度模特头部的较大，所以五官的特征要把握好，画头发时注意头发的特征和分组，以及发际线和外轮廓线的变化。上衣刻画时要注意躯干、头颈肩的空间关系，注意肩膀的位置要，通过衣服看本质。在画裤子时要与上衣有所区分，可以从质感和固有色上下手。注意上下身的连接，腰部、胯、膝盖等位置要自然。不要只注重画表面的衣服，还要注重人物的比例，鞋子一定要画的生动，突出质感。双人组合速写步骤练习首先注意双人组合速写的构图。欢迎各界朋友莅临参观。

但以上列出来的是我们在绘画过程中需要表现出来的：画面的色调关系、色彩的明度、冷暖关系、固有色和环境色，质感。绘画能力的进步需要我们持之以恒的练习，勤学苦练并且善于思考，相信大家都可以画出另自己满意的作品。想要理解和掌握素描绘画中的虚实关系，首先我们要认识到虚实关系是如何产生的，下面淄博微大画室为大家分享下素描绘画中的虚实关系。在日常生活中，我们看到任何的图像都有清晰度的差异，这是由于我们眼睛看到的对象与相机成像原理一样，在一张照片当中，画面的中心主体物清晰也实,是我们的视觉中心点所处的位置。主体周边物体和环境则较虚,甚至有些模糊，是因为需要周边环境烘托主体物部分，就像我们拍照是需要对相机镜头聚焦一样，聚焦的地方明显比没有聚焦的地方清晰度上面要清晰一些。因此一张照片当中各部分的物体具有一定的主次关系和虚实关系，通过虚实对比，我们能快速地观察到画面的中心内容，解析素描头像绘画步骤。素描绘画主要方式是写生、临摹和默写，把绘画者看到或想象的事物在纸面上绘画出来，不论采用哪种方式，都要考虑和处理好画面中绘画对象及整体画面的虚实关系。淄博微大画室美术培训降低客户风险才是能够良好合作的开始。临淄专业美术

我们愿与您共同努力，共担风雨，合作共赢。临淄专业美术

零基础学画一定不能错过的绘画知识：

初学绘画从两方面入手，

造型和色彩，

色彩篇：

先抛出一个问题：会画画和不会画画的人看待色彩的比较大不同是什么？

对颜色的色相变化、明度差别、纯度关系、冷暖对比的敏感度，这四项构成色彩学习的中心。

哇哦，好复杂！

不用担心复杂，让我用一个例子来说明白。

有一个很厉害的画派叫做：印象派

印象派的作品是造型美吗？No，是色彩美。

直到十九世纪后半叶的印象派，西方的画家们才真正清楚光影下的色彩变化的真理，形成了现代比较科学的色彩学基础。

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