是美术专业考试速写的基本内容之一。速写的训练可以直接帮助你素描、创作的学习和绘画综合能力的提高。在作者多年的教学过程中。观察到速写画得好的学生，绘画素质和综合应用能力明显强于其他学生，同时，由于对人物速写的片面认识、动手练习少等原因，造成很多学生在画人物速写时无从下手，或力不从心。折叠速写要点人物速写人物动态速写的要点是表现人物的动态，人物形象速写则着重表现人物形象，包括其五官形象、服装动态及所体现的性格、人物身份等个性特点。相对来说，人物形象速写要表现的内容更为和深刻，难度也就更大，其速写效果也更加精细和富有生活气息。人物形象速写着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具...

人物素描如何画的不油腻？画的太实太假了怎么办?人物素描如何画的不油腻？人物素描画面出现“油腻”的原因一般是因为明暗的轻重关系没画对，另一个是明暗的形状或者位置没有画对、或者画的颜色太重造成的，建议学习头像分面塑造，会准确分面的同时能够把明暗的轻重关系画对就可以解决画面“油腻”的问题。...[素描教程]素描基础学习会从中国画的学习中去掉吗？新中国成立以来，我国的美术教育在以徐悲鸿为首的美术教育家倡导下，倒向前苏联的现实主义教育，不仅*油画，中国画也引入素描造型课程，一定程度上，打破了中国画以师带徒的传统，同时也提高了中国画习练者的造型能力，创作出许多为社会主义歌功颂德的现实主义中国.....

他们中间有的从没有机会进入正规美术院校学习，而是以速写作为绘画训练的基本形式走上成功之路的。有志于学习绘画的青少年，只要肯努力，保持高度热情，勤学苦练，多动脑筋，方法得当，持之以恒，就一定能画好速写，为绘画学习打下坚实的基础。速写要求在较短的时间内画出所需要表现的对象。所以，以线条形式来描绘形象，是速写表现中**直截了当的一种方法。线条除了具有描绘对象形体的功能外，其自身还具有艺术表现功能，它可体现出丰富的内涵，如力量、轻松、凝重、飘逸等美感特征。作者在画速写的时候，会不知不觉将自己的艺术个性，通过线条的运用而流露出来。以线造型是速写中**常用的表现形式。除此之外，线面结合也是常见的形式之...

写生的过程当中，在整体尊重客观对象的前提下，允许对局部的色调进行调整、或减弱、或加强的艺术处理。素描写生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规律和秩序。写生时如果打乱了这种客观秩序，就会出现零乱琐碎，因而影响画面的整体感。还有一种情况，每个局部都画得很好很完整，但局部和局部之间没有联系，互不统属，互不相让，像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下，必然会出现强弱、远近和虚实的物象。因而就产生了物象主次关系---秩序感。把握不好，这样的一幅作品也不能说是一幅好的作品的!4.在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的...

越是后面的物体，它的形体越虚。解决的办法是:依靠观察，依靠感受，了解视觉的"双眼视差"现象，学习造型的"线面"转换关系，不受"主观"影响，客观地表现对象。5、面过"大"初学者常常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉缩变现象理解的少，主观地认为，原来"那个面"没有那么小，没有完全按照客观观察的结果去画。这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠正的方法是:认真学习规律，严格掌握比例关系，客观地表现对象。6、画面太"灰"灰的直接原因是物体亮部画重了，这是由于明暗对比观察不足造成的，应该在调整时加重明暗交界线，提高亮部的明度。7、画面太"碎"、太"平"、太"板"造成这三种错误的主要原因是，表现物体...

因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。人物速写速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向...

这里说地主要是西方绘画大师）。所以你想让孩子学习正规美术，那么素描是绕不开地。在年龄方面这里给大家一个合理地建议，学习素描是有一定地难度地，因为它已经属于正规美术地范畴，相较于儿童绘画，它更加专业，如果年龄太小地话，不容易理解，所以这里建议比较好是10岁以上再开始学习素描。另外就是学习素描不是两天地事情，它**少是以“年”为单位地，如果天赋不那么好地话，时间就要更长一些，所以需要有一定地耐心。其次，目前国内地美术培训机构是比较乱地，并非所有地美术老师都具有足够地资质。这其实有两个方面地原因，因为我自己也有一个画室，遇到过很多这样地情况，所以这里举两个典型地例子分别来说说。，教师资质不够，...

美术教育，亦称美术教育专业，顾名思义，就是学习一些关于美术的知识以及技能，以用来在未来教导学生，专业学习内容包含素描，色彩，速写，油画，国画，装饰画，陶艺，版画，书法，装裱，刻印章，平面设计，立体设计，动画设计等一系列同美术能扯得上关系的技能，当然，，英语，体育等课程也还是要的，素描、绘画时常用来垫画纸的平板，常放在画架上，也有放膝盖上画的，在画架上固定画板，有的用夹子，也有用胶带的，画板大小随使用者要求而定，多为木制，手感轻盈，光滑，美术用品店均有售，亦也可自制，另外还有一种塑料画板，不仅直接在板上绘画，还可以擦掉，适合儿童绘画练习，而且用于玩具方面的多。但是，传统的画板在儿童使用使...

一般是亮面贴体的地方线条细硬，虚的地方线条粗且轻，同时在结构大的转折之处辅助以面积不同的来加强体积，这种画法在高考考试中由于表现手法对比强烈，在考试打分中比较好拿分，因此教师给学生们平时示范时，较多采用的也是这种画法。通过几年学生专业考试后，专业分数总结分析来看，是得到了理想的分数，愿考生初学者可以尝试练习，一定会有一番惊喜的。折叠明暗速写基本上与线面速写相同，但区别在于它更深入明暗速写表现体积结构形体更严谨扎实。由于它用的时间相对于其它几种速写画法来说较少，故对学习者的手头功夫要求较高，要求快、准、狠。在考油画系时可以采用此法。折叠编辑本段工具速写对绘画工具的要求不是很严格，一般来说...

台版第6卷:轻松可爱风格的素描簿第六集来了!有着一堆奇特个性的美术社社员们这次又会带来什么无厘头的举动呢?本集同时收录两篇短篇漫画，同时有新猫咪参战!喜欢猫咪的人不可错过三毛跟他的同伴所带来的小故事喔。台版第7卷:这次美术社终于有新社员加入了?甚至还有超的幽灵社员?另外还有动画原创角色的根岸水面，以及新猫咪豋场!到底新乱入的水面跟猫咪又会替漫画激发出什么爆笑火花呢?轻松可爱风格的素描簿第七集正式豋场!不可错过!台版第8卷:美术社渐渐变得不再是美术社了?不仅开始教起音乐，甚至还创造出非常厉害却超级不实用的发明?另外还有三毛猫们谈论萌萌风观点的迷你短篇。究竟三毛猫们到会做出哪一种结论?轻松...

这里说地主要是西方绘画大师）。所以你想让孩子学习正规美术，那么素描是绕不开地。在年龄方面这里给大家一个合理地建议，学习素描是有一定地难度地，因为它已经属于正规美术地范畴，相较于儿童绘画，它更加专业，如果年龄太小地话，不容易理解，所以这里建议比较好是10岁以上再开始学习素描。另外就是学习素描不是两天地事情，它**少是以“年”为单位地，如果天赋不那么好地话，时间就要更长一些，所以需要有一定地耐心。其次，目前国内地美术培训机构是比较乱地，并非所有地美术老师都具有足够地资质。这其实有两个方面地原因，因为我自己也有一个画室，遇到过很多这样地情况，所以这里举两个典型地例子分别来说说。，教师资质不够，...

复杂静物香蕉的理论知识从分解的几个体块来看，香蕉的形体是方体与圆柱体组合而成的，只要我们学会了方体与圆柱体的造型规律，香蕉也不难表现。很多复杂的物体，当我们用整体的观察方法去看时，它其实就是一个“方体”，我们在起形和铺大色调时一定要有整体的意识。香蕉大多整体成方体，一般由四到五个面组成，值得注意的是，这些面都是有弧度的，另外转折的棱角突出来。结构决定明暗，这些结构就决定了香蕉特有的明暗。在塑造香蕉的时候，我们一定要用整体的观察方法看到整个香蕉大的黑白灰关系，这样塑造香蕉才会有整体感。其次香蕉有好几根，我们一定要注意近实远虚的原则。1.看似复杂的布娃娃，其实就是球体与方体的组合，除此之外...

它集中地体现着东方的审美趣味.线的运用,可追溯到仰韶时期,至汉唐已发展到很高的水平,如顾恺之的"春蚕吐丝",曹仲达的"曹衣出水",吴道子的"吴带当风",前人已把线的生动变化,神奇美妙,发挥到了极至.为后人所借鉴发挥.前人还为我们留下了很多具体的经验;用笔的巧与拙、刚与柔、光与毛、方与圆浓与淡;用笔的正侧、逆顺、藏露、快慢、起落、转折、顿挫……;对于线的审美趣味追求"深厚高古",“力透纸背"等等.这些都有待于我们好好地吸收,但也应注意,切忌不要被僵化的程式束缚住手脚而代替对自然的真切体验。东西方绘画,五百年前是一家,以线造型的历史在西方也非常悠久.从旧石器时代(奥瑞纳文化)的洞窟壁画、古...

表象的形式;形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和结构变化。明暗除了表现形象的立体感，在画面中更是表现整体空间效果的主要因素，明暗的层次处理及虚实、强弱的对比作用，是表现前后五项空间关系和整体气氛的基本手段。素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、地表达事物的特征，而绝非**停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少...

是美术专业考试速写的基本内容之一。速写的训练可以直接帮助你素描、创作的学习和绘画综合能力的提高。在作者多年的教学过程中。观察到速写画得好的学生，绘画素质和综合应用能力明显强于其他学生，同时，由于对人物速写的片面认识、动手练习少等原因，造成很多学生在画人物速写时无从下手，或力不从心。折叠速写要点人物速写人物动态速写的要点是表现人物的动态，人物形象速写则着重表现人物形象，包括其五官形象、服装动态及所体现的性格、人物身份等个性特点。相对来说，人物形象速写要表现的内容更为和深刻，难度也就更大，其速写效果也更加精细和富有生活气息。人物形象速写着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具...

如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。(1)铅...

它集中地体现着东方的审美趣味.线的运用,可追溯到仰韶时期,至汉唐已发展到很高的水平,如顾恺之的"春蚕吐丝",曹仲达的"曹衣出水",吴道子的"吴带当风",前人已把线的生动变化,神奇美妙,发挥到了极至.为后人所借鉴发挥.前人还为我们留下了很多具体的经验;用笔的巧与拙、刚与柔、光与毛、方与圆浓与淡;用笔的正侧、逆顺、藏露、快慢、起落、转折、顿挫……;对于线的审美趣味追求"深厚高古",“力透纸背"等等.这些都有待于我们好好地吸收,但也应注意,切忌不要被僵化的程式束缚住手脚而代替对自然的真切体验。东西方绘画,五百年前是一家,以线造型的历史在西方也非常悠久.从旧石器时代(奥瑞纳文化)的洞窟壁画、古...

动漫设计时需要先绘画设计稿，定稿后再使用电脑进行渲染设计，在绘画设计稿时则需要使用到画架，由于动漫设计过程中只是在定稿期间需要使用到画架，所以为了定稿后方便对画架进行收纳放置，使用者通常会使用组合式画架。现有的组合式画架，画架上的画板只能够固定绘画用的设计图纸，没有位置可以用来放置固定设计时所用到的书本，使用者在绘画设计稿的过程中需要参考书本内容时需要找寻放置书本的位置，较为麻烦，不便于使用者在使用画架绘画设计稿时查看书本内容，同时在绘画时使用者只能够将绘画用品放置在画架旁边或者周围的桌子上，不便于使用者在绘画时拿取使用，给该组合式画架的使用带来了一定的影响。技术实现要素：本实用新...

在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主速写线面结合的造型方法，为了同素描概念区分出来一般有两种定义一绘画术语。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。折叠编辑本段分类折叠直线速写就是起形时用直线起形，要求简单概括，但2005年湖北美术学院美术高考速写试卷是结构、形体等都要到位，在关节关键部位可以重复几次，张起林教授极力推荐这种画法，这种画法对于初学者也十分有用。但是缺点是画不好就容易呆板缺乏生气。折叠勾线速写用线十分肯定，...

素描纸和普通纸有什么区别？素描纸哪种好？什么牌子的素描纸好用？素描纸的表现效果，素描纸用哪面？素描纸的正反面怎么分辨？素描纸的大小，规格尺寸，素描纸4k和8k的区别？视频讲解...[素描教程]蔬菜青椒的画法青椒素描步骤详细教程画青椒之前先分析一下：蔬菜因其自身特征，与水果相比较，在刻画时会比较难，因此当我们面对表面凹凸比较复杂（例如青椒）的特征时，应围绕其整体的形体塑造来进行局部的细节刻画。...[素描术语]什么是结构素描？结构素描教程知识详细讲解一、什么是结构素描?简单的说结构素描就是只用线画出物体的外轮廓与内轮廓，不加明暗调子或者少加明暗调子。结构素描是对三维空间的理解。在结构素描...

要选定能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度比较大、手臂摆动幅度比较大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们*靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补...

素描中比例的概念还可以指各物像之间的大小比例关；同一物体中局部与整体、局部与局部之间的比例关系；色调的明暗深浅层次的比关系等。对形体比例的观察不应是机械、刻板地比较，应注意立体物像在一定的角度和变化中的比例关系。要致意在相互比较中抓住物像的比关系，特别是大的、整体形象的比例关系，而不应停留在局部去过分计较烦琐细节的比例。初学绘画可借助工具测量的方法去求得基本比例的准确，随着观察能力的提高，应逐步抛弃这种方法，着重凭感觉、眼力，*比较，训练观察能力的准确。关系折叠我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是现象。用科学的原理和方法把现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感...

五、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。(1)铅笔素描铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。石膏方砖铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者比较好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而...

视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则地面与顶面都看不见。平行形体正前面的一个平面与画面平行时所呈现的物像关系为平行。平行**少只看到一个面，**多可看见三个面，与画面成直角的形体边线都消失主点。成角形体的一面与地面平行，其立面与画面成一定角度，称为成角。成角**少可看到两个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。明暗关系折叠明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像呈现不同的明暗。光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明...

写生的过程当中，在整体尊重客观对象的前提下，允许对局部的色调进行调整、或减弱、或加强的艺术处理。素描写生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规律和秩序。写生时如果打乱了这种客观秩序，就会出现零乱琐碎，因而影响画面的整体感。还有一种情况，每个局部都画得很好很完整，但局部和局部之间没有联系，互不统属，互不相让，像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下，必然会出现强弱、远近和虚实的物象。因而就产生了物象主次关系---秩序感。把握不好，这样的一幅作品也不能说是一幅好的作品的!4.在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的...

表象的形式;形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和结构变化。明暗除了表现形象的立体感，在画面中更是表现整体空间效果的主要因素，明暗的层次处理及虚实、强弱的对比作用，是表现前后五项空间关系和整体气氛的基本手段。素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、地表达事物的特征，而绝非**停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少...

抓关键的动势并注意动态的重心。(3)、动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线*有一条，其他的是动态辅助线。(4)、抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。折叠编辑本段动态步骤(1)、认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。(2)、迅速画出主动态线和动态辅助线。(3)、凭观察或记忆画出体积关系。陈玉先速写(4)、迅速画出表现动势的衣纹。(5)、凭观察和解剖知识填补细节。(6)、按照画面结构要求调整形式节奏。(7)、刻画头部完成。作为初学者，开始画动...

五、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。(1)铅笔素描铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。石膏方砖铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者比较好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而...

近实远虚的空间关系。不解释了，顾名思义。实在不懂的再说吧……在素描中，没有完全平行的线，再平行的线从一头向它的远处看，也是交会于一点（p2），所以就有了以上的关系：近大远小，近高远低，近实远虚（这个可以突出主体，制造出空间效果），我们的纸上已经有了一个圆型的东西，怎么才能让它变成球呢，……我们需要制造出立体感。我觉得如果哪个女生觉得自己太平了的话有必要看看。想象一下，当有了光，我们看见了一个球，这个球于是就有了受光面和背光面，也就有高光（**亮），灰面（处于高光向明暗交界线的过渡处区），明暗交界线（**深，都是顺着结构），反光（外界对物体的影响），投影（影子），（p3）原理就不说了，结合初...

素描在明暗的阶调上，分层的很详细，在不同的微细的明暗变化中，都能展现物体的立体感。法国古典主义油画家安格尔因为和浪漫主义观点不同，认为色彩的作用不是主要的，因此创作了大量素描和单线作品。中国画家王式廓的作品"血衣"，也是以素描方式创作的。的素描大师有意大利文艺复兴时期的三巨匠:列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗·波纳罗蒂、拉菲尔·桑乔、中国的徐悲鸿(1895-1953)。伦勃朗、彼得·保罗·鲁本斯以及伊利亚·列宾等也是素描大师。素描同时是一种造型艺术，他的目的是在两维的纸面上创造三维的立体形态。造型的准确和内在结构的科学是**为重要的。折叠编辑本段技法种类(1)线和线条技法石膏穿插体素描的要...