画画，对小朋友而言，是件可以培养兴趣的事情，都知道，中国文化博大精深，而文体艺术蕴含着古老的文化历史，尤其是油墨画，从古至今都有着深远的文化，但随着时代的发展，不同的绘画艺术流入到中国，然而，对画画的种类有哪些，大家了解多少呢？     1、油画，是以用快干性的植物油（亚麻仁油、油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。     2、铜版画，也称“蚀刻版画...

一、画速写如何握笔用线想要画出漂亮的速写线条，就要有正确的握笔姿势。握笔姿势合理，才可以方便灵活地控制手中的画笔，直接肯定地表现出速写的线条和调子。注意握笔不要太紧，画线条时注意控制用笔的力度，否则线条会太实和太僵，影响速写画面的效果。1、速写起形本阶段要采取比较灵活的握笔方式。这样握笔手腕会比较放松，有利于长直线的绘制，也可以轻松画出自己要想的线条。2、速写铺调子阶段大面积铺调子，握笔方式要注意排线方向和轻重。宜采用像写字一样的握笔方式，但注意不要抓得太紧。3、速写深入刻画阶段为了精细刻画画面的细节内容，需要营造出更加细腻、精致的排线效果，因此要采用握笔写字的方式来控制铅笔的运用。二...

为什么单拿出一个肩膀说呢，因为我看了很多人的画，里面大多都缺少一个上半身的厚度，这个厚度可能不止包括肩膀，我也是想到哪写到哪，肩膀的厚度有了你的画人物显得就不那么单薄了，而且尤其男人，粗壮的上身，配上坚实厚重的肩膀这两张画是不是能够感受到肩膀的厚度？张，喜欢线面的可以这样表现，肩膀的顶面可以加调子，然后肩膀下加一些线条，但是线条一定不可以到肩膀。红色区域为上的一层小调子，绿色区域为留白，黑色的表示线条，分成三个层次，像挤高光一样把这个肩膀理解为3个面，这样体积就有了。喜欢第二种线描的可以通过标志，让肩膀有了厚度，加个肩膀上的扣子或者条纹之类的，黑色的条格才体现出了肩部的厚度。（十一）线...

如何练习绘画线条？首先要搞清楚一个概念，画好线很有必要，但就算线条画的再好也不一定能画出一幅好的画。因为一幅好素描速写作品中包含很多东西。要知道线条是干嘛用的，准确表达形体的线条就是好的线条。形体既“形状和体积”。形状可以简单理解为外轮廓线，体积可以简单理解为明暗交界线。曾经记得有这样一句话：找到比较好的，临摹，然后超过他！！！曾经大师的手稿，找找差距感。。。言归正传，我们先从最基本的练习开始。首先是用笔的姿势，如果你是一边翘着二郎腿一边动笔，而且还能画出像达芬奇手稿一样的素描时，那下面的一点干货可能就不屑且不必看了，我只是针对入门级的小白来分享下我在绘画学习中的一些感悟。我要说关于握...

学习速写主要是为了什么培养绘画的敏锐的观察力和造型能力练习速写的方法有几种1、临摹除了基本的理论知识以外，临摹就是学习最直接有效的方法。特别是对作品的临摹，通过临摹，一方面训练造型能力以及动态感，另一方面是学习其别人的表现方法。2、孰能生巧也就是多练习，速写就是一沓沓的速写纸累积而成的，一个人物动态练习50遍，脑海中也就记下了，都能默写下来。多画多画多画。3、大脑要思考在画的过程中，不是非常木讷的画对象，而是以所画对象为参考，去用理论画速写人物。4、慢—快的过程速写可能最初是一个小时画一个人物，到后面10分钟画一个人物的转变，造型、形体注意后，后面的手速自然的就快了。--速写主要是两种...

速写与素描同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。事实上，承理性分析，重步骤方法的素描静物写生作业，特别是长期素描，在基础训练中还存在着很大的局限性，还得以其对应的锻炼来获得的造型能力，速写较之于素描，它更讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象，它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。速写常作为快速、准确写生的字义理解，但实际上它并未在制作的时间上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太长的时间内完成的素描，也包括其它如水墨、油画、水彩等画种和材料在短时间内完成的即兴之作。这种将艺术家头脑巾的想法，感受直记下来的方式，便捷而有效，作品内质熠熠生...

学习速写主要是为了什么培养绘画的敏锐的观察力和造型能力练习速写的方法有几种1、临摹除了基本的理论知识以外，临摹就是学习最直接有效的方法。特别是对作品的临摹，通过临摹，一方面训练造型能力以及动态感，另一方面是学习其别人的表现方法。2、孰能生巧也就是多练习，速写就是一沓沓的速写纸累积而成的，一个人物动态练习50遍，脑海中也就记下了，都能默写下来。多画多画多画。3、大脑要思考在画的过程中，不是非常木讷的画对象，而是以所画对象为参考，去用理论画速写人物。4、慢—快的过程速写可能最初是一个小时画一个人物，到后面10分钟画一个人物的转变，造型、形体注意后，后面的手速自然的就快了。--速写主要是两种...

使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。人物速写速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的会有很大的帮助。动态...

感性与理性并存，不同的专业方向有不同的专业要求，而造型能力作为一门基础需要速写是相同的。我一直对老房子情有独钟，画了20多年的彩墨，大都在老房子的视域里游走，甚至做陶艺时，也离不开对老屋老门的表现。画速写，也多是以老房子为对象，回首往事，30年前开始画风景写生时，自己似乎就与老房子有了不解之缘，每次外出写生，一看见有兴趣的老房子，立即会产生一种作画的冲动，那种心情甚至有些按捺不住，急不可待，想用画笔与之倾诉。老房子本身就是一种文化存留，岁月沧桑在这里留下的痕迹，会令人怀旧。思想，可以表现的内涵很多很多，而老房子的不同外形，对塑造造型能力，训练表现能力又是一个丰富多彩的内容，尤其是对艺术...

）写字拿法会让铅芯和纸张的角度变大画出的线条会相对紧致捏笔拿法会让铅芯更贴近纸面画出的线条会松软一些画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一点的线条画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。多年的沉淀与积累，新动力画室造就了一支师德高尚、业务精良的师资队伍。淄博十七中中考...

所以画静止的物体更有利于初学者从容的观察和分析。我们可以反复的比较所描绘的对象。在作画的时候用线要肯定和流畅。初学者在作画的时候，应该将所画的速写与所描绘的物体进行反复的比较，在对比中纠正那些不准确的地方，以此来提高自己的造型能力。三，由慢到快很多人认为画速写就是快速的完成一张画，其实并非这样。初学者在画速写的时候。可以将每幅画的时间控制在45分钟左右，经过大量练习之后，在技法熟练的情况下，可以过度到半小时一张。并且在练习速写的过程中还要将速写和慢写穿插起来练习，这样就能在练习中既能夯实自己的基本功，又能提高自己的绘画速度。四，从描绘有规律的对象到描绘无规律的对象。初学者在画速写的时候，在前期...

现代艺术家在对绘画本体的思考中，使速写也逐渐由具象表达进入意象和抽象的表达，从而，速写能够更加直接的实现其价值，因其自身具有的独特艺术语言和旺盛的生命力独立于艺术门类之中。速写从此不再只被看作是获得造型能力的手段，而是作为表达艺术家心灵的一种方式，一个更加直接抒发艺术家情感、情绪和思想的方式。有时也许看似草草的几笔，也包含着完整的意义，承载着展示艺术家思想的使命。所以，以情感抒发宣泄为目的速写，是艺术家借助的简便造型方式张扬自己的个性的比较高境界，通过个人的主观进入个人的心灵抒发，同时艺术家个人的主观也通过个性展现在速写里。总之，在速写这个广阔的领域里，根据目瞪口呆的不同，它一方面...

第二张画里少了一些节奏。显得就单薄了很多，（当然其中还有因为断线造成的原因，漏气了）张黑白灰的节奏感强烈，在数万的试卷里肯定是跳跃的，因为对比强烈，有节奏。不足之处是画面里少了一种拙的味道。都太流畅太干净的东西往往就不好了。（七）衣服褶子加在哪？哪些地方应该有褶子？哪些地方不加褶子？我们先说不加褶子的地方个不能有的地方！贴肉的地方见下图贴肉的腿肚子是不能找衣褶的，要保证腿肚子的张力要有弧度而且简单明了即使有也不要加！第二个不可加褶子的地方。⒈后背不可加⒉大腿前侧不可加⒊还有小腿肚不可加。其实看过我上面讲的腿的形状到这了就能很好理解了。加褶子那么哪些地方需要多加呢？1胳膊大臂小臂转折处，...

    人们对于美术的表现形式是什么，了解多少呢？不用担心，下面就来听听淄博张店美术培训机构为大家详细的介绍。     美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。     美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。     据从事淄博张店素描方面的行业专家介绍，美术的范围非常广阔。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两...

  对艺术生来讲，学习美术专业，是特别更够修身养性的。本门课程是有一些专业术语的，究竟有哪些呢？下面就来听听淄博张店美术培训机构为大家详细的介绍。     通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。新动力画室有系统完...

近十多年来，速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中，特别是年青一代的美术工作者中，速写好象成了保守、过时的代名词，取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习，也是以应试为目的短期行为。现在，从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗？这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式，速写既然是必不可少的，那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义，只有在了解了速写的具体作用之后，才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...

速写与素描同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。事实上，承理性分析，重步骤方法的素描静物写生作业，特别是长期素描，在基础训练中还存在着很大的局限性，还得以其对应的锻炼来获得的造型能力，速写较之于素描，它更讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象，它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。速写常作为快速、准确写生的字义理解，但实际上它并未在制作的时间上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太长的时间内完成的素描，也包括其它如水墨、油画、水彩等画种和材料在短时间内完成的即兴之作。这种将艺术家头脑巾的想法，感受直记下来的方式，便捷而有效，作品内质熠熠生...

美术类专业统一考试是国家教育考试的组成部分，着重考查考生是否达到普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求，为高等学校选拔美术类专业人才提供基本依据。我省2020年美术类专业统一考试的考试科目为造型基础（素描）、色彩基础和速写三科。造型基础（素描）主要考查考生对形体结构、空间质感等方面的理解、认识和表现能力；色彩基础主要考查考生对色彩的感受、认识和色彩技法表现能力；速写主要考查考生对人物动态造型、结构等的把握与表现能力。造型基础（素描）单科满分为100分，色彩基础单科满分为100分，速写单科满分为100分，三科总分为300分。新动力画室在教学的特点落实上不断的改善。...

如何练习绘画线条？首先要搞清楚一个概念，画好线很有必要，但就算线条画的再好也不一定能画出一幅好的画。因为一幅好素描速写作品中包含很多东西。要知道线条是干嘛用的，准确表达形体的线条就是好的线条。形体既“形状和体积”。形状可以简单理解为外轮廓线，体积可以简单理解为明暗交界线。曾经记得有这样一句话：找到比较好的，临摹，然后超过他！！！曾经大师的手稿，找找差距感。。。言归正传，我们先从最基本的练习开始。首先是用笔的姿势，如果你是一边翘着二郎腿一边动笔，而且还能画出像达芬奇手稿一样的素描时，那下面的一点干货可能就不屑且不必看了，我只是针对入门级的小白来分享下我在绘画学习中的一些感悟。我要说关于握...

速写一直都是美术高考的加分项，速写想得十分容易，如果你的素描和水粉相对弱一点，那你一定不要让你的速写也弱下来。在素描水粉差不多的前提下，得速写者得天下。那么怎么才能把速写画得更精彩，怎么才能更加顺利的拿到呢？首先你要知道速写中最重要的是什么，构图、动态比例、形体结构、深入与刻画，缺一不可。构图：一般遵循宁上勿下、宁左勿右的原则，面部一般朝向空白较多的地方，构图要稳中有动，这也是考试中常用的构图思路。动态比例：在考试中遇到最多的动态就是站、坐、蹲三种，其比例为站七、坐五、蹲三半。形体结构：结构在速写中是人物的支撑点，这些点画对了，人物才能站稳、坐稳，看上去才会有精神，不会软绵绵。深入刻画...

所以画静止的物体更有利于初学者从容的观察和分析。我们可以反复的比较所描绘的对象。在作画的时候用线要肯定和流畅。初学者在作画的时候，应该将所画的速写与所描绘的物体进行反复的比较，在对比中纠正那些不准确的地方，以此来提高自己的造型能力。三，由慢到快很多人认为画速写就是快速的完成一张画，其实并非这样。初学者在画速写的时候。可以将每幅画的时间控制在45分钟左右，经过大量练习之后，在技法熟练的情况下，可以过度到半小时一张。并且在练习速写的过程中还要将速写和慢写穿插起来练习，这样就能在练习中既能夯实自己的基本功，又能提高自己的绘画速度。四，从描绘有规律的对象到描绘无规律的对象。初学者在画速写的时候，在前期...

速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法，也是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一。速写可以体现出学生抓重点能力、概括能力和快速表现的能力。好的速写简练生动。从考学阶段来讲，速写可分为应试速写（按照速写考试的要求做画）和生活速写（有感觉但不一定适合考试）；应试速写是需要建立在对人体解剖知识了解的基础上，并且经过长期的训练而熟练掌握的应对考试的速写，多以人物动态或结合场景表现为主，特点是针对考试要求，短期就能有明显提高。生活速写是课堂之外一种必要的拓宽训练，可对生活周围的一切事物（如人物、特定气氛、风景、及局部特写等）进行描绘，并且在材料上也可进行多种尝试。这对于绘画感受的敏锐性及造型能力...

人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。静态速写动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的"选定"和对选定动作的感受和记忆。"选定"是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作...

美术类专业统一考试以普通高中美术课程标准为依据，立足于高等学校美术类专业的招生、教学需要，注重考查考生的专业基础知识和基本技能。造型基础（素描）科目一般采用静物、石膏像、人像绘画等方式进行考查;色彩基础科目一般采用静物、风景绘画等方式进行考查；速写科目一般采用人物动态(含人物动态组合、人物与场景的组合)绘画等方式考查。考试以文字命题结合图形图片素材的方式。（一）考试用纸。考试用纸为4开专用素描纸，由考点统一向考生提供。考试用纸的左上角为考生信息条粘贴处（约10cm×4cm）；信息条右侧设有按手印处（约2cm×4cm）;左侧上半部分为答卷信息栏，内容包括考试科目、考点名称、考场号、座...

两个部分。大腿，小腿。大腿前侧是向前突起的有弧度的，后侧可以简单理解为直线。小腿后侧是突起的，（小腿肚）有弧度的，前侧可以理解为是平的，大腿与小腿正好相反。很多人画的时候只画了小腿的突起，却忽视了大腿前侧的突起肌肉。所以容易把人的腿画成两条平行线。这也属于穿插的一种。再补充一句，想画好画，记住，把速写当成素描去画，多画慢写，让自己慢下来，能掌握时间的人才能取得好成绩，速写不只需要感性，开始的时候更多的是理性的观察与摸索。质变促质变，！(五)重点！黑白灰，节奏讲到现在估计大家还不知道怎么画出速写的黑白灰，而且这是一个严肃的问题很多画室的老师都不明白，速写的黑白灰是什么？我们先来分析一下这...

在速写作品中，有的线会起到陪衬画面并使画面更生动的作用。例如：有节奏的线与大面积的空白会使画面主次分明。而线比较密集的部位，通常也是人体关节转折最为明显的地方。1、头发要有疏密关系，这样才不会显得杂乱无章，要仔细分析并进行概括和归纳。2、适当的装饰可丰富画面，也增添了画面的趣味性。3、在转折处必然会产生很多的褶皱，这时需要我们有所取舍，抓住主要的线条进行表现。4、注意表现出小腿与大腿的转折和关系，可以更好得表现出画面的空间感。5、对于鞋子的表现，不要全部涂有色调，反而破坏了鞋子的质感。五、速写线条节奏人物速写中，节奏感的体现与用线是息息相关的。如重点刻画头部、手部和鞋这三处，画面就会形...

笔触不多但要体现一个人的神韵动态人物的动态有静、有动就是整个人体结构的曲线造型一定要注意人物的重心要稳定手部手部的轮廓是需要好好勾勒的手部能看出一个人的年龄特征年轻一点的会比较饱满、有肉感年长一点的会结构比较的突出、粗矿跟年龄、男女、胖瘦等直接的关系女性的会比较的柔美、瘦削男性的结构骨骼稍大且粗矿脚部通过脚部的结构才能甄别出鞋子以及脚踝的连接变化有些人不仔细的注意观察可能会把双脚画成“同边”的要注意哟衣纹刚开始学画速写点点也觉得速写人物衣服难画怎么画就是别扭后来老师叫我多在纸上反反复复临摹总结了一个规律，就是手部弯曲地方，线条就卡重，外轮廓线实、衣纹线条虚、，虚实关系要讲究。这样才有衣...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。新动力画室开扩孩子大脑思维能力，提高升学率。华光路附近速写 速写，即“sketc...

一般构图规律是“宁上勿下，左右平衡”，即头部上方到纸的边缘留的距离可以相对少一些，而脚底留的距离大一些，左右两边距离差不太多，整体平衡为好，并且构图一定要饱满。 人物动态是由“一竖二横三体积四肢”的体块之间的关系而形成的。 (“一竖”是指人体的脊柱。躯干部分的活动都是由脊柱带动的。主要体现在颈部和腰部。 “二横”是指肩线与髋线，是躯干连接四肢的纽带。二横线除人体在立正姿势时呈水平状平行外，活动时均成相反方向的倾斜。 “三体积”指人体的头部、胸部、骨盆分别概括而成的三个立方体体积。三体积，均为不动的整体，由脊柱贯穿连接。脊柱的弯曲、旋转使三体积呈现出俯仰、倾斜、扭...