美术类专业统一考试以普通高中美术课程标准为依据，立足于高等学校美术类专业的招生、教学需要，注重考查考生的专业基础知识和基本技能。造型基础（素描）科目一般采用静物、石膏像、人像绘画等方式进行考查;色彩基础科目一般采用静物、风景绘画等方式进行考查；速写科目一般采用人物动态(含人物动态组合、人物与场景的组合)绘画等方式考查。考试以文字命题结合图形图片素材的方式。（一）考试用纸。考试用纸为4开**素描纸，由考点统一向考生提供。考试用纸的左上角为考生信息条粘贴处（约10cm×4cm）；信息条右侧设有按手印处（约2cm×4cm）;左侧上半部分为答卷信息栏，内容包括考试科目、考点名称、考场号、座...

在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主速写线面结合的造型方法，为了同素描概念区分出来一般有两种定义一绘画术语。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。就是起形时用直线起形，要求简单概括，但2005年湖北美术学院美术高考速写优异试卷是结构、形体等都要到位，在关节关键部位可以重复几次，张起林教授极力推荐这种画法，这种画法对于初学者也十分有用。但是缺点是画不好就容易呆板缺乏生气。用线十分肯定，可以从自己**兴起的地方下笔，门采尔的...

或者高二的学生该怎么锻炼画速写呢？我说下我的经验，如果你不是刚学画，有些基础的就不要去临摹了，毫无目的地临摹是没有什么用的，在此解释一下临摹没用的原因，因为现在很多人懒，临摹不动脑等于白临，而且临摹多了容易造成一些习惯也称为“手病”，当然临摹好画还是有必要的，但前提是好画，当今中国市场上出的那些狗血速写书只能用惨不忍睹形容了，现在很多省考速写除了美院大部分都是提供照片，所以我认为在画写生画烦躁之余不妨练习一下照片练习，这样能更的去面对考学。（四）腿，动态现在讲解一下考试的人物动态。有些基础的不妨去买本伯里曼。当然我认为过早的买了也是没用，比较好能入细之后再去买，有人问我动态怎么画呢？这...

学会对线条的进行概括和取舍，加强画面的疏密对比和节奏变化。4、注意表现出手与手周围之间的空间关系，学会对画面局部黑白灰关系的处理手法。5、裤脚经常会随鞋一起表现，与鞋的穿插关系应该特别重视，注意要表现出鞋子的装饰感。三、速写线条质感在速写中，虽然表现质感并不是线条的长处，但也不能因此而忽略用线条对各种材质质感进行表现的尝试。一般在速写中，坚硬、厚重的物体用线较直，用笔应沉着；柔弱、轻薄的物体用线宜细，用笔要飘逸、洒脱；粗糙的物体用线宜粗松，用笔要迟缓、曲折。1、表情的刻画一定要生动，比如眼神可以夸张一些，能够传递出模特当时的心理状态。2、外套的色调在明度上介于深黑色的头发和浅色的裤子之...

速写是近代西方绘画引入中国后被明确界定的一种绘画形式，因其要求的工具简单，很少受时间地点的限制，以及表达过程的快速、简括和随意自由，受到了中国众多美术家的亲睐。尽管其在中国的传播演变过程中，与本应联系的素描时有脱节，概念含糊不清，但它对于造型的**终功效是毋庸置疑的。并且，速写直接面向生活，生动传神，作为创作的准备它具有其它艺术形式无法代替的作用。当今成功名就的美术家大都与速写结有不解之缘，堪称速写高手，当代画坛的老一辈的画家，特别是人物画家皆重视速写也极善速写，他们的许多速写作品，都成为了时代美术作品的精典，而在当代也成为广大美术学习者和爱好者的学习范本。 新动力画室开展欧美留学生咨询及各...

  美术，通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术形式等在空间开展的、表态的、作用于于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，广义上具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，同样具有相当于整个艺术的涵义。比如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……翻译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。”随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，自此“美术”一词便成为专们指绘画等视觉艺术的名称了。     淄博画室人员介绍，孩子学画画，做家长的不要阻碍孩子作画的想法，还要鼓励孩子有这样的想法，这样孩子会认为妈妈是比较好的。若想让孩子学到更好的...

为什么单拿出一个肩膀说呢，因为我看了很多人的画，里面大多都缺少一个上半身的厚度，这个厚度可能不止包括肩膀，我也是想到哪写到哪，肩膀的厚度有了你的画人物显得就不那么单薄了，而且尤其男人，粗壮的上身，配上坚实厚重的肩膀这两张画是不是能够感受到肩膀的厚度？张，喜欢线面的可以这样表现，肩膀的顶面可以加调子，然后肩膀下加一些线条，但是线条一定不可以到肩膀。红**域为上的一层小调子，绿**域为留白，黑色的表示线条，分成三个层次，像挤高光一样把这个肩膀理解为3个面，这样体积就有了。喜欢第二种线描的可以通过标志，让肩膀有了厚度，加个肩膀上的扣子或者条纹之类的，黑色的条格才体现出了肩部的厚度。（十**...

很多同学问，线面速写好还是线性速写好？记得老师说过：“形准靠线，生动靠面。用线性练基础，用线面练能力”分享一个速写快速提分的11个方法，这些方法一定会对你速写提分有很大帮助了。（一）力度我举个例子，一张白纸上，黑色是很跳跃的，那么我们的作品，速写怎么在数万张卷子里跳出来呢？那就是力度。！！！要黑下去，要压得住你身边的作品，这样，考试判卷子的老师才能眼看到你的作品，即使你的细节少一些，但是很跳跃就会给老师眼前一亮，他们判卷子的时间很短，几乎是2，3秒钟就分档了，比方说：甲画的一般但是很黑有力，被分到A档，然后经过2次审查的时候，其他老师拿进一看，没有细节，刻画也不深入，根本进不了A档呀！...

我们在进行某幅作品和某一系列作品的创作时，必须先要进行有目的收集相关的创作素材，除了必要的拍摄一些图片以外，速写应是收集素材的主要手段。做这一类的速写少了些随意和自由，多了些计划性和对象性，可以先有一个文字类的提纲，再依据提纲分类进行有针对性的速写，如:人物类、景物类等等，尽量做到严谨、详实而细致。如：1957年画家程十发为创作连环画《召树屯》到云南地区写生，许荣初、许勇、顾莲塘、王义胜为创作连环画《白求恩在中国》到白求恩生活过的山西、河北、陕北一带写生。周思聪为创作《人民和》到地震灾区唐山写生。李伯安为创作长卷国画《走出巴额嘎拉》到四川藏区写生。现在有很多画家在创作某一题材作品时都亲临生...

一般构图规律是“宁上勿下，左右平衡”，即头部上方到纸的边缘留的距离可以相对少一些，而脚底留的距离大一些，左右两边距离差不太多，整体平衡为好，并且构图一定要饱满。 人物动态是由“一竖二横三体积四肢”的体块之间的关系而形成的。 (“一竖”是指人体的脊柱。躯干部分的活动都是由脊柱带动的。主要体现在颈部和腰部。 “二横”是指肩线与髋线，是躯干连接四肢的纽带。二横线除人体在立正姿势时呈水平状平行外，活动时均成相反方向的倾斜。 “三体积”指人体的头部、胸部、骨盆分别概括而成的三个立方体体积。三体积，均为不动的整体，由脊柱贯穿连接。脊柱的弯曲、旋转使三体积呈现出俯仰、倾斜、扭...

画一根直线，然后再画一根，要求和根重合，然后画第三根，也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。）然后是【平行线】，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线，但是线要够长，大约是A4纸的短边长度（21cm），直到你能把整张A4画满平行线。【曲线】，过三个点画一条曲线，保证三个点都在曲线上并且要求曲线有张力和速度。（当然你也可以学学这位同学的排线方式）【椭圆】，其实就是各种角度的圆圈，包括正圆。各种美术专业，设计专业，建筑学专业，都要画圆，做产品你画个数码相机我看看，镜头的同心圆比汽车的轮箍难...

创意速写是速写的一个特殊形式，是在速写的基础上增添作者对思维的理解幻想，使画面增添属于自己的东西。创意速写不难，他正规点的解释是：“添加想象联想的成分，使画面具有一定的思想内容及独特的形式感和审美趣味的速写。和传统的速写相比，创意速写更加灵活，尤其是对于创意方面的要求很高。所以创意速写更强调创意。创意速写是纯创作的过程中，运用想象、联想、拟人、象征、比喻等思维方式，并用速写的形式加以表现，将创造性的意念构想转化成具有创新精神的一种表现形式。在平时课余，可以多看点创意插画漫画的东西把物体画的更有味道一点，多练习练习单个物体的训练，要画什么像什么而且细节要足够清楚。考试的时候就能灵活把平时...

在速写作品中，有的线会起到陪衬画面并使画面更生动的作用。例如：有节奏的线与大面积的空白会使画面主次分明。而线比较密集的部位，通常也是人体关节转折**为明显的地方。1、头发要有疏密关系，这样才不会显得杂乱无章，要仔细分析并进行概括和归纳。2、适当的装饰可丰富画面，也增添了画面的趣味性。3、在转折处必然会产生很多的褶皱，这时需要我们有所取舍，抓住主要的线条进行表现。4、注意表现出小腿与大腿的转折和关系，可以更好得表现出画面的空间感。5、对于鞋子的表现，不要全部涂有色调，反而破坏了鞋子的质感。五、速写线条节奏人物速写中，节奏感的体现与用线是息息相关的。如重点刻画头部、手部和鞋这三处，画面就会形...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。新动力画室积累了丰富的教学经验。大润发附近考级速写培训    1、三度空间    ...

为什么单拿出一个肩膀说呢，因为我看了很多人的画，里面大多都缺少一个上半身的厚度，这个厚度可能不止包括肩膀，我也是想到哪写到哪，肩膀的厚度有了你的画人物显得就不那么单薄了，而且尤其男人，粗壮的上身，配上坚实厚重的肩膀这两张画是不是能够感受到肩膀的厚度？张，喜欢线面的可以这样表现，肩膀的顶面可以加调子，然后肩膀下加一些线条，但是线条一定不可以到肩膀。红**域为上的一层小调子，绿**域为留白，黑色的表示线条，分成三个层次，像挤高光一样把这个肩膀理解为3个面，这样体积就有了。喜欢第二种线描的可以通过标志，让肩膀有了厚度，加个肩膀上的扣子或者条纹之类的，黑色的条格才体现出了肩部的厚度。（十**...

很多人觉得只要大的动态比例正确就行了，其实不然，在处理细节方面得当，也是加分项。初学者最常见的问题，鞋子的形扁平、没有体积、缺乏立体感，腿部和手臂，在画到关节处时，也称骨点位置，把这些地方利用明暗关系卡重一点，突出关节骨点位置，一般情况下，肩部、肘部、手腕、胯部、膝盖、脚踝处是需要根据情况着重加强刻画的。五官部分，刻画五官不需要像画素描一样，但略带素描的感觉是非常好的，要区分男女老少的面部特征，男性面部结构明显突出，用浅浅的调子即可突出男性的面部特征；而女性的面部结构则没有那么明显；中老年人的面部特征也相对明显，法令纹较深，由于皮肤松弛，会形成面部皮肤的褶皱，也就是皱纹，在刻画这些地方...

）写字拿法会让铅芯和纸张的角度变大画出的线条会相对紧致捏笔拿法会让铅芯更贴近纸面画出的线条会松软一些画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一点的线条画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一...

速写，对从事美术和艺术设计的人们来说，从初学入门到终其一生，应该都是不可缺少的伴侣。速写是训练造型艺术表现力的主要手段，敏感地捕捉对象和准确地表现对象是速写的首要任务，当入门渐行渐近后，速写则会成为诉说情感、表达对象的一种视觉语言，无论绘画还是艺术设计，速写既是学习造型艺术的一门表现技艺，也是提高文化和艺术修养的一种表现语言。从艺几十年，远去的已经淡忘，有的依稀可辨，有的刻骨铭心。偶尔翻开往日的速写本，打开的是一个个记忆，有的速写甚至可以让我想起当时的作画情景，生活在这里铺开的不只是一页页的纸，而是生命里的一个个脚印，从这里寻去，看自然，看人生，意味深长。我常带着学生外出写生，要求学生...

近十多年来，速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中，特别是年青一代的美术工作者中，速写好象成了保守、过时的代名词，取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习，也是以应试为目的短期行为。现在，从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗？这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式，速写既然是必不可少的，那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义，只有在了解了速写的具体作用之后，才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...

速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法，也是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一。速写可以体现出学生抓重点能力、概括能力和快速表现的能力。好的速写简练生动。从考学阶段来讲，速写可分为应试速写（按照速写考试的要求做画）和生活速写（有感觉但不一定适合考试）；应试速写是需要建立在对人体解剖知识了解的基础上，并且经过长期的训练而熟练掌握的应对考试的速写，多以人物动态或结合场景表现为主，特点是针对考试要求，短期就能有明显提高。生活速写是课堂之外一种必要的拓宽训练，可对生活周围的一切事物（如人物、特定气氛、风景、及局部特写等）进行描绘，并且在材料上也可进行多种尝试。这对于绘画感受的敏锐性及造型能力...

速写与素描同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。事实上，承理性分析，重步骤方法的素描静物写生作业，特别是长期素描，在基础训练中还存在着很大的局限性，还得以其对应的锻炼来获得的造型能力，速写较之于素描，它更讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象，它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。速写常作为快速、准确写生的字义理解，但实际上它并未在制作的时间上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太长的时间内完成的素描，也包括其它如水墨、油画、水彩等画种和材料在短时间内完成的即兴之作。这种将艺术家头脑巾的想法，感受直记下来的方式，便捷而有效，作品内质熠熠生...

速写的一个主要功能是提高作画者的造型能力，以研究造型为目的速写显然具有了较高层次的意义。一段时间，我们为了解决某一造型中的实际问题，可作交流性的研究造型为目的速写，这类速写不只停留在物象的表达之上，而是利用速写简便的作画工具，探索某一个需要解决的造型问题，如人物的头像、手势及全身动势。的画家在速写中，善于把握从笔底自然流露出来的富于艺术个性的造型，并加以发挥，这往往能在造型中有所突破，显现出艺术家的个性。如奥地利画家席勒的速写，以及周思聪的速写，他们都充分利用了速写手段来研究人物的造型规律，形成了有独特个性的人物造型。这类速写的探索对于表达个性的绘画风格的形成具有不可代替的作用。 新动力...

而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们*靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会"抓住"和表现"动态线"。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物...

美术类专业统一考试是国家教育考试的组成部分，着重考查考生是否达到普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求，为高等学校选拔美术类专业人才提供基本依据。我省2020年美术类专业统一考试的考试科目为造型基础（素描）、色彩基础和速写三科。造型基础（素描）主要考查考生对形体结构、空间质感等方面的理解、认识和表现能力；色彩基础主要考查考生对色彩的感受、认识和色彩技法表现能力；速写主要考查考生对人物动态造型、结构等的把握与表现能力。造型基础（素描）单科满分为100分，色彩基础单科满分为100分，速写单科满分为100分，三科总分为300分。新动力画室从基础抓起，因材施教，因需教学...

画画，对小朋友而言，是件可以培养兴趣的事情，都知道，中国文化博大精深，而文体艺术蕴含着古老的文化历史，尤其是油墨画，从古至今都有着深远的文化，但随着时代的发展，不同的绘画艺术流入到中国，然而，对画画的种类有哪些，大家了解多少呢？     1、油画，是以用快干性的植物油（亚麻仁油、油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。     2、铜版画，也称“蚀刻版画...

找出画面中**重的色调与**轻的色调，分好色阶。3、明确关系确定好画面的黑白灰关系，抢眼的黑白灰关系会让你的试卷脱颖而出。4、由浅入深由浅入深，逐渐加强画面的层次感，注重中间色的刻画。5、细节刻画一幅的作品必然少不了对细节的精彩描绘。在整体效果和谐统一的同时，细节的充分表达可以使画面增色出彩，达到整体人、细节打动人的效果。点、线、面基本画法1、粗线画法：用针管笔勾勒出线稿，然后在轮廓线的转折处适当增加线条，这种画法适合增强画面的外轮廓，简单、快捷并富于变化。2、线描画法：用单纯的线条去表现画面，不上调子，并通过线条的粗细变化、排线疏密去表现画面的层次关系，视觉效果丰富。3、点缀画法：画面用...

a、虚实疏密线条的虚实主要是为了体现出画面的空间关系与形体感，线条的虚实与身体的受力、拉扯、结构、前后空间、衣服的松紧有关系。线条的疏密可以表现画面的黑白灰，与衣褶的分布有关系，衣褶多的地方线条密，衣褶少的地方线条疏，一般在腋窝、肘部、腰部、膝盖、脚踝等地方的衣褶多，线条也会密一些。b、方圆软硬线的方圆主要是为了暗示形体的内在方圆特征，人体的肩胛骨、肘部、膝盖等突出的骨骼转折处是方形的，表现这些地方时线的转折应该方一点；表现三角肌、肱二头肌等这些比较突出的肌肉时用的线应该院一些。除人体结构造型外，有的衣服布料柔软，表现这种布料的衣褶时用线要软一些，有的衣服布料硬，表现这种布料形成的衣褶时要用线...

而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们*靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会"抓住"和表现"动态线"。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物...

速写的一个主要功能是提高作画者的造型能力，以研究造型为目的速写显然具有了较高层次的意义。一段时间，我们为了解决某一造型中的实际问题，可作交流性的研究造型为目的速写，这类速写不只停留在物象的表达之上，而是利用速写简便的作画工具，探索某一个需要解决的造型问题，如人物的头像、手势及全身动势。的画家在速写中，善于把握从笔底自然流露出来的富于艺术个性的造型，并加以发挥，这往往能在造型中有所突破，显现出艺术家的个性。如奥地利画家席勒的速写，以及周思聪的速写，他们都充分利用了速写手段来研究人物的造型规律，形成了有独特个性的人物造型。这类速写的探索对于表达个性的绘画风格的形成具有不可代替的作用。 新动力...

两个部分。大腿，小腿。大腿前侧是向前突起的有弧度的，后侧可以简单理解为直线。小腿后侧是突起的，（小腿肚）有弧度的，前侧可以理解为是平的，大腿与小腿正好相反。很多人画的时候只画了小腿的突起，却忽视了大腿前侧的突起肌肉。所以容易把人的腿画成两条平行线。这也属于穿插的一种。再补充一句，想画好画，记住，把速写当成素描去画，多画慢写，让自己慢下来，能掌握时间的人才能取得好成绩，速写不只需要感性，开始的时候更多的是理性的观察与摸索。质变促质变，！(五)重点！黑白灰，节奏讲到现在估计大家还不知道怎么画出速写的黑白灰，而且这是一个严肃的问题很多画室的老师都不明白，速写的黑白灰是什么？我们先来分析一下这...