下面淄博微大画室的小编为大家解析画色彩静物时的重点技巧。一、花瓶的画法陶瓷花瓶在画的过程中,一定要注意造型美观,花瓶瓶口要小一些,瓶口要精细刻画,不要毛糙,这是体现花瓶厚度的重要环节。画形时要画准,因为陶瓷瓶光泽度好,在绘画时一定要注意颜色饱和,色调倾向性明确。陶瓷瓶比陶镶更容易受光源及周围物体的影响,所以光源色、环境色表现较明显,绘画时颜色湿度要适中,一定要注意色相在变化中的统一性。玻璃花瓶对环境色是非常敏感的,反光强、高光亮、透明度高,在画瓶口时只需似连非连地用色线画出来即可,用笔要准确、肯定,行笔要快,切勿迟疑。二、陶罐和砂锅画法在素描前,首先要注意陶罐和沙锅的色彩特征、造型和质感。一般...
这里的投影,不是真正的物体投影,而是经过构思、设计、变化过的新图形,被赋予了全新的意义。在选择投影手法时要把影子作为表达主题的中心点,就要求在影子的选择上要直白明确,直指主题,运用投影手法有三点好处:1、使画面黑白灰关系明确。2、能统一画面,整体感强烈。3、可以丰富画面填充空白重复法:重复可以使简单的画面更具视觉效果,它将单纯的元素按照一定的形状进行重复,构成同一性质的视觉排列,使简单的画面看起来更加的复杂,使设计中常用的创意方法。重复可以产生巨大的力量。夸张法:夸张是运用丰富的想象力,在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征,以增强表达效果的手法,如对形状、用途等进行放大或缩小的夸...
才能使我们绘画出来的作品在平面的纸张上面体现出多维的画面效果。即使是一条线,也因为绘画者本身用力成度而产生虚实变化,通常在处理整体画面或对象虚实关系的时,一般遵循前景实后景虚,中间主体物实而周环境虚,亮面实而暗面虚的原则。一般而言,距离我们视觉越近的物体虚实关系对比越强,反之则对比越弱,这样做容易凸显画面中心主体物部分,同样受到光照影响,受光部分明暗对比强力,用线清晰,背光部分明暗对比较弱,用线模糊,甚至绘画者一般都会主观的弱化其明暗对比,一幅绘画作品当中,绘画者的终目的都是为了将画面主体物刻画得更充分,将受光面实的部分精心刻画,被光面虚的部分弱化。虚实互相对比,表现出画面的层次感和纵深感。初...
下面淄博微大画室的小编为大家解析画色彩静物时的重点技巧。一、花瓶的画法陶瓷花瓶在画的过程中,一定要注意造型美观,花瓶瓶口要小一些,瓶口要精细刻画,不要毛糙,这是体现花瓶厚度的重要环节。画形时要画准,因为陶瓷瓶光泽度好,在绘画时一定要注意颜色饱和,色调倾向性明确。陶瓷瓶比陶镶更容易受光源及周围物体的影响,所以光源色、环境色表现较明显,绘画时颜色湿度要适中,一定要注意色相在变化中的统一性。玻璃花瓶对环境色是非常敏感的,反光强、高光亮、透明度高,在画瓶口时只需似连非连地用色线画出来即可,用笔要准确、肯定,行笔要快,切勿迟疑。二、陶罐和砂锅画法在素描前,首先要注意陶罐和沙锅的色彩特征、造型和质感。一般...
才能使我们绘画出来的作品在平面的纸张上面体现出多维的画面效果。即使是一条线,也因为绘画者本身用力成度而产生虚实变化,通常在处理整体画面或对象虚实关系的时,一般遵循前景实后景虚,中间主体物实而周环境虚,亮面实而暗面虚的原则。一般而言,距离我们视觉越近的物体虚实关系对比越强,反之则对比越弱,这样做容易凸显画面中心主体物部分,同样受到光照影响,受光部分明暗对比强力,用线清晰,背光部分明暗对比较弱,用线模糊,甚至绘画者一般都会主观的弱化其明暗对比,一幅绘画作品当中,绘画者的终目的都是为了将画面主体物刻画得更充分,将受光面实的部分精心刻画,被光面虚的部分弱化。虚实互相对比,表现出画面的层次感和纵深感。初...
半身人像写生的准备半身人像写生要求通过对形象头部、手势、体态特征及服装的刻画,神形兼备地表现对象的特征、身份、性格与精神状态等。因此在写生中,必须对人物的形体结构,动态变化,衣纹等,作多面深入地分析和理解。特别是要整体地、本质地去把握形象,感受和体会形象的内在实质和外在美。半身人像写生的准备:模特儿动态设计模特儿的动态设计要自然,大方,要舒适和美。形象的前倾、后倾、头、颈、胸的扭动方向,两手的姿态及摆位置,都是构图应考虑的内容。模特儿的外部动态包括服饰及必要的道具,外部动态必须注意与人物的精神气质相联系,两者的关系应该是谐调一致的,只有这样才能使人感到自然大方,舒适和美。因此,对模特儿的动态设...
大家在画画时一定要知道每一根线起到了什么作用才行,千万不能出现太多没有经过思考就画出来的线,对画面非常不利。简洁明了的画面、精简的调子会给人一种干练、耐看的感觉。三、加强画面黑白灰的对比我们在作画时,要学会对于画面节奏的整体把握以及绘画语言的表达,在模特形体转折明确的情况下,利用整体大的色块区分头发、脸部、脖子、衣服的明度。这样通过有节奏对比能够产生强烈的视觉效果.考试中的速写卷都是怎么来的1、注意构图单个动作的构图比较简单,原则上宁上勿下。动作朝左,构图偏右即可。双人组合要注意两个动作的主次对比和相互谐调,首先比例要一致,站立的动作和坐着的动作一样高是不行的。场景组合难度较大,是需要注意的,...
对一些色彩感觉弱的同学来说,色彩画简直就是噩梦,接下来淄博微大画室的小编跟大家一起聊聊:首先说说固有色,固有色就是我们所描绘的物体,本身所具有的颜色,比如说常见的橘子是橘色的,青菜是绿色的,红辣椒是红色的,茄子是紫色的。这些固有色一定要画对,不要把茄子画成红色,橘子画成蓝色。虽然有些水果会随着生长变色,但是我们一定不要钻牛角尖。比如非要画绿色的橘子,虽然橘子在早期是绿色的,但是人们印象中的橘子还是橘色的多一些。画常见的物体颜色,辨识度会更高,然后是大色调,大色调就是说我们一幅画中所有物体组合在一起,形成的大的色彩倾向。比如我们画了棕色的罐子、切开的南瓜、一块玉米、再加上米白色的衬布,打一个暖光...
首先要通过各种渠道了解画室的成绩(联考和校考,重点看校考成绩)和口碑。再看画室的宣传资料,了解学费、开设班级种类(性价比好的班级)、招生人数(好是小班授课)、授课老师的学历(好是有名美院毕业的)、学校办学年限(太短的办学经验不足)、校长的资历(好是美术专业出身)等。再亲自到学校看一次(家长好陪同,因为学生年纪小毕竟看人看事不多面),实地察看一下住宿条件、食堂卫生、周边环境等。后,一定要找到在这个画室学过的学姐学哥们多问,听听过来人的意见。第三步:了解画室老师教学水平去看画室时再带上自己水平高的三幅画(不用多,三科各一张就可以),让主教老师给点评指正一下,你能从对方的评语中感受到教学水平的高低、...
淄博微大画室认为空间感在构图时就要有所体现,比如衬布布纹的走向,物体的关系等。质感指表现不同材质的物体所要的技法,如金属,玻璃制品,瓷器,陶器以及水果蔬菜等。5、艺术表现技法。表现技法上的统一,手法要统一,好不要在同一幅画中用太多手法。如大小笔触、艳灰调子、干湿画法等。艺术表现是创造性活动的体现,直接体现艺术家对技法的把握能力和创新能力。高三美术集训如何选画室?步:明确自己的考学目标考生要根据自己的家庭经济情况、文化课和专业课成绩等确定自己的考学目标。在选择画室之前先自我分析定位,你的目标决定你将要选择的画室类型,因不同地域院校的绘画风格有所区别,所以不同级别的画室培训目标也不同。不同类型的考...
比如画薄丝绸的时候就需要表现其轻盈、通透的效果,不适合过多的排线表现出的厚重感,要结合揉擦表现丝绸的顺滑。并且,因为艺考高考时间有限,只画线条就有点慢,揉擦可以节省时间,比较适合考试。4、细节处理:揉擦过后,再排线深入基本就OK了,把暗部擦透排一组线条,灰面要把体积塑造好,亮部顺着结构排线,几步素描教程就能让你的作品脱颖而出。后围绕五官调整,深的地方深下去,亮的擦一擦。把人物的特征画出来,然后该有的细节画好,看整体效果,适当的调整深入。深人过程是很考验人观察分析能力的,要让一幅画有精彩的地方,立体起来,这样才能让画面更加细致、丰富。创意速写是绘画中对造型和基本功没有那么多要求的一门课程,也是相...
学费、生活费、杂费半年多下来是笔不小的开支。如果家庭经济情况不是太好的,可以选择规模中等的本地画室,只要画室是严谨办学,考生认真学习,一样可以考出理想成绩。但如果只想考三大前列美院的考生,还是建议去国内有名大画室,这样把握大一些,当然费用也是贵的。2、专业基础差、文化课成绩高这类学生需要认真了解画室的教学方案,能否通过集训得到专业上的稳步提升,毕竟集训时间有限。可以考虑中、大规模画室,当然一心想冲美院并且经济条件也允许,有名画室也可以考虑。3、专业基础高、文化课成绩低这类学生好找个专业和文化课同时授课的一体化画室,在学习绘画时还能够兼顾文化课,一般大规模的画室都有配套的文化课教学,如果没有文化...
学费、生活费、杂费半年多下来是笔不小的开支。如果家庭经济情况不是太好的,可以选择规模中等的本地画室,只要画室是严谨办学,考生认真学习,一样可以考出理想成绩。但如果只想考三大前列美院的考生,还是建议去国内有名大画室,这样把握大一些,当然费用也是贵的。2、专业基础差、文化课成绩高这类学生需要认真了解画室的教学方案,能否通过集训得到专业上的稳步提升,毕竟集训时间有限。可以考虑中、大规模画室,当然一心想冲美院并且经济条件也允许,有名画室也可以考虑。3、专业基础高、文化课成绩低这类学生好找个专业和文化课同时授课的一体化画室,在学习绘画时还能够兼顾文化课,一般大规模的画室都有配套的文化课教学,如果没有文化...
意指将组成实物的某已特定元素与另一种本不属于其物质的元素进行非现实的构造,传达出新的意义。这里替代置换的元素与原来的元素在造型上应有一定的形象想象性,通过异常的替换,引发新视觉、新意义。所谓同构图形,指的是两个或两个以上的图形组合在一切,共同构成一个新图形,它更强调对图形的整合能力。在训练时要注意新图形并不是原图形的简单相加,而是一种超越或突变,能形成强烈的视觉冲击力,让观者产生丰富的心理感受。拟人:拟人是创意速写中的一种重要的创意手法,拟人手法又称人格化,它是将人的表情,动作注入非人的物象中的一种方法,即把没有人的感情的物象当作人来描写的一种方法,拟人化的手法可以使整个画面更加生动、形象、更...
以及人物之间的大小比例、、遮挡和人物的位置关系;其次是明确人物之间的主次关系,这一步在可以现先行概括;表现人物可以简约,但人物整体动态要生动、比例正确。对衣纹的表现要简约,做到取舍有度。从主要人物入手,注意两个人物之间的强弱对比意识。遵循近实远虚的刻画理念,近处的刻画要详细,远处的刻画则相对概括,两者区别处理。刻画次要人物时要与前面的人物有所区分,后面的人物相对较弱,刻画时要简化、淡化处理。在深入刻画调整时,尽可能地将观察到的形体结构画出来,加强画面的对比,调整两个任务我的主次空间关系。结语:速写需要不断练习才能得心应手,其中的绘画技巧远不止于此。蹲姿、坐姿、场景速写,都需要夯实基础循序渐进,...
红苹果:用深红色加群青,作为暗部的色彩。由于苹果表面较光滑,所以高光部位较亮,用大红色稍加白色表现高光,并用适度的紫色稍加白色,再加湖蓝表现底部的反光。绿苹果:一般用淡绿、橄榄绿、土黄画暗部;灰部则以淡绿、柠檬黄、中黄、白色为主。黄苹果:暗部用色以柠檬黄、土黄和中黄为主,以裙石、熟褐为辅,稍加湖蓝和紫色;亮部以中黄、柠檬黄、白色为主。橘子的画法,与苹果有许多相似之处。不过橘子的颜色比苹果单纯些,一般以橘黄、橘红、中黄为主,暗部以橘黄、橘红加熟褐为主。灰部以纯度较高的橘黄和橘红为主,亮部以橘黄、中黄加白色为主,反光受环境影响变化也较为明显。橘子的表面比苹果粗糙,有颗粒状突起,所以高光可用擦的方法...
而应当由近及远、从前向后去延伸扩展。用眼睛追索这个空间,才有可能用铅笔去开掘这个深度。6、用轮廓线来认识世界,不应是初习素描者的课题,而先要学习用立体的观念来研究世界。轮廓线(包括一些局部轮廓线)只是物体的某些面在转移时被缩小了形象;这条线的表现力是不容忽视的,一方面是因为物体表面有丰富的起伏,另一方面它们在向纵深转逝时又与空间组成各种关系,它时浓时淡,宽窄虚实,变化无穷,不单单只是一条“线”。7、是结构,第二才是光,黑白则是它的附属物。大家要学会借助黑白来认识形体结构,但有时黑白也会歪曲形体结构的原来面貌。因此,大家对于黑白要善于过滤,敢于排除,缺乏这种主见,就不可能准确地表现结构。8、要注...
比如画薄丝绸的时候就需要表现其轻盈、通透的效果,不适合过多的排线表现出的厚重感,要结合揉擦表现丝绸的顺滑。并且,因为艺考高考时间有限,只画线条就有点慢,揉擦可以节省时间,比较适合考试。4、细节处理:揉擦过后,再排线深入基本就OK了,把暗部擦透排一组线条,灰面要把体积塑造好,亮部顺着结构排线,几步素描教程就能让你的作品脱颖而出。后围绕五官调整,深的地方深下去,亮的擦一擦。把人物的特征画出来,然后该有的细节画好,看整体效果,适当的调整深入。深人过程是很考验人观察分析能力的,要让一幅画有精彩的地方,立体起来,这样才能让画面更加细致、丰富。创意速写是绘画中对造型和基本功没有那么多要求的一门课程,也是相...
把练习过的内容画勾,有不懂的记下来及时找老师帮忙解答。对于零基础的考生来说,基础性的训练是十分有必要的,绘画是熟练功!第三:训练方法可以多种多样临摹与写生相结合,写生与默写相结合,局部临摹、对着模特照片写生等。有不少的院校考察方式是不同的,所以考生在平时训练中不能只顾临摹和画照片。写生能够解决考生80%的问题,剩下的20%考生可以多多观察优良的作品,找到其中的塑造方式和表现手法。在根据自己的实际情况,多次反临摹,从而起到巩固自己基础并提高的作用!第四:多角度练习考生不要只在一个自己喜欢的角度画画,放弃其他角度的练习,要知道考场上你不一定能够在你擅长的角度考试。考生需要多画一些自己不擅长的角度或...
那么如何画一个的素描人像呢?下面淄博微大画室为大家分享下:1、起形:面对一幅头像素描,首先需要思考的问题就是画面构图起形。模特在画面中的位置找出来,用4B铅笔,侧锋轻轻勾勒出头,颈、肩三大块的动态及大小,根据基本的三庭五眼,找到五官所在位置,用轻点线条勾画出来。再找到模特面部的明暗交界线,比如颧骨,下颌骨,顺骨等处,做出标记。起形阶段像房子的地基,房子好不好,地基很重要,素描静物超级临摹步骤方法。2、铺大面:根据起形的轮廓,将我们要画的人物大的黑白灰关系铺出来。要大刀阔斧地去排线,将小的细节概括掉,整体去寻找大关系与大明暗。比如衣服和头发的重色块、脸部右侧暗面的灰色块以及脸部左侧浅灰色块之...