书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏得“四要素”则入jia境。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里，强调以形写神，形神兼备。一为格式。书法以条幅、中堂、横披、匾额、斗方、扇面、对联、尺牍、手卷、页册、题画等格式为经典。二为书体。书体以篆书、隶书、楷书、行书、草书、魏体、章草、行草等为常见。三为色彩。书法的色彩以白纸、墨字、红印组合为耐看。四为构成。一幅完整的书法作品以正文、题款、印章构成为普遍。兰州哪所学校开设书法培训？兰州城关区高考书法培训哪家正规 所有的汉字人人都识，对字体的结体，只要认识字的人，都知道笔画怎么摆放，笔画应该在什么...

我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中，“不仅是单纯的美术技法，而是艺术情感的表达来实现审美的价值。”美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习内容能使人赏心悦目，心旷神怡。还能进化我们的生活。如：学习书籍装帧到为自己装饰笔记本与作业本，从学习服装设计地没自己装扮衣服，从学习环境艺术到没自己美化居室等等。这就是一些美化生活促进学生动手能力的表现。城关区哪家美术培训机构比较好？东方红广场周边高考美术培训学校 学习美术，越早知道越好： 孩子4-5岁还没有形成完整的世界观，这是他们好动、富有很强的创造力，是学画画的黄...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...

圣·彼得堡和国家俄罗斯博物馆是世界上数得着的大美术馆。在这两大美术馆里，我惊讶地发现，除了小学生和中学生集体席地而坐，详细而系统地聆听讲解之外，居然有幼儿园的孩子们前来参观。我很纳闷，这么小，怎么对他们介绍这些名画呢？我好奇地靠前去旁听。讲解员是富有经验的老夫人，只听她在向小朋友提问：孩子们，这上面有几个人呀？这件衣服是什么颜色呀？这儿都有几棵树呀？我恍然大悟：原来老师并没有直接向孩子们讲解美术，而是从小就让孩子们养成走进美术博物馆的习惯，让美术馆成为人们生活中不可缺少的一部分。皋兰路周边美术培训哪家好？皋兰路附近高考书法培训哪家教学质量好书法就两个东西，一个是形，一个是神。形是可见的，是外在...

美术绘画对人们的影响：学习美术的过程是审美学习的过程。可以培养人们的思维，提高智力，像物理学家牛顿导弹的父亲钱学森…有绘画的习惯。诺贝尔奖得主李政道说：“科学与美术是密不可分的，就像一枚硬币的两面，它们共同的基础是人的创造力。”美术学习的过程也是沟通心灵、传递信息、感受不同世界的欢乐，对人的心灵***发展有着密切的关系。 工艺美术在生活中的运用：手工艺美术与我们的生活是分不开的。生活中随处可见，中国艺术在世界上有悠久的历史，是工艺美术的一部分，它是实际的，反映了文化生产的某些时代，一定社会的物质，作为一种精神产品，它的视觉形象，反映出一定时期的审美价值，一般分为两类：1、日用工艺品、...

由彼得大帝开始，以后的列位沙皇都是美术爱好者和艺术品的狂热收集者。在涅瓦河岸边，在列宾美术学院正前方，有两尊人面狮身像，石雕，巨大而完整，是18世纪由埃及买回来的。当时沙皇下令责成大臣不惜一切代价购买，可惜迟了一步，被德国人买去，沙皇大怒，结果，是花了双倍的价格，又由德国人手里买回，放在涅瓦河畔，供欣赏。这种魄力，似可称作“美术建国”。实际上，艺术悟性的潜移默化是非常有力量的。前些年，俄罗斯经济几乎到了崩溃的边缘，整个社会倒退了多少年，全世界的人都为俄罗斯捏把汗，可是，在那么困难的条件下，俄罗斯人还是芭蕾舞照看，美术馆照去。文化修养有底，一旦政策对了头，一下子就能翻上来，在整个民族...

所有的汉字人人都识，对字体的结体，只要认识字的人，都知道笔画怎么摆放，笔画应该在什么位子才好看。所以只要书写者没有把握这个基本的，大家都不会去认可它。就会认为字体不好看。它不像花鸟画，山水画，少一棵树，少一朵花，枝干少一笔，花瓣少一叶，还能混过去，中国字完全就不可以这样去做。 书法没有色彩。书法完全靠基本元素的“字”来表现。完全是靠大家都认知的“字”来表现。结构也好，字体也好，笔画也好，都是有一个字本来的基本规定。如果要有所突破，就要有一定的规范，就要有一定的法度。即使是草书，如果不当心笔画收一点，笔画长一点，字义就完全变了，就是另外的一个字了。所以要在整体篇幅中表现没有色彩的书法，...

书法的表现力，是所有平面艺术中难表现的一门艺术。因为它表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富，去寻求内涵，去追求美，去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。没有长时间的磨练，没有丰富的艺术修养，没有很好的基本功，没有平面艺术的表现力，没有形象思维艺术的功底，是完全没有办法来表现书法这一门独特的艺术魅力的。 书法的美，字体要美，书写的字体的结构要美，书写的章法要美，书写的内容融合在整体的章法中体现出来的美，书写出来的整幅作品能体现书写者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有这样才能真正把书法完美的表现了，才能称之为书法艺术。书写者才能称之为书法家。否则哪来那么多的书法家啊。 城...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

书法的目的是“畅寄幽情”。书法艺术的境界也就是人的精神，人的气质的一种抽象体现与表露。欣赏书法不仅*是看功力的深厚，看点画、章法的精巧，而是要看作者的精神、胸襟、气质修养。因此，欣赏书法的比较高境界是通过书法作品与书法家“对话，交流”。而赏得此境需要赏者“见智”、“见性”，悟得书法之“出法”、“意境”、“气质”之妙理。如其学，如其才，如其志，如其人。 的书法家总是善于在严格的法度之中自由驰骋并施展其创造才能。因此，他们往往任情姿性，纵笔所如，使人看出他们的“无拘无束”，而又不流于“荒诞狂怪”；既有“先圣”的遗风，又有自己的“圣地”，即所谓“出新意于法度之中，寄妙理于放豪之外”。 旧大...

书法的意境是指于书法作品中流露出的精神内涵，则在生动的气韵、飞扬的神采以及空间余白所构成的幽深而旷远的意象。如，有的象行军布阵，旗帜飞扬，士马精研；有的象尺幅丹青，疏林远阜，错落有致；有的象江河大川，奔腾浩荡，一泻千里；有的象廻溪曲沼，春水繁花，清幽婉丽；有的象婀娜舞姿，素袖轻扬，一步一形；有的象悠扬乐曲，绕梁三日，牵人情思。这就是书法富于韵致，并且交织着生命节奏的意境。 常言道，“书为心画”，“字如其人”。书法是书法家抒情达意的特殊语言。如同作家之文，诗人之诗，歌者之声。因此，有独li性、创造精神的人，其书往往风格独具；依赖性强、唯唯喏喏的人，其书往往依傍门户、缺乏个性。性情豪爽英...

建筑不仅是风雨的避风港，也是历代建筑师的梦想和历史变迁。建筑是指建筑物和构筑物的总称，是人类用物质材料建造或建造生物和活动的场所。建筑艺术，是与美国的法律规定，对建筑艺术独特的艺术语言的使用空间、形状、比例、平衡、节奏、色彩，通过协调统一装修等因素，充分调动自然环境、人文环境、环境雕塑、绘画、建筑、环境艺术、书法和文学的作用，建筑艺术独特的空间形式美的形成。随着人类实践、物质技术的发展，建筑越来越具有艺术的审美价值，建筑设计时，它不仅在枯燥的产品中堆砌砖，而且在一个家庭、一个群体、一个城市、或一个国家中焕发出新的活力。法国巴黎Mars广场的埃菲尔铁塔建于1889。它经历了一百年的风...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别：从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、素描、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。 中国画的基本特征： ①首重立意，胸有成竹------中国画的构思 ②以线造型，以形传神------中国画的造型规律 ③多点透shi，计白当黑------中国画的构图法则 ④随类赋彩，色彩相和------...

同样到了现在，这种恶习还在继续的延续，只不过是方法方式有所改变了。譬如：此人如果是个艺术圈内的“门外汉”，但有权，或者有门路，就可以踏进这个圈子，可以以“书法大家”的身份招摇撞骗；此人如果是个权wei人士的徒子徒孙，写的再不好也可以进入书法艺术的圈子，并可封为楷模；此人如果有了一点钱财，通过媒体的吹嘘，或者捐买一些书法**人士的书法作品，同样可以挤进这个圈子，并由此而一举成名。此人如果是资格比较老，其实是滥竽充数，但混迹于业界多时，也同样可以占据艺术的高位，也会被人捧为“大家”。兰州城关区书法培训哪家好？皋兰路附近少儿书法培训选哪家 书法艺术现在还有一种不良的风气，有人认为，凡是写得...

学习美术，越早知道越好： 孩子4-5岁还没有形成完整的世界观，这是他们好动、富有很强的创造力，是学画画的黄金时期。这个年龄段要让孩子多尝试接触色彩，在动手的同时，开发孩子的思维逻辑。那些上小学、初中的孩子，平时埋头苦读，一头扎进书本、习题册堆成的小山里，让他们在可支配的时间内学习美术既锻炼审美，又能解压。 美术无处不在，在人们的生活中，到处都是艺术的氛围，随处可见美术影子的气息，无论什么年龄，什么职业，人类每时每刻都与美术打着交道，即使在古代，人类也会用树叶，动物皮毛装饰自己的身体。当然，当时的人们并不知道这是一种艺术表现方式。我们每天遇到的事情很复杂，但与艺术有着千丝万缕的联...

一般说来，书法时尚、书法史所载，大都与朝廷翰墨有关，应系俊彦康集、权势干扰的缘故。所不同者，汉唐楷模归于国家，北宋则转为个人，故尔不能长久。新的市民生活与思想文化，也在影响着.上大夫的书法观念和志趣。蔡襄《论书》云:书法唯风韵难及。虞书多粗糙，晋人书，虽非名家，亦自奕奕有一种风流蕴藉之气。缘当时人物，以清简相尚，虚旷为怀，修容发语，以韵相胜，落华散藻，自然可观。可以精神解领，不可以言语求觅也。 蔡氏之于书法，用功颇勤，诸体兼修，然jin行书、小楷、草书见称，见解虽高，而力学不至，天分缺耳。又，风韵，本指人的风姿韵致，借来评沦书法，用意近似。在于蔡氏，其韵本指晋字的“风流蕴藉之气”，是...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

黄庭坚游于苏门，而书法极重个性，《以右军书数种赠邱十四》中“随人作计终后人，自成一家始逼真”的诗句，可以作为其艺术追求的真实写照:与苏轼相比，苏字才高气华，功力稍逊;黄字功力过之，而才气小劣;苏字须观字外之妙，黄字美在字内之奇;苏字意足，黄字韵胜;苏字妙尽灭然，无意于佳而佳;黄字姿媚百出，有意于是，而果然如是。与古人相比，苏’多“不践古人”I而未远，片人，jin以歌侧肥密为异;黄字力学古人，而行、草皆大逾其制，且草书以慢笔开奇境，行则风姿绰异，均能标置成体，直逼古贤。与苏、黄鼎足而一的米莆，道德文章皆不足称，但其醉心翰墨，熔铸古今，终以书名而著青史。米书始于“集古字”，其力学前贤、...

黄庭坚游于苏门，而书法极重个性，《以右军书数种赠邱十四》中“随人作计终后人，自成一家始逼真”的诗句，可以作为其艺术追求的真实写照:与苏轼相比，苏字才高气华，功力稍逊;黄字功力过之，而才气小劣;苏字须观字外之妙，黄字美在字内之奇;苏字意足，黄字韵胜;苏字妙尽灭然，无意于佳而佳;黄字姿媚百出，有意于是，而果然如是。与古人相比，苏’多“不践古人”I而未远，片人，jin以歌侧肥密为异;黄字力学古人，而行、草皆大逾其制，且草书以慢笔开奇境，行则风姿绰异，均能标置成体，直逼古贤。与苏、黄鼎足而一的米莆，道德文章皆不足称，但其醉心翰墨，熔铸古今，终以书名而著青史。米书始于“集古字”，其力学前贤、...

孩子在不同的阶段会有不同的“内容”。-3岁以下的孩子喜欢画圈状或反复的线条;-3-6岁的孩子喜欢画模糊但精炼的造型，此前都是天生的艺术灵性阶段;-7、8岁的孩子失去了天生的灵性，开始进入绘画痛苦期，他们开始能够认真观察事物，希望比较大限度去模仿客观真实;-14岁以后，如果孩子还能保持艺术天分，他们开始主动思考，将美术真正艺术化，加入自己的主观内容。 美术教育要做的是根据孩子的不同阶段，使用不同的教育方法，让他们学会找到和专注于自己的内容，并将这种内容延展。孩子的发展有其自然过程，不需要过多干涉。在整个过程中，教育者应是组织者、观察者和帮助者。 旧大路周边美术培训哪家好？华阳小区附近少...

王羲之的字体悠闲，颜真卿的字体沉重，柳公权的字体梅骨柳枝，苏东坡的字体潇洒，米芾的字体狂颠，赵孟頫的字体洒脱，董其昌的字体妩媚，王铎的字体内秀而险峻；郑板桥的字体拙中带巧；刘墉的字体稳中带滞，邓石如的字体风骨耐寒，赵之谦的字体怀古老陈这些个人书法风格的形成，完全是和他们自身的个性，脾气，经历，修养和艺术的历练分不开的。看到他们的字，我们就可窥见他们的人。 就从近现代的书家来看同样是如此。沈尹默的书卷气；林散之的游丝劲，沙孟海的遒劲力，启功的皇族贵，任政的大众贫，周慧君的悬崖险，刘炳生的柳叶风，范增的红枫秀，张海的杂交稻，沈鹏的炸酱面，欧阳中石的歪靶树，聂成文的大花脸，王庸的孩儿气，都...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...

美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动...

在幼儿自我创作之时，教师应积极肯定幼儿想法，鼓励幼儿大胆想象，善于应用各种形式展现个人想法。需要注意的是，切记不要直接评价幼儿作品，要用言语鼓励幼儿，为幼儿提供创作信心。 解放幼儿双手，提升幼儿动手能力： 在创作之际，若有学生问道，“这一步怎么做呀？您可以帮我下吗？”这时候便应为学生提供适当帮助。在美术教学内容方面，教师应为幼儿提供表达自我的时机，促使幼儿多思考、多表达、多触摸等等。然而，如何科学设计教学活动，才能进一步解放幼儿双手呢？教师可以适当举行“手工活动”，为学生准备丰富的材料，在循序渐进中提高幼儿动手能力。 兰州城关区书法培训哪家好？皋兰路周...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...

书法艺术什么是美？什么是美：就是好看，耐看，就是能吸引人看，就是能回味。书法本身基本的就是一种汉字的组合，要好看，要耐看，要能吸引人，务必就要**基本的让人能看懂，能看明白。随之才能去体会书法艺术的字外功夫和意境。否则，挂在墙上的书法，内行人看得不舒服，外行人看的不明白。那就失去书法本身的艺术性。书法能称之为艺术的，绝不是单单汉字的组合。书法家也不是单单的会把汉字组合起来书写内容。其中包含着书法家们的修养，基本功，以及对书法艺术内涵的积淀和艺术美感的把握。否则光是把汉字组合起来书写，即使是模仿别人的字体，能做到形似，**多也不过是个“书匠”。不能称之为书法艺术。黄河剧院附近美术培训哪家好？华阳...

王羲之的字体悠闲，颜真卿的字体沉重，柳公权的字体梅骨柳枝，苏东坡的字体潇洒，米芾的字体狂颠，赵孟頫的字体洒脱，董其昌的字体妩媚，王铎的字体内秀而险峻；郑板桥的字体拙中带巧；刘墉的字体稳中带滞，邓石如的字体风骨耐寒，赵之谦的字体怀古老陈这些个人书法风格的形成，完全是和他们自身的个性，脾气，经历，修养和艺术的历练分不开的。看到他们的字，我们就可窥见他们的人。 就从近现代的书家来看同样是如此。沈尹默的书卷气；林散之的游丝劲，沙孟海的遒劲力，启功的皇族贵，任政的大众贫，周慧君的悬崖险，刘炳生的柳叶风，范增的红枫秀，张海的杂交稻，沈鹏的炸酱面，欧阳中石的歪靶树，聂成文的大花脸，王庸的孩儿气，都...

书法家，怎么才算是一个称得上的书法家？现在市面上号称书法家的，已经到了无处不在的地步。稍微会拿起笔来涂几个字的，就称之为书法大家。我们平时可以看到一些搞其他艺术专业的，但有了一点成就的，也就厚颜的会在白色的宣纸上涂上几笔，我们的那些“追捧”着就会违心的去赞美他。吹捧他。但我们看到他们写出来的字，要美，没有美感，要含义，没有内涵，要风格，根本还谈不上。不要说技巧，耐看，耐寻味了。我们根本无法可以恭维，简直是玷污我们中国的书法艺术。兰州上书法培训班大概需要多少钱？城关区专业美术培训哪家老师教的好 学美术对孩子的重要性： 1、锻炼孩子的感知能力，孩子在学习美术的过程中能够学习到很多新的内容，...